ผู้หญิงโซเวียตผ่านสายตาของศิลปิน Vladimir Lebedev Lebedev vladimir vasilyevich Lebedev ในผลงานวรรณกรรมสำหรับเด็ก

ในปี พ.ศ. 2455-2457 เรียนที่โรงเรียนศิลปะเอกชน M.D. เบิร์นสไตน์. ในปี พ.ศ. 2461-2464 สอนที่งานศิลปะฟรีของรัฐ Petrograd และการประชุมเชิงปฏิบัติการเพื่อการศึกษา เขาเป็นสมาชิกของสังคม "Union of Youth" (ตั้งแต่ปี 1913), "Unification of new trend in art" (ในปี 1922-1923), "Four Arts" (ตั้งแต่ปี 1928); เข้าร่วมในนิทรรศการของพวกเขา

ในปี พ.ศ. 2460-2461 ทำงานเป็นนักเขียนการ์ตูนการเมืองโดยร่วมมือกับนิตยสารเสียดสี "Satyricon" และ "New Satyricon"; สร้างการ์ตูนการเมืองจำนวนมากของพวกบอลเชวิค เขาทำงานเป็นศิลปินกราฟิกหนังสือตั้งแต่ปี 2461 ถึง 2510 หนังสือเล่มแรกที่มีภาพวาดของเขาจัดพิมพ์โดยสำนักพิมพ์ Raduga ในปี พ.ศ. 2462-2463 ร่วมกับ V. I. Kozlinsky เขาทำงานใน "หน้าต่าง" ของ Petrograd ของ ROSTA (Russian Telegraph Agency) สร้างโปสเตอร์โฆษณาชวนเชื่อรูปแบบใหม่ โดยออกแบบให้ติดในโรงงาน คลับ หน้าต่างร้านค้า และบนเรือโฆษณาชวนเชื่อ

ในปี พ.ศ. 2467-2476 VV Lebedev เป็นหัวหน้าคณะบรรณาธิการฝ่ายศิลป์ของแผนกเด็กของ State Publishing House ตลอดชีวิตของเขาเขาทำงานเป็นศิลปินหนังสือสำหรับเด็ก การทำงานในสำนักพิมพ์และงานหนังสือไม่ได้ขัดขวาง V.V. Lebedev จากการตระหนักว่าตัวเองในการวาดภาพและสร้างภาพวาดที่โดดเด่นจำนวนมาก

ในปีพ. ศ. 2479 บทความเกี่ยวกับงานของ Lebedev ปรากฏในสื่อซึ่งงานของเขาได้รับการประเมินที่เสื่อมเสียมากที่สุด บทความสามารถกระตุ้นการประหัตประหารผลที่ตามมาสำหรับศิลปินอาจเลวร้ายที่สุด เหตุการณ์เหล่านี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปินและทำให้เขาแตกสลาย นักวิจารณ์เชื่อว่า งานที่ดีที่สุด Lebedev สร้างโดยเขาก่อนจุดเปลี่ยนนี้

ในปี พ.ศ. 2484-2493 Lebedev อาศัยอยู่ในมอสโกซึ่งเขาร่วมมือกับ TASS Windows เขาทำงานในหนังสือกราฟิกหลังจากกลับมาที่เลนินกราด ในบรรดาหนังสือหลังสงคราม หนังสือที่ดีที่สุดคือ "โต๊ะมาจากไหน" (1946) และ "Colorful Book" (1947) โดย S. Ya. Marshak, "Three Bears" โดย L. N. Tolstoy (1948)

หลังสงครามในปี 1950 และ 1960 Lebedev อาศัยอยู่อย่างโดดเดี่ยว พบเพื่อนเพียงไม่กี่คน และไม่ค่อยปรากฏตัวในที่สาธารณะ

บนถนน Simeonovskaya ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (ตั้งแต่ปี 1923 - ถนน Belinsky) ที่บ้านเลขที่ 11 ที่ Lebedev อาศัยอยู่ปัจจุบันมีการวางโล่ประกาศเกียรติคุณ

หนังสือเด็ก

แผนกเด็กของ State Publishing House ซึ่งสร้างขึ้นใน Petrograd เมื่อปลายปี 2467 ตั้งอยู่ที่ Nevsky Prospekt อายุ 28 ปีใน House of the Singer Company นำโดยบรรณาธิการวรรณกรรมและศิลปะสองคน: S. Ya. Marshak และ V. V. Lebedev พวกเขาร่วมกันตั้งเป้าหมายในการสร้างหนังสือศิลปะสำหรับเด็กแนวใหม่ ในช่วงหลายปีที่ทำงานในสำนักพิมพ์มีหนังสือเด็กเล่มใหม่ปรากฏขึ้นซึ่งมีรูปแบบที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงและมีจุดประสงค์ที่แตกต่างจากหนังสือเด็กในศตวรรษที่ 19

นักวิจารณ์มองว่าหนังสือภาพพิมพ์ของนักอนาคตศาสตร์ชาวรัสเซียในยุค 1910 เป็นตัวอย่างรูปแบบศิลปะของหนังสือเด็กเล่มใหม่ ผู้เขียนหนังสือเหล่านี้ละทิ้งประเภทการพิมพ์และใช้เทคนิคการพิมพ์หินทั่วไปกับข้อความและภาพประกอบ หนังสือภาพพิมพ์หินของรัสเซียเป็นปรากฏการณ์ที่ไม่เหมือนใครในศิลปะหนังสือของศตวรรษที่ 20 ซึ่งไม่มีความคล้ายคลึงกันในตะวันตก ศิลปิน - M. F. Larionov, N. S. Goncharova, O. V. Rozanova, P. N. Filonov - อาศัยหนังสือพิมพ์หินของพวกเขาเกี่ยวกับประเพณีของหนังสือที่เขียนด้วยลายมือของรัสเซียโบราณและภาพพิมพ์พื้นบ้าน

หนังสือพิมพ์หินได้รับการตีพิมพ์ใน Petrograd ในปี 1918-1919 Artel การพิมพ์หนังสือ "วันนี้" ซึ่งศิลปิน V. M. Ermolaeva และ N. F. Lapshin ร่วมมือกัน มีบทบาทสำคัญในการสร้างหนังสือสำหรับเด็กในปี ค.ศ. 1920 เป็นของสำนักพิมพ์ส่วนตัว "Rainbow" นำโดย L. M. Klyachko นักข่าวชื่อดัง เขาเป็นคนที่ดึงดูด K. I. Chukovsky และ S. Ya. Marshak ซึ่งไม่เคยเขียนบทกวีสำหรับเด็กมาก่อนมาที่สำนักพิมพ์ ร่วมมือกับสำนักพิมพ์โดยส่วนใหญ่เป็นศิลปินที่อยู่ใกล้กับวง "World of Art": S. Chekhonin, N. Kuzmin, Yu. Annenkov, M. Dobuzhinsky, V. Konashevich, B. Kustodiev, E. Kruglikova, M . เซคานอฟสกี ในสำนักพิมพ์นี้มีการตีพิมพ์หนังสือเล่มแรก "ใหม่" - "Elephant" โดย R. Kipling แปลโดย K. Chukovsky พร้อมภาพประกอบโดย V. V. Lebedev หนังสือเล่มนี้ได้รับการชื่นชมอย่างสูงจาก N. N. Punin

ในหมู่มากที่สุด หนังสือที่มีชื่อเสียงซึ่งแสดงโดย V. Lebedev รวมถึงหนังสือที่เขียนโดยกวี Samuil Marshak: "Circus", "Ice Cream", "The Tale of หนูน้อยโง่", "ลายหนวด", "สมุดหลากสี", "สิบสองเดือน", "กระเป๋าเดินทาง"

ในฐานะปรมาจารย์ Lebedev ได้มีส่วนร่วมอย่างมากในการพัฒนาโครงสร้างทางศิลปะของหนังสือเด็ก เทคนิคและวิธีการในการประพันธ์และภาพ ทั้งยังสนับสนุนทัศนคติใหม่อย่างสมบูรณ์ต่อเนื้อหาของหนังสือเด็ก S. Ya. Marshak ดึงดูดนักเขียนและกวีเช่น Alexander Vvedensky, Daniil Kharms, Nikolai Oleinikov, Korney Chukovsky, L. Panteleev, Boris Zhitkov, Evgeny Schwartz, Vitaly Bianchi, Nikolai Tikhonov, Mikhail Zoshchenko, Olga Berggolts เพื่อร่วมมือในการเผยแพร่ใหม่ บ้าน , Veniamin Kaverin และอื่น ๆ ข้อดีพิเศษของนักเขียนและศิลปินคือการสร้างวรรณกรรมประเภทใหม่ - หนังสือ "การศึกษา" สำหรับเด็ก

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2476 บนพื้นฐานของแผนกนี้และภาคเด็กของสำนักพิมพ์ "Young Guard" สำนักพิมพ์ "วรรณกรรมเด็ก" ถูกสร้างขึ้น แต่เดิมเรียกว่า "DETGIZ" (สำนักพิมพ์เด็กของรัฐ); S. Ya. Marshak และ V. V. Lebedev ก็กลายเป็นบรรณาธิการเช่นกัน

ศิลปินหนังสือเด็ก

คุณลักษณะเฉพาะของยุคปลายทศวรรษที่ 1920-30 คือศิลปินแนวหน้าของรัสเซียหลายคนในเวลานั้นกำลังมองหาโอกาสที่จะหารายได้นอกงานภาพหลักของพวกเขาและเต็มใจไปที่สำนักพิมพ์เพื่อทำงานกับ Lebedev โดยไม่มีข้อยกเว้น ปรมาจารย์ที่โดดเด่นทั้งหมดของหนังสือเล่มนี้ล้วนเป็นจิตรกรหรือศิลปินกราฟิกที่ประสบความสำเร็จในการนำผลงานการวาดภาพของตนเองเข้าสู่กระแสหลักของความเฉพาะเจาะจงของหนังสือ เงื่อนไขเดียวที่บรรณาธิการของเลเบเดฟตั้งไว้คือหนังสือเล่มนี้ควรเป็นสิ่งมีชีวิตเดียว สมบูรณ์ และแก้ไขอย่างสร้างสรรค์ "ตอนนี้ศิลปินทุกคนที่สามารถทำงานในหนังสือ นั่นคือ เพื่อสร้างภาพที่ชัดเจนและน่าเชื่อถือ กำลังทำงานบนหนังสือ" Lebedev โต้แย้ง

Lebedev ถือว่า Vera Ermolaev, Nikolai Lapshin และ Nikolai Tyrsa เป็นสหายร่วมรบของเขา

รอบ ๆ Lebedev ศิลปินไม่ได้รวมตัวกันแตกต่างกัน แต่บางครั้งก็ไม่มีอะไรเหมือนกัน: Pyotr Sokolov, Vladimir Tatlin, Alexander Samokhvalov, Eduard Budogovsky, Genrikh Levin, Nikolai Radlov, Viktor Zamirailo, Lev Yudin, Vladimir Sterligov, Eduard Krimmer, Elena Safonova, Alisa Poret, Tatyana Glebova, Pavel Kondratiev, Konstantin Rudakov, Vladimir Tambi, Pavel Basmanov, Yuri Syrnev ในบรรดาศิลปินของแวดวงเดิม Lebedev ร่วมมือกับ Vladimir Konashevich และ Dmitry Mitrokhin

โรงเรียนเลเบเดฟ

V. V. Lebedev ซึ่งเป็นศิลปินที่มีประสบการณ์ในเวลานั้นได้สร้าง "โรงเรียน Lebedev" ของตัวเองขึ้นในวัยยี่สิบและสามสิบ ศิลปินรุ่นเยาว์เริ่มเรียนรู้การทำงานในหนังสือจากเขาหลายคนเป็นจิตรกรที่มีความสามารถ: Alexei Pakhomov, Yuri Vasnetsov, Evgeny Charushin, Valentin Kurdov นักเรียนหลายคนของเขาเป็นของเขารวมถึง Evgenia Evenbakh, Tatyana Shishmareva

