Nikolai Tsiskaridze talambuhay personal na buhay asawa. Nikolai Tsiskaridze tungkol sa pag-ibig at buhay

Ang mananayaw mismo, nang walang huwad na kahinhinan, ay nagpahayag na ang 21 taon sa kasaysayan ng Bolshoi Theater ay isang tagumpay ng kanyang sining, isang fait accompli, may gusto man o hindi.

Ang ballet star ay napapaligiran ng malalakas na parangal at hindi gaanong maingay na mga iskandalo. Noong 2019, inilabas ang dokumentaryong pelikulang "I'm Not Like Everyone else", na nakatuon kay Tsiskaridze at nagbigay-liwanag sa kung ano ang talagang nagpapakilala sa kanya. Ang talento, siyempre, ay hindi maaalis kay Nikolai. Ngunit siya rin ay isang nakakagulat na prangka na tao na mas pinipiling hindi magpahinga sa kanyang mga tagumpay, ngunit lumipad sa buhay.

Pagkabata at kabataan

Si Nikolai Maksimovich Tsiskaridze ay ipinanganak sa Georgian na lungsod ng Tbilisi noong Bisperas ng Bagong Taon 1973. Si Padre Maxim Nikolaevich ay isang biyolinista at hindi nakibahagi sa pagpapalaki ng kanyang anak. Si Nikolai ay pinalaki ng kanyang ama, isang guro sa pamamagitan ng propesyon. Nagturo din si Nanay Lamara Nikolaevna, ang kanyang mga paksa ay pisika at matematika. Ngunit ang pinakamalaking impluwensya sa pag-unlad ng personalidad ng bata ay ginawa ng yaya, isang Ukrainian ayon sa nasyonalidad. Kasama niya na ginugol ng maliit na Kolya ang bahagi ng kanyang libreng oras.


Upang si Nikolai ay umunlad nang komprehensibo, mula pagkabata ay dinala siya sa iba't ibang mga eksibisyon at mga palabas sa teatro. Kaya, ang batang lalaki ay maagang sumali sa mundo ng mataas na sining. Ang unang pag-ibig ni Nikolai ay ang ballet na "Giselle".

Sa una, hindi inaprubahan ng ina at stepfather ang libangan ng bata, dahil inaasahan nilang sundin ni Kolya ang kanilang mga yapak ng pedagogical. Si Tsiskaridze ay tiyak na hindi sumang-ayon dito at nagpasya na mag-alsa: noong 1984, nakapag-iisa siyang sumulat ng isang aplikasyon para sa pagpasok sa Tbilisi Choreographic School at naka-enrol sa kurso. Pagkatapos mag-enroll, sinabi ng binata sa kanyang pamilya ang tungkol sa hakbang na ginawa niya at muli siyang napaharap sa pader ng hindi pagkakaunawaan ng kanyang ina. Ang mga guro ni Tsiskaridze ay nakumbinsi ang kanyang mga magulang na ang batang lalaki ay may isang pambihirang talento na hindi maaaring balewalain.


Sa lalong madaling panahon ay naging malinaw na ang Tbilisi Choreographic School ay napakaliit na springboard para sa isang mahusay na talento bilang Tsiskaridze. Nangyari ito noong 1987, at halos kaagad na pinasok ni Nikolai si Pyotr Pestov, isa sa mga pinakamahusay na guro sa Moscow Academic Choreographic School.

Pagkatapos ng 5 taon, nagtapos ang mananayaw na may titulong pinakamahusay na mag-aaral sa klase. Ang choreographic na edukasyon ni Tsiskaridze ay hindi nagtapos doon, at naiintindihan niya ang lalim ng sayaw sa Moscow State Choreographic Institute, kung saan nakatanggap siya ng diploma noong 1996.

Teatro

Matapos makumpleto ang kanyang pag-aaral sa paaralan sa Moscow, nag-audition si Nikolai para sa pangunahing teatro ng bansa. Doon ay nakuha niya ang atensyon ni Yuri Grigorovich, na naimpluwensyahan ang batang talento na maging isang miyembro ng tropa. Ang mga unang tagapayo ni Tsiskaridze sa Bolshoi ay sina Nikolai Simachev at Galina Ulanova, na kalaunan ay ibinigay siya kay Nikolai Fadeechev at. Ang huli, tulad ng sinabi ng artista, ay nagturo na sa loob ng mga dingding ng teatro ay hindi dapat pahintulutan ang iba na makipag-usap sa kanya nang walang galang, kahit na sila ay magkaibigan.


Mula sa kanyang kabataan, naalala ng mananayaw ang isa pang payo mula kay Sofia Golovkina: ang mga panayam ay bahagi ng propesyon, kaya madaling sumang-ayon si Nikolai na makipagkita sa press, nakikilahok sa mga talk show tulad ng "The Fate of a Man" o "Alone with Everyone, ” at binisita ang studio ni Sergei Nikolaevich.

Nikolai Tsiskaridze sa studio ng Daria Zlatopolskaya

Ayon sa itinatag na tradisyon ng ballet, inilunsad ni Nikolai Tsiskaridze ang kanyang karera sa sayaw na may mga pagtatanghal sa corps de ballet. Ang pangunahing papel noong 1992 ay bahagi ng Entertainer sa paggawa ng "The Golden Age". Noong 1993, natanggap niya ang papel ni Don Juan sa isang balete na tinatawag na "Love for Love." Pagkatapos ay mayroong mga bahagi sa mga produksyon ng "The Nutcracker" (French Doll), "Sleeping Beauty" (Prince Fortune), "Romeo and Juliet" (Mercutio).