"ปรมาจารย์เหล่านี้ซึ่งทำงานมากไม่เพียง แต่ในด้านกราฟิกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการวาดภาพขาตั้งเรียกวิธีการสร้างสรรค์ของพวกเขาว่า ธีมและรูปภาพของพวกเขา .. ไม่เพียง แต่อาศัยประเพณีของความสมจริงเชิงวิพากษ์ของศตวรรษที่ 19 เท่านั้น แต่ยังใช้ประสบการณ์และความสำเร็จของวัฒนธรรมศิลปะใหม่และล่าสุดอย่างกว้างขวางทั้งรัสเซียและยุโรปตะวันตก ... ภายใต้การดูแลของ V.V. Lebedev , N.A. Tyrsa และ N.F. Lapshin ในฉบับศิลปะของแผนกเด็กของ State Publishing House ความสวยงามของ "ความสมจริงของกราฟิก" ไม่ได้พัฒนามาจากระบบเท่านั้น เทคนิคทางศิลปะ. คุณยังสามารถระบุลักษณะการเคลื่อนไหวดังกล่าวว่าเป็นการเคลื่อนไหวที่สร้างสรรค์อย่างแท้จริง โดยพิจารณาจากหลักการสร้างสรรค์ที่ตกลงร่วมกันที่มีอยู่แล้ว รวมศิลปินหลายคนที่เกี่ยวข้องกับกระบวนการสร้างและพัฒนาหนังสือเด็กในรูปแบบกราฟิกเลนินกราดในช่วงทศวรรษที่ 1920-1930

การสร้าง

สำหรับหนังสือส่วนใหญ่ของ Lebedev โปสเตอร์ของเขาสำหรับ "หน้าต่าง" ของ ROSTA เป็นแหล่งที่มาและแรงกระตุ้นที่สร้างสรรค์ "ศิลปินมองว่าโปสเตอร์เป็นศิลปะในรูปแบบขนาดใหญ่ ภาษาศิลปะที่กระชับ สร้างสรรค์อย่างเข้มงวด และองค์ประกอบภาพที่เรียบง่ายแบบพลาสติก ซึ่งนำไปสู่ความประทับใจในความเป็นอนุสรณ์" การแกะสลักโปสเตอร์และระบายสีด้วยมือ Lebedev เริ่มต้นจากประเพณีของภาพพิมพ์ยอดนิยมของรัสเซีย แต่ในขณะเดียวกัน เขาก็ปฏิเสธทันทีว่ามีสไตล์และของปลอมภายใต้งานพิมพ์ยอดนิยม ความเชื่อมโยงกับ lubok ยังคงอยู่ แต่เป็น "ความเชื่อมโยงของความต่อเนื่องหรือการเจริญเติบโตตามธรรมชาติ" งานของ Lebedev "หลอมรวมรูปแบบใหม่และประเพณีทางศิลปะแบบเก่า" ภาพวาดเชิงเรขาคณิตสั้นๆ ที่ศิลปินพบก็ถูกถ่ายโอนไปยังหนังสือสำหรับเด็ก นอกจากนี้ "เขาเป็นคนแรกในบรรดาศิลปินในหนังสือเด็กที่ใช้ตัวพิมพ์เป็นเครื่องมือในการแสดงออก"

จิตรกรรมและกราฟิก

ในช่วงทศวรรษที่ 1920-30 Lebedev สร้างขาตั้งจำนวนมาก งานกราฟิกซึ่งได้กลายเป็นคลาสสิกของศิลปะกราฟิกเลนินกราดในช่วงทศวรรษที่ 1920-1930

ซีรีส์ในหัวข้อ "ทุกวัน": "Washerwomen" 1920-1925 (gouaches, applications), ชุดภาพวาด 23 ภาพ "Panel of the Revolution", 1922 (B., ink) เรียกอีกอย่างว่า "Street of the Revolution" และ ซีรีส์ "NEP" และ " ชีวิตใหม่" (กลางทศวรรษที่ 1920) ชุดภาพวาดดินสอและหมึก: "Models", "Ballerinas", "Acrobats" ภาพวาด: ช่วงแรก - "Still life with a palette", 1919, Russian Museum; "หม้อกาแฟ ช้อน แก้ว" พ.ศ. 2463 "เลื่อยและกระดาน" พ.ศ. 2463 "คนงานที่ทั่ง", พ.ศ. 2463-2121 พิพิธภัณฑ์รัสเซีย; ชุด "Counter-reliefs", 2463-2464 (รวมถึง "การเลือกวัสดุ: เหล็ก ไม้ กระดาษแข็ง" 2464)

ภาพวาดโดย Lebedev ในปี 1920 ส่วนใหญ่ถูกกำหนดโดยมิตรภาพของเขากับ Ivan Puni และต่อมาโดยมิตรภาพของเขากับ N. F. Lapshin และ N. A. Tyrsa ซึ่งประกอบขึ้นเป็นสภาพแวดล้อมทางศิลปะที่จำเป็นสำหรับศิลปินทุกคน Lapshin และ Tyrsa ชื่นชอบศิลปะฝรั่งเศส นอกจากนี้ Lebedev ยังหลงใหล Seurat, Picasso, Renoir และ Edouard Manet ในเวลาต่อมา

ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1930 ซีรีส์ "Still Lifes with a Guitar", 1930-1932 (รวมถึง "Red Guitar and Palette", 1930, Russian Museum) และ "Fruits in a Basket" 1930-31 "หุ่นนิ่งแต่ละชิ้นเหล่านี้เป็นโลกใบเล็ก มีชีวิตที่เป็นรูปธรรม บางครั้งตลก บางครั้งโคลงสั้น ๆ บางครั้งก็มีกลิ่นอายตลกขบขัน หุ่นนิ่งกับกีตาร์ มะนาว และเปลือกหอยสามารถใช้เป็นตัวอย่างของผลงานที่ทำได้อย่างยอดเยี่ยม เกี่ยวกับการจัดพื้นที่ที่งดงาม สีและอิฐ ไม่ใช่มุมมองทางอากาศหรือเชิงเส้นสร้างการสั่นสะเทือนเชิงพื้นที่ของวัตถุในระยะที่แคบมากราวกับถูกบีบระหว่างระนาบสองระนาบที่ขนานกัน - ความรู้สึกใกล้เคียงกับป้าย มีการดำเนินการที่นี่ด้วยความตึงเครียดสูงสุดการวางสีจะดำเนินการด้วยความร่ำรวยและเทคนิคที่หลากหลาย "(Vera Anikieva)

ตั้งแต่ปลายทศวรรษที่ 1920 และจนถึงปี 1957 ศิลปินได้สร้างภาพบุคคลหญิงจำนวนมาก รวมถึง: "Portrait of the Artist N. S. Nadezhdina" (1927), Russian Museum; "Girl with a Jug" (1928), "The Model with a Mandolin" (Malvina Stern; 1927) ภาพของศิลปิน Nina Noskovich (1934 หรือที่รู้จักในชื่อ Nina Lekarenko) ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดชิ้นหนึ่งของ Lebedev "Woman with a Guitar" (1930) แสดงถึง Elena Nikolaeva นางแบบ ภาพเหมือน

ในปีพ. ศ. 2476 มีการวาดภาพบุคคล "แดกดัน" ชุดหนึ่งเรียกว่า "นักกีฬา" หรือ "เด็กผู้หญิงกับช่อดอกไม้"

ท่ามกลางผลงานอื่นๆ ของ Lebedev ในช่วงทศวรรษที่ 1930 - ภาพเหมือนของศิลปิน Tatyana Shishmareva (พ.ศ. 2478, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย), ภาพเหมือนของประติมากร Sarra Lebedeva (พ.ศ. 2479), "Krasnoflot" (พ.ศ. 2480), "นักสู้ชาวตุรกี" (พ.ศ. 2480), ภาพของนักเขียน Susanna Georgievskaya (พ.ศ. 2480) . หลังสงคราม Lebedev ไม่ได้วาดภาพมากนัก ผลงานต่อมา ได้แก่ ภาพเหมือนของ Ada Sergeevna Lazo (พ.ศ. 2497) และภาพเหมือนของเด็กสาวในผ้าคลุมศีรษะ (พ.ศ. 2500)

ตระกูล

ภรรยา (จนถึงปี 2468) - Sarra Dmitrievna Lebedeva, nee Darmolatova (2435, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - 7 มีนาคม 2510, มอสโก), ​​ประติมากรโซเวียตที่มีชื่อเสียง, จิตรกรภาพเหมือน; ทำงานในประติมากรรมอนุสาวรีย์และอนุสรณ์ สมาชิกที่เกี่ยวข้องของ Academy of Arts of the USSR เธอได้พบกับ V. V. Lebedev ในปี 2455-2457 ที่โรงเรียนศิลปะเอกชนของ M. D. Bernstein หลังจากการหย่าร้างจาก V. V. Lebedev เธอยังคงรักษาความสัมพันธ์ฉันมิตรกับเขาตลอดชีวิต

ภรรยา - Nadezhda Sergeevna Nadezhdina (2451, Vilna - 2522, มอสโก) ลูกสาวนักเขียน อ.ยา บรัชสไตน์ Ballerina นักเรียนของ A. Ya. Vaganova; ศิลปินเดี่ยวของ Bolshoi Theatre นักออกแบบท่าเต้นชื่อดังของโซเวียต, ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต, ผู้ได้รับรางวัล Order of Lenin ในปีพ. ศ. 2491 เธอได้สร้างการเต้นรำ "เบิร์ช" ซึ่งกลายเป็นการค้นพบในศูนย์รวมของการเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซียซึ่งเป็นรากฐานสำหรับรูปแบบการออกแบบท่าเต้นใหม่ เธอสร้างวงดนตรี Beryozka ซึ่งได้รับการตั้งชื่อตามเธอตั้งแต่ปี 2000 N. S. Nadezhdina ทำหน้าที่เป็นนางแบบให้กับซีรีส์กราฟิกโดย V. V. Lebedev "Dancer" ในปี 1927

ภรรยา (ตั้งแต่ปี 2483 ถึง 2510) - Ada Sergeyevna Lazo (2462, วลาดิวอสต็อก - 2536, มอสโก) นักปรัชญา นักเขียน บรรณาธิการของ Detgiz ลูกสาวของทหารที่มีชื่อเสียงและ นักการเมืองเอส.จี.ลาโซ. เธอเตรียมหนังสือเกี่ยวกับพ่อของเธอ: Lazo S. "Diaries and Letters. Vladivostok, 1959

ภาพประกอบหนังสือ (บางฉบับ)

• ต้นคริสต์มาส. รวบรวมบทกวี นิทาน และนิทาน รวบรวมโดย A. Benois และ K. Chukovsky ภาพวาดโดย Yu. Annenkov, A. Benois, M. Dobuzhinsky, V. Zamirailo, V. Lebedev, I. Puni, A. Radakov, I. Repin, V. Khodasevich, S. Chekhonin และคนอื่น ๆ - Pg.: Parus, 1918 .
• ราชสีห์กับกระทิง: นิทานอาหรับ / ต่อ. เอส.เอส. คอนดรัชกิน. - หน้า: ไฟ. 2461.
• ใหม่นิทานรัสเซีย ห้องสมุดประชาชน. ภูมิภาค D. Mitrokhina ป่วย V. Zamirailo และ V. Lebedev - หน้า: สำนักพิมพ์รัฐ, 2462.
• เลเบเดฟ วี.วี. การผจญภัยของ Chuch-lo - หน้า: ยุค. พ.ศ. 2464
• Kipling R. ช้าง / ต่อ เค. ชูคอฟสกี้. - หน้า: ยุค. พ.ศ. 2465
• เลเบเดฟ วี เมดเวด เทพนิยายรัสเซีย - หน้า: ความคิด พ.ศ. 2466
• Lebedev V. แพะสามตัว เทพนิยายรัสเซีย.- ม.: ความคิด พ.ศ. 2466
• Lebedev V. ไข่ทองคำ: นิทาน - หน้า: ความคิด. พ.ศ. 2466
• Lebedev V. Hare, Rooster and Fox: A Tale. - หน้า: ความคิด. พ.ศ. 2467
• Lebedev V. การล่าสัตว์ - ม.; แอล: เรนโบว์ พ.ศ. 2468
• Marshak S. พุดเดิ้ล M.L.: Raduga, 1925, 1927.
• Marshak S. ไอศกรีม. - ม.; แอล: เรนโบว์ พ.ศ. 2468
• Marshak S. ไอศกรีม. - แอล อัซบูก้า พ.ศ. 2468
• Marshak S. เมื่อวานและวันนี้ แอล: เรนโบว์ พ.ศ. 2468
• Marshak S. เกี่ยวกับหนูตัวเล็กโง่ - ล.; ม.: สายรุ้ง. พ.ศ. 2468
• ละครสัตว์ Marshak S. - ล.; ม.: Raduga 2468
• ตัวอักษร Lebedev V. - L.: GIZ. พ.ศ. 2468
• กระเป๋าเดินทาง Marshak S. - L.: สายรุ้ง พ.ศ. 2469
• Lebedev V. ใครแข็งแกร่งกว่ากัน - ม.; L.: GIZ. พ.ศ. 2470
• Marshak S. เครื่องบินสร้างเครื่องบินได้อย่างไร - L.: Rainbow พ.ศ. 2470
• Lebedev V. บนหลังม้า - ม.; L.: GIZ. พ.ศ. 2471
• Marshak S. Merry Hour: ภาคเสริมของนิตยสาร "Hedgehog" - L.: GIZ. พ.ศ. 2472
• Kipling R. Tales / ต่อ เค. ชูคอฟสกี้. บทกวีในทรานส์ ส. มาร์ชาค. ข้าว. L. Bruni, A. Borisov, E. Krimmer, V. Lebedev, A. Pakhomov - ม.; L.: GIZ, 2472
• Marshak S. Mustachioed-ลาย. - ม.: GIZ. 2473.
• Bergholz O. ฤดูหนาว - ฤดูร้อน - นกแก้ว - ม.; L.: GIZ. พ.ศ. 2473, 2476.
• Marshak S. เดินบนลา - ม.; L.: GIZ.1930.
• Orlova N. ระบายสีและวาด ปัญหา. 1, 2- L.: OGIZ: Young Guard 2475.
• เมย์เดย์. ภาพวาดโดยทีมศิลปิน: Y. Vasnetsov, Y. Mezernitsky, V. Lebedev, V. Ermolaeva, V. Kurdov - ม.: OGIZ: Young Guard, 2475
• Marshak S. มิสเตอร์ทวิสเตอร์. - ล.; มอสโก: Young Guard พ.ศ. 2476
• Marshak S. นั่นเป็นวิธีที่ขาดสติ - L.: เดตกิซ 2477
• Marshak S. Tales, เพลง, ปริศนา - ม.: วิชาการ. พ.ศ. 2478
• Marshak S. Petrushka-ชาวต่างชาติ - L .: เดตกิซ. พ.ศ. 2478
• Marshak S. เราเป็นทหาร - ม.; L.: สำนักพิมพ์เด็ก. พ.ศ. 2481
• Marshak S. Tales, เพลง, ปริศนา / มะเดื่อ V. Konashevich, V. Lebedev, A. Pakhomov - ม.; L.: สำนักพิมพ์เด็ก 2481
• Lebedev V. ของเล่นและสัตว์ สำนักพิมพ์เด็กของคณะกรรมการกลาง Komsomol พ.ศ. 2482
• Marshak S. ทำไมแมวถึงเรียกว่าแมว? มิลเลอร์ เด็กชายและลา - ม.; L.: สำนักพิมพ์เด็ก 2482
• Marshak S. วันที่ร่าเริง บทกวีและนิทาน / รูป V. Konashevich, V. Kurdov, V. Lebedev, A. Pakhomov, K. Rudakov, G. Shevyakov - ม.; L.: สำนักพิมพ์เด็ก 2482
• Marshak S. จดหมายสด - ม.; L.: สำนักพิมพ์เด็ก 2483
• Marshak S. เพลงบัลลาดและเพลงภาษาอังกฤษ - ม.: นักเขียนโซเวียต 2484
• Marshak S. หนึ่ง สอง สาม สี่. - ม.: Detizdat.1941.
• กองทัพแดง. รวบรวมเรื่องราว นิทาน เกม และบทกวีที่อุทิศให้กับกองทัพแดง / รูปที่ V.V. Lebedeva และคนอื่น ๆ - ม. ; L.: เดตกิซ 2485
• Korolenko V.G. ไม่มีภาษา - ม.; L.: เดตกิซ 2485
• Kuprin A.I. พุดเดิ้ลสีขาว - คิรอฟ: Detgiz.1942.
• Marshak S. สิบสองเดือน: เทพนิยายสลาฟ - ม.; L.: เดตกิซ 2486
• Marshak S. Pigeons: นิทาน - ม.; L.: เดตกิซ 2489
• Marshak S. ตารางมาจากไหน?. - ม.; L.: เดตกิซ 2489
• Marshak S. Heather honey: เพลงบัลลาด เพลง และโคลงสั้น ๆ ภาษาอังกฤษ / ม.; L.: เดตกิซ 2490
• Marshak S. หนังสือหลากสี - ม.; L.: เดตกิซ 2490
• Marshak S. บทกวีสำหรับเด็ก - ม.; L.: เดตกิซ 2490
• Marshak S. เด็กในกรง - ม.; L.: เดตกิซ 2491
• ตอลสตอย แอล.เอ็น. หมีสามตัว - ม.; L .: เดตกิซ. 2491.
• Marshak S. Giant. - ม.: เดตกิซ. 2492, 2493.
• Mikhalkov S. ลูกแมว - ม.: เดตกิซ. 2492.
• มาร์ชัค เอส ตลอดทั้งปี. - ม.; L.: เดตกิซ 2492
• หนังสือ Marshak S. Forest - ม.; L.: Detgiz. 1950.
• ไก่ Marshak S. Ryaba และลูกเป็ดสิบตัว - ม.: เดตกิซ. 2496 2497
• Mayakovsky V. ทุกหน้าเป็นช้างหรือสิงโต - ม.; L.: Detgiz. 1954.
• Marshak S. Petya กลัวอะไร? - ม.: Detgiz 2498
• Marshak S. เรื่องราวของหนูอัจฉริยะ - ม.: เดตกิซ. 2499,2502.
• Tolstoy L. นิทานสำหรับเด็กเล็ก. - ม.; L.: Detgiz. 1956.
• Marshak S. เรื่องเงียบ - ม.: Detgiz 2501, 2504
• Marshak S. ม้า หนูแฮมสเตอร์ และไก่พูดถึงอะไร - ม.: เดตกิซ. 2505.
• Marshak S. ใครจะเป็นผู้หาแหวน: เกมเทพนิยาย - ม.: เดตกิซ. 2505, 2508.
• ละครสัตว์ Marshak S. - ม.: วรรณกรรมสำหรับเด็ก. 2507.
• เด็ก Marshak S. - ม.: วรรณกรรมสำหรับเด็ก. 2510.

ชีวประวัติ

วลาดิมีร์ วาซิลิเยวิช เลเบเดฟ(พ.ศ. 2434-2510) - ศิลปินกราฟิกศิลปินและนักวาดภาพประกอบที่โดดเด่นในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20

Lebedev จบการศึกษาจากโรงเรียนศิลปะเอกชนของ Bernstein ในปี 1914 หลังจากนั้นเขาสอนเป็นเวลาหลายปีที่การประชุมเชิงปฏิบัติการศิลปะ Petrograd ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2460 เขามีส่วนร่วมในภาพล้อเลียนทางการเมืองโดยร่วมมือกับนิตยสารเสียดสี "Satyricon" และ "New Satyricon"; ควบคู่ไปกับภาพล้อเลียนเขาเริ่มมีส่วนร่วมในกราฟิกหนังสือและยังคงซื่อสัตย์ต่องานอดิเรกนี้จนกระทั่งเสียชีวิตในปี 2510 หนังสือเล่มแรกที่มีภาพวาดของเขาจัดพิมพ์โดยสำนักพิมพ์ Raduga ซึ่งมีบทบาทสำคัญในการสร้างหนังสือสำหรับเด็กในปี ค.ศ. 1920 ในสำนักพิมพ์นี้มีการตีพิมพ์หนังสือเล่มแรก "ใหม่" - "แปลพร้อมภาพประกอบโดย V. V. Lebedev

Lebedev เป็นศิลปินโปสเตอร์ที่มีชื่อเสียง เขาสร้างโปสเตอร์โฆษณาชวนเชื่อในสไตล์ของเขาเอง ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นมาตรฐานสำหรับศิลปินหลายคนในเวลานั้น หนึ่งในโปสเตอร์ชุดแรกของการประหารชีวิตของเขาได้รับคำสั่งจาก Russian Telegraph Agency "Petrograd windows of ROST" ซึ่งเขาทำเสร็จโดยความร่วมมือกับ V.I. Kozlinsky ในปี 2462-2463

ในปี 1924 Lebedev เป็นหัวหน้ากองบรรณาธิการศิลปะของแผนกเด็กที่สร้างขึ้นใหม่ของ State Publishing House เพื่อนร่วมงานของเขาในแผนกวรรณกรรมคือ พวกเขาร่วมกันตั้งเป้าหมายในการสร้างหนังสือนิยายสำหรับเด็กเล่มใหม่ Lebedev-Marshak ที่ได้รับความนิยมและเป็นที่รักของหลาย ๆ คน "The Tale of the Stupid Mouse", "Colorful Book", "Twelve Months", "Luggage" ถือกำเนิดขึ้น

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2476 บนพื้นฐานของแผนกเด็กของสำนักพิมพ์แห่งรัฐและแผนกเด็กของสำนักพิมพ์ "Young Guard" สำนักพิมพ์ "วรรณกรรมสำหรับเด็ก" ถูกสร้างขึ้น แต่เดิมเรียกว่า "DETGIZ" (สำนักพิมพ์แห่งรัฐสำหรับเด็ก) ; V. V. Lebedev กลายเป็นบรรณาธิการด้วย

ในปีพ. ศ. 2479 มีการรณรงค์ต่อต้านกิจกรรมของเขาบทความปรากฏในสื่อพร้อมคำวิจารณ์ที่เสื่อมเสียเกี่ยวกับงานของเขา ตามที่นักเขียนชีวประวัติบางคนกล่าวว่าการข่มเหงเหล่านี้ทำลายศิลปินซึ่งส่งผลต่องานของเขา ลีลาของเขาเริ่มมีความยับยั้งชั่งใจและระมัดระวังมากขึ้น...

ในช่วงสงคราม Lebedev อาศัยและทำงานในมอสโกว ร่วมมือกับ TASS Windows และทำงานอย่างแข็งขันในการวาดภาพประกอบสำหรับเด็ก

หนังสือหลังสงครามที่ดีที่สุดของเขาคือ "โต๊ะมาจากไหน" (พ.ศ. 2489) และหนังสือหลากสีสัน (พ.ศ. 2490), หมีสามตัว (พ.ศ. 2491)

ในช่วงทศวรรษที่ 1950 และ 60 Lebedev ใช้ชีวิตอย่างสันโดษ แทบไม่เคยปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณชนเลย

หากคำถามเกี่ยวกับสิ่งที่คุณรักมากที่สุดได้รับคำตอบว่า "ศิลปะ" หรือตัวอย่างเช่น "หนังสือ" ฉันพูดว่า: โง่ ไม่จำเป็นต้องรักหนังสือ แต่ชีวิตที่หนังสือปรากฏ ...

“เราตัดสินใจไปที่บ้านของเลเบเดฟ ศิลปินจะให้เข้าไหม? เขาอาจจะไม่อยากคุย?

ไปกับโฟลเดอร์งาน คุณรู้หรือไม่ว่าการเข้าไปในสตูดิโอของศิลปินคนโปรดของคุณเป็นอย่างไร? มันน่าจดจำ แม้กระทั่งตอนนี้ ฉันยังจำทุกรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ได้ด้วยความตื่นเต้น

ขาตั้งไม้วอลนัทขนาดใหญ่ที่กลับด้านได้ โต๊ะขาหยั่ง และตัวศิลปินเอง บนผนัง - ภาพวาดแบบเหลี่ยม, ภาพวาดของเครื่องซักผ้าและนักบัลเล่ต์, ถุงมือหนังชกมวยแขวนอยู่ มีดัมเบลอยู่บนพื้น มีตู้หนังสือขนาดใหญ่อยู่ทั่วผนัง และบริเวณใกล้เคียงริมหน้าต่าง เครื่องมือช่างไม้ส่องประกายระยิบระยับเป็นระเบียบเรียบร้อย - เลื่อยตัดโลหะ สิ่ว เครื่องไสไม้ ซึ่งเป็น "เครื่องไสที่ทำเครื่องไส" แบบเดียวกัน

Lebedev แต่งตัวในแบบอเมริกัน เขาสวมกางเกงเลกกิ้งหนังสีเหลือง กางเกงอังกฤษ และเสื้อคาวบอยที่มีแขนเสื้อพับขึ้นจนถึงข้อศอก และเขาเองก็เคลื่อนที่โดยแยกขาออกจากกันราวกับอยู่ในท่าชกมวย การตัดสินของเขาคาดไม่ถึงและแม่นยำมาก ด้วยรูปร่างหน้าตาทั้งหมดของเขา เขาเพียงแค่หลงเราในจุดนั้น

หลังจากดูภาพวาดพังค์ที่ฉันนำมาแสดง Lebedev บอกฉันว่า: "ทุกอย่างของคุณผิด ดูที่ฉันทำสิ" - และแสดง "Revolution Street" ของเขา

จากความตื่นเต้นเราไม่ได้คิดมาก แต่ก็ยังแสดงสิ่งสำคัญ

เมื่อตรวจสอบภาพวาดของฉันแล้ว Vladimir Vasilievich หยิบกระดาษขึ้นมาและดึงตัวเองในสิ่งที่ฉันทำไม่ได้ต่อหน้าฉันทันที มือวิเศษของเขาอย่างไร้ความปรานี ด้วยความใสเย็น ชี้ให้เห็นถึงความผิดพลาดของฉัน

บทเรียนนี้สอนอย่างมีศิลปะ

ทำลายฉันรวบรวมในโฟลเดอร์และซ่อนภาพวาดที่มีค่าของมิเตอร์ ฉันต้องการวิ่งกลับโดยเร็วที่สุดโดยไม่สังเกตใครไม่เห็นใคร - บ้านที่ทำงาน (กับ)

ซื้อหนังสือพร้อมภาพประกอบโดย Vladimir Lebedev

รูปภาพ

ชื่อลูกช้าง ผู้เขียนอาร์. คิปลิง นักวาดภาพประกอบวี. เลเบเดฟ ปีที่พิมพ์ 1921 สำนักพิมพ์หน้ากาก		ชื่อแพะสามตัว ผู้เขียนนิทานรัสเซีย นักวาดภาพประกอบวี. เลเบเดฟ ปีที่พิมพ์ 1923 สำนักพิมพ์คิด		ชื่อล่าสัตว์ ผู้เขียนวี. เลเบเดฟ นักวาดภาพประกอบวี. เลเบเดฟ ปีที่พิมพ์ 1925 สำนักพิมพ์รุ้ง

ชื่อละครสัตว์ ผู้เขียนส.ยา.มัชฌิมา นักวาดภาพประกอบวี. เลเบเดฟ ปีที่พิมพ์ 1925 สำนักพิมพ์รุ้ง		ชื่อไอศครีม ผู้เขียนส.ยา.มัชฌิมา นักวาดภาพประกอบวี. เลเบเดฟ ปีที่พิมพ์ 1925 สำนักพิมพ์รุ้ง		ชื่อเมื่อวานและวันนี้ ผู้เขียนส.ยา.มัชฌิมา นักวาดภาพประกอบวี. เลเบเดฟ ปีที่พิมพ์ 1925 สำนักพิมพ์รุ้ง

ชื่อหนวด - ลาย ผู้เขียนส. มาร์ชาค นักวาดภาพประกอบวี. เลเบเดฟ ปีที่พิมพ์ 1930 สำนักพิมพ์หน้ากาก		ชื่อกระต่าย ไก่ และสุนัขจิ้งจอก ผู้เขียนนิทานพื้นบ้านรัสเซีย นักวาดภาพประกอบวี. เลเบเดฟ ปีที่พิมพ์ 1924 สำนักพิมพ์คิด		ชื่อไข่ทองคำ ผู้เขียนนิทานพื้นบ้านรัสเซีย นักวาดภาพประกอบวี. เลเบเดฟ ปีที่พิมพ์ 1923 สำนักพิมพ์คิด

การสนทนา

หนังสือสำหรับเด็กซึ่งออกแบบและวาดโดย Lebedev ในวัยยี่สิบ เป็นหนึ่งในผลงานศิลปะภาพพิมพ์ที่ดีที่สุดและมีลักษณะเฉพาะตัวที่สุดในยุคนั้น พวกเขาวางรากฐานสำหรับหนังสือโซเวียตและประเพณีกราฟิกใหม่ นี่คือคลาสสิกของโซเวียตซึ่งยังคงมีอิทธิพลต่อการพัฒนาศิลปะของหนังสือในประเทศของเรา

หนังสือที่สดใสร่าเริงในฤดูร้อนนี้ได้รับการตีพิมพ์เป็นครั้งแรกในฤดูหนาวที่ตายแล้ว - ของขวัญปีใหม่เด็ก ๆ สำหรับปีใหม่ 2468 มีขนาดใหญ่พอ ๆ กันคือชื่อผู้สร้างสองชื่อ: "S. Marshak ภาพวาดโดย V. Lebedev ในเวลานี้ ความร่วมมือระยะยาวระหว่างกวีและศิลปินเพิ่งเริ่มต้นขึ้น ตามบันทึกของลูกชายของนักเขียน Marshak อยู่ด้วยกันกับ L.M. Klyachko - นักข่าวชื่อดังเจ้าของและบรรณาธิการของสำนักพิมพ์ส่วนตัว "Rainbow" - ในโรงพิมพ์เห็นงานพิมพ์บางส่วนของศิลปินที่เขาไม่รู้จักบนพื้น “ฉันต้องการให้ศิลปินคนนี้วาดภาพประกอบบทกวีของฉัน” สมุยล์ ยาโคฟเลวิชบอกกับผู้จัดพิมพ์โดยถือสิ่งพิมพ์

การวาดภาพสำหรับเด็กควรดึงดูดความสนใจของเด็ก ภาพวาดสี นอกจากความชัดเจนและความเป็นรูปธรรมแล้ว ควรมีสีเข้ม แต่ความเข้มข้นนี้ต้องไม่ได้สร้างขึ้นจากความหรูหรา แต่เป็นความสัมพันธ์ที่งดงาม ศิลปินต้องสอนเด็กให้สร้างความสัมพันธ์ทางภาพซึ่งจะเป็นประโยชน์กับเด็กในการฝึกฝนผู้ใหญ่โดยไม่คำนึงถึงอาชีพ หากภาพวาดเป็นสีดำกราฟิกก็ควรจะเจาะจงแม่นยำและชัดเจน

ในเดือนสิงหาคม 2556 นิทรรศการ "Vladimir Lebedev - Russian Avant-Garde Artist" เปิดขึ้นที่ Yekaterinburg Museum of Fine Arts พิพิธภัณฑ์รัสเซียนำมันมาที่อูราลจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเตรียมโดยหัวหน้าแผนกสีน้ำและภาพวาดของ State Russian Museum, Natalya Kozyreva นี่เป็นนิทรรศการครั้งที่สิบที่จัดโดย Russian Museum ใน Yekaterinburg เนื่องในวัน City Day

เรารอคอยที่จะเปิดนิทรรศการนี้ ไม่ใช่เรื่องตลก - เพื่อดู Lebedev ด้วยตัวเอง! และความจริงก็คือเราชอบ Lebedev ตลอดเวลาทั้งที่ทำงานและอ่านหนังสือในยามว่าง: ธีมของ Marshak, ผลงานของคณะบรรณาธิการเลนินกราด, ธีมของ Vasnetsov - ทั้งหมดนี้เชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับชื่อของ Lebedev . แต่ไม่ว่าจะเป็นข้อมูลที่ไร้ระเบียบทั้งหมดหรือไม่มีแรงกระตุ้นบางอย่างในรูปแบบของงานที่แขวนอย่างมีความสามารถและตามลำดับเวลาของ Lebedev - แต่ก่อนที่จะไปเยี่ยมชมนิทรรศการนี้ หัวข้อนี้ไม่ได้จัดระบบสำหรับฉัน "Windows of GROWTH" ภาพประกอบยุคแรก ๆ ของ Marshak ซึ่งภาพวาดสำหรับเด็กทำขึ้นในลักษณะกึ่งเปรี้ยวจี๊ดด้วยเฉดสีแบบเหลี่ยมภาพวาดผู้หญิงเปลือยกายกับกีตาร์ซึ่งเห็นในห้องทำงานของ Samuil Yakovlevich ครั้งหนึ่ง (นี่คือ Lebedev หรือไม่ Lebedev คนเดียวกันผู้แต่งสาวเรียบร้อยจาก "The Mustachioed-Striped"?) จากนั้นภาพประกอบสำหรับ Marshak ในภายหลังซึ่งแสดงให้เห็นถึงความสมจริงแบบสังคมนิยม ... ไม่ชัดเจนว่า Lebedevs ใดเป็นของจริง เลเบเดฟ

ดังนั้นนิทรรศการ จากบทความเบื้องต้นโดย Natalia Kozyreva:

"ในช่วงบั้นปลายชีวิตของเขา Lebedev แย้งว่า:" เพื่อให้เข้าใจงานของฉัน คุณต้องรู้และจำไว้ว่าฉันเป็นศิลปินแห่งวัยยี่สิบ ฉันพูดแบบนี้ไม่เพียงเพราะผลงานที่ดีที่สุดของฉันเป็นของยุคนี้ ที่สำคัญยิ่งกว่านั้นและ สิ่งสำคัญคือฉันถูกหล่อหลอมด้วยจิตวิญญาณบรรยากาศของเวลานั้น รากฐานของความคิดและแผนการทั้งหมดของฉันไปที่นั่น ฉันพยายามนำจิตวิญญาณของวัยยี่สิบไปตลอดชีวิต " การรับรู้ของศิลปินทำให้เป็นไปไม่ได้ เพียงเพื่อสัมผัสอย่างเฉียบขาดว่าเขาต้องเผชิญกับความจำเป็นในการประนีประนอมทางสุนทรียะซึ่งแบ่งงานศิลปะของเขาออกเป็นสองช่วงอย่างชัดเจน - 20-30 และ 40-50 แต่ยังช่วยให้เข้าใจว่าทำไมศิลปินเองถึงไม่ชอบงานในภายหลังของเขาและเด็ดเดี่ยว ปฏิเสธการจัดนิทรรศการเดี่ยวขนาดใหญ่ซึ่งจัดขึ้นหลังจากการตายของเขาเท่านั้น แต่ผลงานที่ Lebedev สร้างขึ้นในช่วงรุ่งเรืองของเขาไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นหนึ่งในความสำเร็จที่สำคัญที่สุดของแนวหน้าของรัสเซีย"

และแน่นอนว่าผลงานที่นำเสนอส่วนใหญ่ (มีทั้งหมด 62 ชิ้น) เป็นผลงานในยุค 20 นิทรรศการมีขนาดเล็กจริง ๆ เพียง 3 ห้องโถง บทความเบื้องต้น เขียนดี!

ห้องโถงแรกคือ Lebedev ยุคแรก หุ่นนิ่ง, การตกแต่งภายใน, คิวบิสม์ทึบ - และในขณะเดียวกันก็พยายามที่จะออกไปจากมัน วัฏจักร "ผู้หญิงซักผ้า"- "cubism-non-cubism" เดียวกัน (1920)

และที่นี่ "คณะปฏิวัติ"รอบ 23 แผ่นสร้างโดย Lebedev ในปี 1922 - นี่คือขั้นตอนต่อไปและสังคมที่รุนแรง ฮีโร่ของภาพวาดพลเมืองโซเวียตใหม่ไม่มีใบหน้า กรณีที่ดีที่สุดมีคำใบ้ของใบหน้าบางอย่าง: หน้าม้า, แก้มรูปไข่ ... และอีกครั้งจากบทความเบื้องต้น:

“ในหนึ่งในเรื่องราวของ Olga Forsh (ในฉบับพิมพ์ครั้งแรกของ Pogolovschina, 1918) ภาพต่อไปนี้เกิดขึ้น: “พวกเขาเดินเหมือนทหารในหนึ่งก้าว ทั้งหมดเป็นหนึ่งเดียว: เสื้อโค้ทถูกพันไว้บนไหล่ กระสุน ปืน หมวกป้องกัน หนึ่งใบ สอง หนึ่ง สอง ... แต่ไม่มีใบหน้า ดังนั้น สิ่งที่ขุ่นมัว เช่น แพนเค้ก ไม่มีตา ไม่มีรอยยิ้ม - หนึ่ง Pogolovschina

สี่ร่างเดิน 2465

ประวัติศาสตร์ของประเทศก้าวไปข้างหน้าและผลงานของศิลปินก็ไม่หยุดนิ่งเช่นกัน วัฏจักรเกิดขึ้นหลังจาก "คณะปฏิวัติ" "ชีวิตใหม่" (1924), "สพป." (1925-1927), "ตบรัก" (1926-1927).

จาก "NEPmen" พลเมืองที่พอใจในตัวเองและมั่งคั่งเหล่านี้ที่อาศัยอยู่ในโลกของเสื้อโค้ทขนสัตว์และร้านอาหาร เราไม่สามารถย้ายออกไปได้! พวกเขาแสดงออกมาก คนเหล่านี้มาจากยุคอื่น ขอบเขตของสีดำ-เทา-ขาวในภาพวาดเหล่านี้มีมากมาย มีแสงเงาและฮาล์ฟโทนมากมายในนั้น - คำพูดไม่สามารถแสดงออกได้!

สวยงามทั้ง 2 องค์จากภาพ “ดู ดู”(กระดาษ หมึก 2470)

แต่ผลงานของช่วงปลายยุค 20 และต้นยุค 30 เป็นห้องโถงที่สองของนิทรรศการและนี่คือยุครุ่งเรืองของความคิดสร้างสรรค์ของ Lebedev ในงานเหล่านี้เราแทบหยุดหายใจ - ทั้งจากความยินดีและจากความกลัว: จะเกิดอะไรขึ้นถ้าเขม่าไฟกึ่งผีซึ่งใช้ภาพวาดหายไปและหายไปเหมือนภาพลวงตา?

นักกีตาร์พ.ศ. 2469

ชุด "นักเต้น"(พ.ศ. 2470) - นางแบบคือภรรยาของ Lebedev นักแสดงหญิง Nadezhda Nadezhdina

มันไม่วิเศษเหรอ? ทั้งหมดนี้ทำโดยใช้เทคนิคของเขม่าไฟ ดูเหมือนว่าศิลปินแทบจะไม่ได้แตะกระดาษเลย และภาพวาดก็ประกอบด้วยจุดและลายเส้นแบบสุ่ม

และถอยหลังไปสองก้าว - และเป็นไปไม่ได้ที่จะแยกตัวเองออกจาก "นักเต้น" คนนี้

สิ่งที่ฉันชอบคือสิ่งนี้ "แบบอย่าง"(พ.ศ. 2469). การละทิ้งความเชื่อของการเคลื่อนไหวและความเป็นพลาสติก แสดงออกมาในบรรทัดง่ายๆ ไม่กี่บรรทัด

และควบคู่ไปกับ Lebedev อัจฉริยะด้านกราฟิก ห้องโถงนำเสนอผลงานของ Lebedev นักวาดภาพประกอบหนังสือ ในส่วนนี้ยังคงเป็น Lebedev ที่แท้จริง: ภาพประกอบสำหรับบทกวี "ไอศครีม"มาร์แชค (2467)

"แสงแดด ฤดูร้อน อารมณ์ถนนของไอศกรีมถูกสร้างขึ้นจากความแตกต่างของสีเปิด - ฟ้าอ่อนและแดงสด เกือบเป็นสีส้ม ดำและเหลือง เขียวและขาว (สีขาวที่นี่ไม่ได้เป็นเพียงพื้นหลังเท่านั้น สี "ทำงาน") "สีตกบนกระดาษในระนาบทึบที่กำหนดไว้อย่างชัดเจน ปราศจากเงาและการเปลี่ยนผ่าน การใช้เทคนิคภาพพิมพ์หินอย่างยอดเยี่ยม ศิลปินได้เสียงสีที่แน่นทึบ ความชัดเจนของเส้นตารางสีเทาแทนกีร์ พื้นผิวละเอียดของสีชมพู ไฮไลท์ (ร่างกาย) และสีน้ำเงิน (น้ำค้างแข็งขาว) ไม่อนุญาตให้ใช้โทนแสงเบลอกลายเป็นโปร่งสบายให้ความมั่นใจเป็นรูปธรรมยิ่งไปกว่านั้นการใช้สีเหลืองเป็นสีดำ Lebedev ไม่ได้สีใหม่ (สีดำยังคงเป็นสีดำ) แต่ พื้นผิวที่แตกต่างกัน - เคลือบด้านถัดจากสีปกติ - แวววาว และด้วยเหตุนี้สีจึงไม่เพียง แต่เป็นสี แต่ยังอยู่ในวัสดุด้วยเราจึงรู้สึกจับต้องได้และมีน้ำหนักสีของ Lebedev เป็นระนาบ แต่มันไม่ใช่เผินๆ สีอ่อนของ World of Art ไม่ใช่สีของภาพวาดเชิงเส้น เขาไม่ได้กรอกแบบฟอร์มเชิงเส้นที่เสร็จแล้ว แต่สร้างมันขึ้นมาเอง - มีความหนาแน่นชัดเจนตัดกันเป็นสีน้ำเงินกับสีแดงหรือสีดำกับสีเหลือง" (Yu. Gerchuk "Fat Man and Ice Cream")

และเช่นเดียวกับที่เส้นที่น่าเศร้าผ่านผลงานของนักวาดภาพประกอบ Lebedev ถัดจากภาพวาดสำหรับ "ไอศกรีม" แขวนภาพวาดสำหรับ "The Three Bears" โดย L. Tolstoy (1947) และ "ลูกแมว"เอส. มิคาลคอฟ (2492). เพียงพอแล้วใช่ไหม Lebedev?

แต่สิ่งเหล่านี้เป็นภาพประกอบที่คุ้นเคยตั้งแต่วัยเด็กและผู้อ่านชอบมาก - เหล่านี้และอื่น ๆ : เด็กหญิงคลาสสิกในถุงน่องที่อาบน้ำ "ลายหนวด" ถูกต้องจากแผนที่ของ Brem สัตว์จาก "ที่นกกระจอกกิน " เป็นไก่ที่เชื่อถือได้มากซึ่งไม่พบแหวนของ Olya - ภาพวาดที่วันนี้หลายคนถอนหายใจอย่างหนักพูดว่า "นี่คือของจริงไม่ใช่วิธีที่ Marshak กำลังแสดงอยู่ตอนนี้" Lebedev ไม่ชอบสิ่งที่ "จริง" นี้มากจนไม่เห็นด้วยที่จะจัดแสดงผลงานส่วนตัวในช่วงชีวิตของเขา ในทางกลับกัน นิทรรศการถูกสร้างขึ้นหลังจากการตายของเขา - และกลับกลายเป็นว่าขัดต่อความประสงค์ของเขา! - พวกเขาไม่ให้พวกเขามีชีวิตอยู่ แต่พวกเขาชอบที่จะฝังและให้เกียรติพวกเขามาก

อีกครั้ง E. Kuznetsov "หมีกำลังบินกระดิกหาง":

"มีการเปลี่ยนแปลงมากแค่ไหนในสิบห้าหรือยี่สิบปี! จากนั้นมีศิลปินหนังสือเด็กอย่างน้อยสองโหลในเลนินกราด นี่คือถ้าเรานับเฉพาะสิ่งที่น่าสนใจที่สุด - ทั้งที่มีอายุมากกว่าและอายุน้อยกว่า ตอนนี้ไม่มีอีกแล้ว เหลืออยู่กว่าครึ่งโหลที่เสียชีวิตในค่ายผู้ซึ่งเสียชีวิตที่ด้านหน้าหรือในเลนินกราดที่ถูกปิดล้อมซึ่งย้ายไปมอสโคว์และผู้ที่ละทิ้งงานที่ไร้ค่านี้จากกลุ่มผู้รุ่งโรจน์ พวกเขามาตามพวกเขาและดำเนินการต่อ ที่จะมาถึง แต่ไม่สามารถวางหนึ่งในนั้นไว้ข้างๆ หนังสือ Leningrad book ภาพสำหรับเด็กกลายเป็นเหมือนทะเลสาบตื้นเมื่อน้ำเหลือและปลาตัวสุดท้ายดิ้นรนในโคลนที่เหม็น ผู้รอดชีวิตรอดชีวิตอย่างดีที่สุดเท่าที่จะทำได้ มีสติและปฏิบัติ Pakhomov หยุด (ราวกับมองลงไปในน้ำ) ก่อนสงคราม สิ่งที่เขาทำต่อไปคือทำให้ความสามารถอันมหาศาลของเขาในฐานะจิตรกรและช่างเขียนแบบค่อยๆ หมดไป Charushin จิตรกรสัตว์คนแรกและดีที่สุดที่ได้รับการแต่งตั้งโดยโชคชะตาเอง ตกหลุมรักการเพาะพันธุ์สัตว์ตัวน้อยที่มีอารมณ์อ่อนไหว ชาวเคิร์ดแทบจะแยกไม่ออกจากผู้ลอกเลียนแบบ อาจกล่าวได้ว่า Konashevich สหายอาวุโสของพวกเขาเป็นทหารผ่านศึกที่พยายามอย่างสุดกำลังเพื่อซ่อนและดับจินตนาการของเขา ของขวัญตกแต่งหายาก การวาดภาพประจำวันที่น่าเบื่อ

เลเบเดฟซึ่งกลับมาจากมอสโกวไปยังเลนินกราดในไม่ช้าก็มีสถานการณ์ที่เลวร้ายที่สุดกับเลเบเดฟ เขาพัง มันพังทลายก่อนใคร ทันทีหลังจากปี 1936 เมื่อคนอื่นๆ ยังคงหวังที่จะออกไป เชิดชู และช่วยตัวเองให้รอด ความกลัวเข้าสู่ชายผู้แข็งแกร่งและน่าขันคนนี้ ตั้งแต่นั้นมาเขาก็สร้างภาพที่เสร็จสมบูรณ์แล้วซึ่งไม่มีอะไรเหมือนกันกับอดีต Lebedev เห็นได้ชัดว่าเขายังคงเป็นปรมาจารย์ที่เชี่ยวชาญในธุรกิจ แต่ทุกอย่างดูไร้ชีวิตชีวาและเต็มไปด้วยน้ำตาล แม้แต่ภาพวาดที่ยอดเยี่ยมของเขาซึ่งดูเหมือนว่าจะไม่ได้ขึ้นอยู่กับการกลั่นแกล้งของบรรณาธิการสำนักพิมพ์ ตอนนี้เขาเป็นชายชราที่เหนื่อยล้า เขาดึงภาพประกอบของเขาในลักษณะที่ม้าดึงสายรัดที่เหนื่อยล้า เขาปิดตัวเองมากขึ้นในการประชุมเชิงปฏิบัติการบนถนน Belinsky และอนุญาตให้เพื่อนและนักเรียนเพียงไม่กี่คนเข้าสู่ความไม่เข้าสังคมของเขา

งานในห้องโถงที่สามของนิทรรศการมีไม่มากนัก โดยทั่วไปมีชุดนักกีฬาที่ฆ่า Lebedev จากบทความเบื้องต้น:

"บางทีงานที่สำคัญที่สุดของ Lebedev ซึ่งอุทิศให้กับยุคสามสิบคือชุดภาพสีน้ำที่เรียกว่า "เด็กผู้หญิงกับช่อดอกไม้"(พ.ศ. 2476) ด้วยภาพลักษณ์ของชาวเลนินกราด - นักกีฬาที่ผ่านมาตรฐาน TRP (พร้อมสำหรับแรงงานและการป้องกัน) "Girls with Bouquets" ซึ่งอาจจะตรงกันข้ามกับความตั้งใจดั้งเดิม เป็นการสรุปภาพรวมของข้อสังเกตมากมายของ Lebedev ซึ่งเป็นประโยคแดกดันอย่างไร้ความปรานีของเขาที่มีต่อฮีโร่ยุคใหม่ นี่คือเหตุผลของการปราบปรามซีรีส์นี้เป็นเวลานานซึ่งไม่ปรากฏในนิทรรศการและไม่ได้ทำซ้ำจนถึงต้นทศวรรษ 1970

"นักกีฬาที่เจียมเนื้อเจียมตัวที่ชนะการแข่งขันจำนวนมากและได้รับรางวัลเป็นช่อดอกไม้และริบบิ้นทำหน้าที่เป็นนางแบบให้กับศิลปินเพื่อสร้างภาพลักษณ์แห่งชัยชนะของอดีตนางเอกของ "Revolution Panel" Lebedev สรุปการสะท้อนของเขาในหัวข้อ " คนใหม่” และทำเช่นนั้นด้วยลักษณะนิสัยที่แข็งกร้าวและเป็นกลาง

เจ้าหน้าที่ไม่ยอมให้มีทัศนคติเช่นนี้ การโจมตีศิลปินในสื่อนั้นดำเนินไปด้วยความเข้าใจอย่างป่าเถื่อนอย่างแท้จริงเกี่ยวกับธรรมชาติของพรสวรรค์ของ Lebedev ผู้ซึ่งภูมิใจในฝีมืออันไร้ที่ติของเขาเสมอมา ความเชี่ยวชาญในงานฝีมือระดับสูงอย่างแท้จริง มันเป็นทักษะนี้ที่ถูกปฏิเสธต่อสาธารณะต่ออาจารย์ที่เป็นที่รู้จักของคนรุ่นใหม่ ความอัปยศอดสูที่เกิดขึ้นมีผลเสียต่อการทำงานต่อไปของศิลปิน ศิลปะของเลเบเดฟเปลี่ยนไปและไม่เคยไปสูงเท่าเดิมอีกเลย”

ตามภาพประกอบของ Lebedev สำหรับ Marshak โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณใช้งานหนึ่งชิ้นที่แสดงในยุค 20-30 และในยุค 40-50 คุณจะเห็นได้อย่างชัดเจนว่าศิลปินเปลี่ยนไปอย่างไร นี่คือผู้หญิงอย่างน้อยหนึ่งครั้งที่กล่าวถึง "หนวดลาย": 2473 และ 2491 ชัดเจนใช่ไหม

1891 .......................... 1967

V. V. Lebedev กลายเป็นมืออาชีพตั้งแต่เนิ่นๆ - ตั้งแต่ปี 1911 เขาตีพิมพ์ภาพวาดในนิตยสารในขณะที่ศึกษาต่อจนจบ
ในสตูดิโอส่วนตัวหลายแห่งในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โรงเรียนหลักสำหรับเขาแล้ว การฝึกฝนสร้างสรรค์ของเขาเองยังคงได้รับการปรับแต่งอยู่เสมอ
ความไม่รู้จักพอในความเป็นเลิศ และทรงศึกษาเล่าเรียนมาเกือบตลอดชีวิต

แม้ในฐานะศาสตราจารย์ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งรัฐเปโตรกราด (พ.ศ. 2461-2521) เขาก็เข้าใจหลักการของการวาดภาพแบบคิวบิสม์อย่างไม่ลดละ โดยตระหนักถึงการค้นหาของเขา
ในซีรีส์กราฟิก "Washerwomen" (พ.ศ. 2463-2525) รวมถึงโปสเตอร์ทางการเมือง "Windows of GROWTH" (พ.ศ. 2463-2564)

ความเรียบง่ายที่ชัดเจนและรูปแบบที่แบนราบ การวางสีที่สว่างสองสามสีที่คมชัดทำให้องค์ประกอบของเขามีลักษณะเฉพาะ
ความยิ่งใหญ่ ในฐานะที่เป็นความต่อเนื่องโดยตรงของโปสเตอร์มีการสร้างภาพวาดเสียดสี "Revolution Panel" (1922)
นำชื่อเสียงมาสู่ศิลปิน

"ม.ป. ศึกในสีน้ำเงิน" 2478

การค้นหาของ Lebedev มีผลมากที่สุดและมีผลมากที่สุดในตารางหนังสือของเขา การทดลองที่งดงามช่วยเขาได้ โดยเริ่มจากภาพวาดสำหรับ "ช้าง" ของ R. Kipling (1921) เพื่อเปิด ยุคใหม่ภาพประกอบหนังสือเด็ก สิ่งที่ค้นพบได้รับการพัฒนาในหนังสือของ S. Ya. Marshak ผู้เขียนร่วมอย่างต่อเนื่องของ Lebedev - "เมื่อวานและวันนี้", "ไอศครีม", "เกี่ยวกับหนูโง่", "ละครสัตว์" (ทั้งหมด 2468), "กระเป๋าเดินทาง " (พ.ศ. 2469), "เหมือนกบทำกบ" (2470) ฯลฯ

ในปีพ. ศ. 2467-33 Lebedev เป็นหัวหน้ากองบรรณาธิการศิลปะของแผนกวรรณกรรมเด็กและเยาวชนของสำนักพิมพ์แห่งรัฐโดยเปลี่ยนให้เป็นศูนย์กลางในการสร้างสรรค์หนังสือศิลปะสำหรับเด็ก เขาดึงดูดศิลปินในรุ่นของเขามาที่สำนักพิมพ์ - V. M. Konashevich, N. A. Tyrsu, N. F. Lapshin, V. M. Ermolaeva เลี้ยงดูเด็ก ๆ - A. F. Pakhomov, Yu. A. Vasnetsov, E. I. Charushin, V. I. Kurdov, E. A. Budogosky และคนอื่น ๆ

กิจกรรมการเผยแพร่ที่เข้มข้นไม่ได้รบกวนการทำงานของเขาเลยแม้แต่น้อย ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1920 เขานำเสนอซีรีส์เสียดสีที่เฉียบคม "NEP", "New life", "Love of punks" การทำงานกับธรรมชาติทุกวันทำให้เกิดผลงานภาพวาดที่ยอดเยี่ยม "นักกายกรรม" "นักบัลเล่ต์" "นักเล่นกีตาร์" และภาพร่างของนางแบบนู้ดมากมายที่ดำเนินการด้วยทักษะอันชาญฉลาด

ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1920 เขากลับไปวาดภาพโดยสร้างชุดกึ่งทดลอง "Still Lifes with a Guitar" และหุ่นนิ่งชุดเล็ก "Fruits in a Basket" ต่อมาหลังจากซีรีส์แดกดัน "Girls with a Bouquet" (พ.ศ. 2476) เขาได้วาดภาพบุคคลหญิงที่ยอดเยี่ยมหลายภาพ - T. V. Shishmareva (2477), S. D. Lebedeva (2479), K. Georgievskaya (2480) ซึ่งย้ายจาก เหตุผลที่เย็นชาของผลงานก่อนหน้าของเขาจนถึงจุดเริ่มต้นที่เย้ายวนใจเขาฟื้นขึ้นมาด้วยวิธีที่แปลกประหลาด เทคนิคการวาดภาพอิมเพรสชั่นนิสต์มากมาย.

การเปลี่ยนแปลงที่คล้ายกันเริ่มเป็นรูปเป็นร่างขึ้นในช่วงต้นทศวรรษที่ 1930 และในกราฟิกหนังสือของเขา ซึ่งค่อยๆ เริ่มได้รับคุณลักษณะของความง่ายและความฉับไวแบบด้นสด หนังสือ "Winter - Summer - Parrot" โดย O. F. Berggolts, "Mr. Twister", "Mustache-Striped" และ "Tales, Songs, Riddles" โดย S. Ya. Marshak เป็นจุดเริ่มต้นของเวทีใหม่ในผลงานของศิลปิน

แต่แล้วในปี พ.ศ. 2474 ผลงานหลายชิ้นของเขาถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงในสื่อทางการและอีกห้าปีต่อมาร่วมกับ V. M. Konashevich เขากลายเป็นเป้าหมายของการโจมตีอย่างหยาบคายในบทความ "On Patchkun Artists" ("Pravda", 1936, 1 มาร์ธา).
บทความซึ่งทำหน้าที่เป็นสัญญาณสำหรับการประหัตประหารศิลปินหนังสือเด็กของเลนินกราด เป็นส่วนหนึ่งของการรณรงค์ทางอุดมการณ์ในวงกว้างที่มุ่งต่อต้านศิลปินเลนินกราดจำนวนหนึ่ง เหตุการณ์เหล่านี้ส่งผลร้ายแรงต่อศิลปินที่งุนงง

ในช่วงสงคราม Lebedev อาศัยอยู่ในมอสโกซึ่งเขาได้ร่วมงานในเวิร์กช็อปโปสเตอร์ "Windows TASS" หนังสือภาพประกอบ เขายังคงศึกษาหนังสือกราฟิกเมื่อเขากลับไปที่เลนินกราด (พ.ศ. 2493)
หนังสือหลังสงครามหลายเล่มของเขาได้รับการยกย่อง - "โต๊ะมาจากไหน" (1946) และ "Colorful Book" (1947) โดย S. Ya. Marshak, "Three Bears" โดย L. N. Tolstoy (1948) ฯลฯ พวกเขาพิสูจน์ให้เห็นถึงทักษะของเขาจริงๆ แต่ความเป็นธรรมชาติและความอ่อนหวานก็เพิ่มขึ้นในตัวพวกเขา สิ่งเดียวกันนี้เกิดขึ้นกับภาพประกอบเก่าเวอร์ชันใหม่และแม้กระทั่งกับภาพวาด สถานการณ์ทางอุดมการณ์ที่อ่อนตัวลงในปี 1950 และ 60 ซึ่งทำให้ศิลปินสามารถเงยขึ้นได้เล็กน้อย ไม่ได้ทำให้ Lebedev เป็นอะไรและ ปีที่แล้วชีวิตกลายเป็นความเจ็บปวดอย่างสร้างสรรค์ที่ยืดเยื้อของปรมาจารย์ผู้ปราดเปรื่องและชายผู้แข็งแกร่งผู้นี้

"ภาพเหมือนของ N.S. Nadezhdina" 2470

"ภาพเหมือนของ T. Makarova" 2486

"ผู้หญิงกับกีตาร์" 2473

"บรรทัดฐานเมือง" 2461

"ภาพเหมือนของผู้หญิง" 2477

"หญิงสาวกับเหยือก" 2471

"หญิงสาวกับช่อดอกไม้" 2476

"รูปผู้หญิง"

"เปลือยถูขาของเธอ"

"เปลือยในห้องน้ำจากด้านหลัง"

"เปลือยกับลูกไม้"

"ผู้หญิงกับแมนโดลิน" 2470

"Rabfakovka พร้อมกระเป๋าเอกสาร" 2480 พิพิธภัณฑ์ Omsk

"หญิงสาวกับช่อดอกไม้" 2476

"ภาพเหมือนของผู้หญิง" 2484

"นักกีฬา" 1940

"ครัสโนฟลอตส์" 2480

"ภาพเหมือนของ K. Georgievskaya" 2480

"ภาพเหมือนของศิลปิน Nina Lekarenko" 2477

"ภาพเหมือนของภรรยาของศิลปิน" 2486

"หญิงเปลือยกาย" 2479

"เปลือยแขนกอดอก" 2480

"เต้นรำ" ผื่น Semyonovna โรย Semyonovna!

พี่เลี้ยง" 2458

"ฟิตติ้ง" 2470

"นักมวยปล้ำตุรกี" 30 ปี

"ยืนเปลือย" ปลายปี 1920

"ความผิดหวังและความล้มเหลวโดยที่ชีวิตของศิลปินที่ทำงานอย่างแข็งขันนั้นขาดไม่ได้ ทำให้ Lebedev หันไปหาแหล่งแรงบันดาลใจนิรันดร์ที่ธรรมชาติที่มีชีวิตยังคงอยู่สำหรับเขาเสมอ ที่นี่เขาดึงความมั่นใจใหม่ในความสามารถของเขา หลังจาก" Girls with Bouquets " ไม่แสดงให้ใครเห็นนอกจากเพื่อนสนิท หลังจาก "นักสู้ชาวตุรกี" ถูกนักวิจารณ์มองในแง่ลบ และในที่สุด หลังจากงานหนังสือที่ถูกประณามในหนังสือพิมพ์ ศิลปินก็มุ่งความสนใจไปที่ความคิดสร้างสรรค์ทั้งหมดของเขาไปที่การวาดภาพบุคคล มันกลายเป็นเนื้อหาหลักของ กิจกรรมของเขาในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ปีก่อนสงคราม.
ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2477 ภาพบุคคลหญิงของ Lebedev เริ่มเติบโตขึ้น พวกเขาประกอบเป็นซีรีส์ ในหลาย ๆ ด้านคล้ายกับวงจรกราฟิกในยุคแรก ๆ เช่น "Acrobat" และ "Dancer" ภาพเหมือนแต่ละภาพมีความเชื่อมโยงในห่วงโซ่ของการทดลองที่มุ่งเป้าไปที่ความเข้าใจอย่างสร้างสรรค์และการตีความทางอารมณ์ของภาพ ผู้หญิงสมัยใหม่. ตัวอย่างที่ขาดออกจากห่วงโซ่ไม่สามารถให้ความคิดเกี่ยวกับภาพวาดของ Lebedev งานแต่ละชิ้นเป็นการศึกษาตามความเป็นจริงที่มีมโนธรรมซึ่งไม่มีงานอื่นใดนอกจากการพักผ่อนหย่อนใจตามความเป็นจริงของธรรมชาติ แนวคิดทั่วไป - แต่ไม่ใช่การจัดลำดับความสำคัญ ไม่ได้แต่งขึ้นล่วงหน้า แต่เติบโตตามธรรมชาติจากความเข้าใจในเนื้อหาของชีวิต ซึ่งศึกษาและประมวลผลโดยศิลปิน - จะถูกเปิดเผยก็ต่อเมื่อคุณรับรู้ภาพรวมของซีรีส์ทั้งหมดในความหลากหลายของมัน ด้านอุดมการณ์ รูปเป็นร่าง และเป็นทางการ
สะดวกกว่าที่จะเริ่มการวิเคราะห์ภาพบุคคลของ Lebedev ด้วยคำจำกัดความของคุณสมบัติรูปภาพที่เป็นทางการและแม่นยำยิ่งขึ้นเนื่องจากที่นี่สัญญาณรวมของความเป็นอนุกรมปรากฏชัดเจนที่สุด
โครงสร้างองค์ประกอบ - ดีกว่าที่จะพูดสถาปัตยกรรมของการวาดภาพเหมือนของ Lebedev นั้นโดดเด่นด้วยความมั่นคงและความเสถียรของเทคนิคที่ศิลปินชื่นชอบและตรวจสอบอย่างระมัดระวังมานาน รากฐานของวิธีการนี้ถูกวางไว้ในปี 1927 ในภาพวาดของ N.S. นาเดซดินา. เช่นเดียวกับภาพหลัง ภาพบุคคลในยุคหลังๆ เกือบทั้งหมดแสดงภาพครึ่งตัวตัดกับพื้นหลังพื้นที่สีแบบนามธรรม หรือที่ไม่ค่อยเกิดขึ้นคือภาพภายใน ภาพจะอยู่ด้านหน้า เลี้ยวเล็กน้อยเป็นครั้งคราว คุณสามารถนับได้ไม่เกินสามหรือสี่รูปแบบสำหรับตำแหน่งของมือ ทุกที่จะมีการทำเครื่องหมายแกนองค์ประกอบศูนย์กลางไว้อย่างชัดเจนซึ่งมีการวาดรูปแบบรูปภาพทั้งหมด ไม่ยากที่จะสังเกตเห็นความโน้มเอียงไปสู่ความสมมาตร อย่างไรก็ตาม ไม่มีคำใบ้ใดๆ ของแผนการโดยเจตนาที่นี่ เพื่อให้ความรู้สึกสมมาตร ศิลปินตั้งใจแบ่งมันเล็กน้อย ความมั่นคงของหลักการของโครงสร้างการประพันธ์เพลงบางทีอาจปกปิดอันตรายของการทำซ้ำตัวเองและแม้กระทั่งความน่าเบื่อสำหรับศิลปินที่ไม่ลึกซึ้งและเชื่อมโยงกับธรรมชาติน้อยกว่า Lebedev แต่ความซ้ำซากจำเจของการจัดองค์ประกอบภาพได้รับการชดเชยด้วยความหลากหลายและความละเอียดอ่อนของการพัฒนาภาพและการตกแต่งพื้นผิวของผืนผ้าใบ
แนวคิดเกี่ยวกับความสมบูรณ์และความกลมกลืนของพื้นผิวภาพเหมือนเป็นสิ่งสำคัญสำหรับ Lebedev โดยปกติแล้วศิลปินจะสร้างแผนเชิงพื้นที่ที่มีระยะห่างใกล้เคียงกันสามแผน: ใบหน้าของนางแบบค่อนข้างถูกดันไปข้างหน้า รูปทรงของไหล่และลำตัวเป็นแผนที่สอง ยื่นออกมาเล็กน้อยกับพื้นหลังสี ทำให้ระนาบแข็งแรงขึ้นและปราศจากแรงจูงใจของความลึกลวงตา ลักษณะเชิงระนาบขององค์ประกอบถูกเน้นโดยการตีความรูปภาพของรูปแบบ ซึ่งไม่ได้ถ่ายทอดด้วยปริมาตร แต่โดยจุด บางครั้งกลายเป็นภาพกึ่งนูน ราวกับแผ่ขยายเป็นโครงร่างที่เข้าใจยาก ภาพวาดของ Lebedev แทบจะไม่รู้จัก Chiaroscuro เลย; ความโล่งใจแบบแบนถูกสร้างขึ้นโดยใช้เฉดสีและการไล่โทนสีของโทนสี ผลงานชุดแรกๆ ของซีรีส์ที่กำลังศึกษาซึ่งเขียนขึ้นระหว่างปี พ.ศ. 2477 ถึง พ.ศ. 2479 แสดงให้เห็นถึงอิทธิพลที่แข็งแกร่งของมาเนต์ มันแสดงให้เห็นตัวเองไม่เพียง แต่ในธรรมชาติของจังหวะและวิธีการใช้สีในชั้นที่สม่ำเสมอ, เบา, เกือบโปร่งใส แต่ยังอยู่ในโทนสีที่สร้างขึ้นจากการมอดูเลตของโทนสีพื้นฐานสองหรือสามสี สีเทาดำและน้ำตาลเหลืองปิดเสียงเด่นกว่า งานบางชิ้นในช่วงเวลานี้มุ่งไปที่ภาพขาวดำ ภาพวาดนี้ได้รับการคิดอย่างประณีต มีปัญญามาก แต่มีสติและไร้ที่ติมากเกินไป เธอมีความเฉลียวฉลาดมากกว่านิสัยใจคอ มีความสง่างามมากกว่าความแข็งแกร่ง อย่างไรก็ตาม ตั้งแต่ปี 1937 ภาพของ Lebedev เริ่มพูดในภาษาภาพที่ต่างออกไปเล็กน้อย โซลูชันสีที่นี่ใกล้เคียงกับ Renoir มากกว่า Manet สีจะเข้มและอิ่มตัวมากขึ้น สเมียร์จะกลายเป็นสีซีดขาวมากขึ้น การผสมผสานที่ตัดกันของโทนสีเหลือง แดง น้ำเงิน เขียว และชมพู ทำให้เกิดการสั่นสะเทือนที่เต็มไปด้วยแสง แต่ในขณะเดียวกันก็หนาแน่นเหมือนพื้นผิวเคลือบฟัน บทบาทของเส้นชั้นความสูงเพิ่มขึ้นอย่างเห็นได้ชัด แบบฟอร์มได้รับตัวละครปริมาตรพลาสติก
การวิจารณ์ศิลปะในช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 1940 กล่าวถึงแนวโน้ม "เรอนัวร์" เหล่านี้ในการวาดภาพเหมือนของเลเบเดฟ แต่ค่อนข้างเกินจริงถึงความสำคัญของพวกมัน “จิตรกรบางคนของเราได้รับอิทธิพลจากนักวาดอิมเพรสชันนิสต์ชาวฝรั่งเศสจนพวกเขากลายเป็นผู้ลอกเลียนแบบโดยตรงและ “ผู้บูชารูปเคารพ” หนึ่งในบทความเชิงวิจารณ์กล่าว “ศิลปินผู้มีพรสวรรค์ V. Lebedev ได้ปิดตัวเองในสตูดิโอของเขาและไม่ได้แสดงที่โรงละคร นิทรรศการไม่กล้าแสดงการทดลองภาพของพวกเขาซึ่งเป็นตัวแทนของการเลียนแบบ Renoir” (Zotova A. สำหรับการเอาชนะเศษของอิมเพรสชั่นนิสม์ // ศิลปะ - 1950. - หมายเลข 1 - หน้า 77)
ในขณะเดียวกัน แทบไม่มีเหตุผลใดเลยที่จะพูดถึงไม่เพียงแต่เรื่อง "การบูชารูปเคารพ" เท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเลียนแบบด้วย ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญในการวาดภาพเหมือนของเลเบเดฟ ข้างต้นมีความพยายามที่จะชี้แจงทัศนคติของเขาต่อประเพณีของลัทธิอิมเพรสชันนิสม์ อิทธิพลของจิตรกรชาวฝรั่งเศสผู้ยิ่งใหญ่อาจลึกซึ้งกว่าอิทธิพลของระบบ Cubist แต่ถึงกระนั้นมันก็ไม่ได้ไปไกลกว่าปัญหาของทักษะวิชาชีพ ประสบการณ์ของ Manet และ Renoir มีไว้สำหรับ Lebedev เท่านั้น ประสบการณ์ในโรงเรียน ไม่ใช่โลกทัศน์ และ - การทำซ้ำคำพูดของ Lunin ที่ยกมา - "เขาใช้ประสบการณ์นี้เพื่อเป็นศิลปินที่สมบูรณ์แบบยิ่งขึ้น" แต่เนื้อหาชีวิตทั้งหมดที่ดำเนินการโดย Lebedev ซึ่งเป็นการนำเสนออุดมการณ์และเชิงเปรียบเทียบทั้งหมดของเขาซึ่งเชื่อมโยงกับความทันสมัยโดยรอบอย่างแยกไม่ออกนั้นห่างไกลจากแนวคิดและภาพลักษณ์ของศิลปะฝรั่งเศส สิ่งที่พูดสามารถกำหนดเป็นหมวดหมู่ได้มากขึ้น: Lebedev ไม่ได้เขียน "Renoir women" ตามที่นักวิจารณ์บางคนมองว่าเป็น และไม่ได้ให้ "คุณลักษณะของ Renoir" แก่นางแบบของเขา เขานำประสบการณ์ของ Renoir (เช่นเดียวกับ Manet) มาปรับปรุงใหม่เพื่อถ่ายทอดภาพของผู้ร่วมสมัยของเขาบนผืนผ้าใบตามความเป็นจริงและเป็นกวี
ควรเน้นด้วยว่า Lebedev ไม่ได้สร้างภาพบุคคลที่เรียกว่า "กำหนดเอง" วงกลมของผู้คนที่ศิลปินวาดภาพนั้นเป็นนางแบบมืออาชีพส่วนหนึ่งเป็นเพื่อนและคนรู้จักของ Lebedev ส่วนใหญ่มาจากสภาพแวดล้อมทางศิลปะหรือกีฬา การเลือกแบบจำลองไม่เคยเกิดขึ้นแบบสุ่ม แม้ว่าจะไม่สามารถอธิบายได้ด้วยเจตนาอุปาทานใดๆ เกี่ยวกับระเบียบทางสังคมหรือจิตวิทยา อคติมักเป็นเรื่องแปลกไปจากความคิดของเลเบเดฟ การสร้างภาพเขามักจะมาจากการรับรู้ธรรมชาติที่มีชีวิต ในรูปลักษณ์ของตัวละครในอนาคต เขามองหาแต่ความแปลกใหม่และการแสดงออก และสัญชาตญาณที่สร้างสรรค์ช่วยให้เขาเปิดเผยลักษณะทั่วไปและคุณลักษณะเฉพาะของยุคที่เขาประสบอยู่
ในชุดภาพบุคคลที่วาดโดยเลเบเดฟในช่วงก่อนสงคราม ไม่ใช่เรื่องยากที่จะสังเกตเห็นว่าเครื่องบินไอพ่นสองลำที่แยกจากกันแม้จะวิ่งพร้อมกัน วิ่งขนานกันและไม่ปะปนกัน พวกเขารวบรวมพรสวรรค์ของศิลปินทั้งสองด้าน - บทกวีที่ใกล้ชิดและการประชดประชันของเขา
เป็นที่ทราบกันดีว่าเลเบเดฟได้รับภาพลักษณ์เชิงบวกที่ยากเพียงใด และบางครั้งมันก็เป็นไปไม่ได้สำหรับเขาที่จะรับมือกับอารมณ์ของเขาในฐานะนักเยาะเย้ย สันนิษฐานได้ว่าความดึงดูดใจในการถ่ายภาพบุคคลมีสาเหตุหลักมาจากความปรารถนาที่จะพบว่าในความเป็นจริงโดยรอบมีการสนับสนุนที่มั่นคงสำหรับความรู้สึกที่เห็นพ้องต้องกันในชีวิตและการมองโลกในแง่ดีทางสังคมของศิลปิน เขาต้องการแสดงให้เห็นว่าคนรุ่นราวคราวเดียวกันของเขามีค่าควรแก่การชื่นชมและชื่นชมอย่างกระตือรือร้น
ในความเป็นจริงมันเป็นเรื่องง่ายที่จะชี้ให้เห็นถึงภาพบุคคลหลายภาพซึ่ง Lebedev ใช้ความแข็งแกร่งของความรู้สึกโคลงสั้น ๆ ของเขา ในเวลาเดียวกัน เขายังคงห่างไกลจากอุดมคติของธรรมชาติไม่มีสิ่งใดที่จงใจทำให้งดงามในแบบจำลองของเขา
เขาวาดภาพสำหรับเด็กผู้หญิงและผู้หญิงเป็นส่วนใหญ่ อ่อนหวานสำหรับวัยเยาว์และความสดชื่น โลกแห่งประสบการณ์ทางอารมณ์ของวีรสตรีของศิลปินมักจะไม่ซับซ้อน แตกต่างจากความปวดร้าวและสิ่งที่น่าสมเพชใดๆ ห่างไกลจากความขัดแย้งที่น่าทึ่งและไม่ก่อให้เกิดภาพรวมทางจิตวิทยาที่ลึกซึ้ง อย่างไรก็ตาม Lebedev ไม่ได้อ้างถึงความลึกทางจิตวิทยา เขาเพียงต้องการถ่ายทอดเสน่ห์แห่งบทกวีของนางแบบ ความเป็นผู้หญิงที่น่าหลงใหลของเธอ และความสง่างามของหญิงสาวที่สัมผัสได้
อย่างไรก็ตาม การมองว่าภาพของเลเบเดฟเป็นสิ่งที่ไม่เกี่ยวกับจิตใจนั้นเป็นเรื่องผิด ในแต่ละลักษณะนั้นมีลักษณะที่ละเอียดอ่อนของแบบจำลองแม้ว่าลักษณะทั่วไปของผู้หญิงที่ปรากฎนั้นมักจะเน้นย้ำมากกว่าตัวบุคคล มีเพียงผลงานไม่กี่ชิ้นเท่านั้นที่แสดงให้เห็นภาพบุคคลที่มีพรสวรรค์ด้านความคิดสร้างสรรค์และบุคลิกลักษณะเฉพาะตัวที่ชัดเจน ลักษณะเฉพาะตัวจะลึกซึ้งยิ่งขึ้น หลากหลายมากขึ้น และซับซ้อนขึ้น ในงานศิลปะที่ซับซ้อนของ Lebedev มีการพบวิธีการแสดงออกเพื่อถ่ายทอดพลังงานและการเผาไหม้ที่สร้างสรรค์ของประติมากร S.D. Lebedeva การปรับแต่งและจิตวิญญาณของศิลปิน T.V. ชิชมาเรวา.

(จากหนังสือ: Petrov V. Vladimir Vasilievich Lebedev. - L. , 1972. - S. 202-213.)

"ภาพผู้หญิง" งานสาย

"ภาพเหมือนของ A.S. Lazo" 2497

"ภาพเหมือนของหญิงสาว" 2499 ดินสอกราไฟท์

VV Lebedev ในนิทรรศการส่วนตัวของเขา การถ่ายภาพ 2471

ภาพบุคคลหญิงในงานศิลปะของจิตรกรและศิลปินกราฟิกชาวโซเวียต วลาดิมีร์ เลเบเดฟ (พ.ศ. 2434-2510) — ค้นหาข้อความภาษาอังกฤษใต้ภาพ

ENG: วลาดิมีร์ วาซิลีเยวิช เลเบเดฟ(พ.ศ. 2434-2510) - ศิลปินโซเวียตชาวรัสเซียผู้เชี่ยวชาญด้านโปสเตอร์ภาพประกอบหนังสือและนิตยสาร Lebedev เข้าสู่ประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียโดยหลักแล้วเป็นผู้ก่อตั้งและกราฟิกคลาสสิกของโซเวียต

ในปี ค.ศ. 1920 และ 1930 ศิลปินได้สร้างผลงานกราฟิกขาตั้งหลายชิ้นที่กลายเป็นงานศิลปะคลาสสิกของเลนินกราดในเวลานั้น: ซีรีส์ในธีม "ทุกวัน" - "Washerwomen" (1920-1925, gouaches, การใช้งาน) ซีรีส์ "แผงของ Revolution” (พ.ศ. 2465, หมึก ), ซีรีส์ "NEP" และ "New Life" (กลางทศวรรษที่ 1920); ชุดภาพวาดด้วยดินสอและหมึก - "Models", "Ballerinas", "Acrobats"; ภาพวาด - "หุ่นนิ่งด้วยจานสี" (2462), "หม้อกาแฟ, ช้อน, แก้ว" (2463), "เลื่อยและกระดาน" (2463), "คนงานที่ทั่ง" (2463-21), ชุด "เคาน์เตอร์- โล่งอก” (พ.ศ. 2463-2464)

นอกจากนี้ภาพประกอบสำหรับหนังสือเด็กยังนำความรุ่งโรจน์มาสู่อาจารย์โดยส่วนใหญ่เป็นผลงานของ S.Ya Marshak: "Ice Cream", "เมื่อวานและวันนี้", "About a Stupid Mouse", "Circus" (ทั้งหมด - 1925), "Luggage" (1926), "Mr. Twister" (1933), " Children in a Cage " (2495).

ตั้งแต่ปลายทศวรรษที่ 1920 และจนถึงปี 1957 ศิลปินได้สร้าง จำนวนมาก ภาพเหมือนของผู้หญิงรวมถึง: "ภาพเหมือนของศิลปิน N. S. Nadezhdina" (2470), "หญิงสาวกับเหยือก" (2471), "นางแบบกับพิณ" (Malvina Stern; 2470), ภาพเหมือนของศิลปิน Nina Noskovich (2477 หรือที่เรียกว่า ภาพ Nina Lekarenko) และอื่น ๆ ภาพวาดของ Lebedev ในช่วงปี ค.ศ. 1920 ส่วนใหญ่ถูกกำหนดโดยความหลงใหลในศิลปะฝรั่งเศส: Picasso, Renoir, Manet

แม้ว่าตามตัวศิลปินเอง การวาดภาพเป็นส่วนสำคัญของงานของเขามากกว่าการวาดภาพ แต่ภาพวาดที่งดงามของ Lebedev เป็นอัญมณีที่แท้จริงของมรดกทางศิลปะของปรมาจารย์ ผลงานของศิลปินถูกเก็บไว้ใน Tretyakov Gallery, Russian Museum, Pushkin Museum im เช่น. พุชกินในพิพิธภัณฑ์และของสะสมส่วนตัวในรัสเซียและต่างประเทศจำนวนมาก

ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2477 ภาพบุคคลหญิงของ Lebedev เริ่มเติบโตขึ้น พวกเขาประกอบเป็นซีรีส์ ในหลาย ๆ ด้านคล้ายกับวงจรกราฟิกในยุคแรก ๆ เช่น "Acrobat" และ "Dancer" ภาพเหมือนแต่ละภาพเป็นเหมือนการเชื่อมโยงในห่วงโซ่ของการทดลองที่มุ่งเป้าไปที่ความเข้าใจอย่างสร้างสรรค์และการตีความอารมณ์ของภาพลักษณ์ของผู้หญิงสมัยใหม่ ตัวอย่างที่ขาดออกจากห่วงโซ่ไม่สามารถให้ความคิดเกี่ยวกับภาพวาดของ Lebedev งานแต่ละชิ้นเป็นการศึกษาตามความเป็นจริงที่มีมโนธรรมซึ่งไม่มีงานอื่นใดนอกจากการพักผ่อนหย่อนใจตามความเป็นจริงของธรรมชาติ(จากหนังสือ: Petrov V. Vladimir Vasilyevich Lebedev. - L. , 1972. - S. 202-213.)

เปลือยแขนไขว้หน้าหน้าอก พ.ศ. 2480 | เปลือยแขนไขว้ใต้หน้าอก 2480

ภาพเหมือนของผู้หญิง | ภาพเหมือนของผู้หญิง

ภาพเหมือนของผู้หญิง | ภาพเหมือนของผู้หญิง

โมเดลนั่ง 2495 | รุ่นนั่ง2495

ภาพเหมือนของศิลปิน Nina Lekarenko, 1934 | ภาพเหมือนของศิลปิน Nina Lekarenko, 2477

Rabfakovka พร้อมกระเป๋าเอกสาร 2480 | นักเรียน RabFac กับกระเป๋าเอกสาร 2480

นั่งเปลือย 2476 | นั่งเปลือย 2476

สาวผมม้า 2467 สีน้ำมันบนผ้าใบ 62x48. บ้านประมูล SovKom | สาวผมม้า 2467

เปลื้องผ้าใต้โคมไฟ | หญิงสาวเปลื้องผ้าท่ามกลางแสงตะเกียง

รุ่นยืน ประมูลโบราณ ซีซั่นส์