Ang taong 1995 ay minarkahan sa talambuhay ng mananayaw sa pamamagitan ng kanyang unang pangunahing papel, na bahagi sa "The Nutcracker". Ang susunod na sentral na gawa para kay Nikolai ay ang papel ni James sa ballet na "Silifida" at Paganini sa paggawa ng parehong pangalan.


Noong 2001, nakapuntos si Nikolai ng dalawang pangunahing tungkulin sa isang produksyon. Sa parehong oras, nagsimula ang malikhaing pakikipagtulungan ni Nikolai Tsiskaridze kay Roland Petit, isang koreograpo mula sa France. Ibinigay ni Petit kay Tsiskaridze ang pangunahing papel sa The Queen of Spades sa entablado ng Bolshoi Theater.

Matapos ang malaking tagumpay ni Nicholas, inanyayahan siya ni Roland na pumili ng sarili niyang susunod na produksyon, at pinili ng mananayaw ang papel sa Notre Dame Cathedral.


Nang maglaon, nagkaroon ng pagkakataon si Tsiskaridze na sumayaw sa entablado ng La Scala opera house. Nangyari ito sa isang gala concert bilang alaala. Ibinahagi ni Nikolai ang pakikilahok sa proyektong ito kay Prima. Ang mananayaw ay patuloy na gumanap sa mga kagalang-galang na yugto: sa Moscow Operetta Theatre, sa State Kremlin Palace at iba pa.

Kasama ang mga sikat na kasamahan tulad nina Angel Corea, Ethan Stiefel at Johan Kobborg, si Nikolai Tsiskaridze ay naging bahagi ng unang tropa na nagpakita ng proyektong "Kings of Dance" sa Amerika noong 2006. Noong 2008, binisita niya muli ang Amerika sa paglilibot, ngunit sa pagkakataong ito sa proyektong "Mga Bituin ng 21st Century". Bilang karagdagan sa mga aktibidad sa teatro at konsiyerto, si Nikolai Tsiskaridze ay naging paksa din ng dokumentaryong pelikula na "Nikolai Tsiskaridze. Upang maging isang bituin..." at naging kalahok sa isang isyu ng magasin sa telebisyon na "".

Nikolai Tsiskaridze sa programang "Alone with Everyone"

Ang kontribusyon ng mananayaw sa sining ay kinilala ng mga parangal ng estado, mga internasyonal na premyo, atbp. Si Nikolai ay ginawaran ng titulong People's Artist ng Russia at People's Artist ng Republic of North Ossetia.

Mga iskandalo

Noong taglagas ng 2011, nagpahayag si Tsiskaridze ng isang hindi maliwanag na opinyon tungkol sa anim na taong pagpapanumbalik ng Bolshoi Theater. Ang mananayaw ay labis na hindi nasisiyahan sa panloob na dekorasyon ng parehong entablado at ang natitirang bahagi ng disenyo.


Noong Nobyembre 2012, isang kolektibong liham mula sa mga cultural figure ang ipinadala sa pangulo, kung saan hiniling nila ang pagbibitiw ng kasalukuyang pinuno ng Bolshoi Theatre, A. Iksanov, at ang appointment ni Tsiskaridze sa posisyon na ito. At noong Enero 2013, nasangkot siya sa isang iskandalo na nakapalibot sa artistikong direktor ng Bolshoi.

Ang esensya ng iskandalo ay ang pagtatangkang pagpatay kay Filin, na natapon ng asido sa kanyang mukha. Ang mga ito at iba pang mga nuances ay humantong sa ang katunayan na ang Bolshoi Theater ay tumanggi na i-renew ang kontrata sa Tsiskaridze, at noong Hulyo 1, 2013, iniwan siya ng mananayaw.

Iskandalo sa Bolshoi Theater

Sa parehong taon, noong Oktubre, natagpuan ni Nikolai ang kanyang sarili na kasangkot sa isa pang labanan, ngunit ngayon sa Vaganova Academy of Russian Ballet. Ang paglabag sa mga patakaran ng charter, ipinakilala ng Ministro ng Kultura ng Russian Federation si Nikolai Tsiskaridze sa kawani ng Academy bilang bagong acting rector.

Ang isang bilang ng mga pagbabago sa tauhan ay naganap, at noong Nobyembre 2013, ang mga kawani ng pagtuturo ng institusyong pang-edukasyon, kasama ang ballet troupe ng Mariinsky Theatre, ay umapela sa Ministri ng Kultura na may kahilingan na muling isaalang-alang ang appointment ng Tsiskaridze at ang mga tauhan ay nagbabago na. sumunod sa kaganapang ito. Gayunpaman, pagkaraan ng isang taon, si Nikolai Tsiskaridze ay nakumpirma bilang rektor ng Academy of Russian Ballet at naging unang direktor na hindi nagtapos sa institusyong pang-edukasyon na ito.


Sinimulan ng mananayaw ang kanyang karera sa pagtuturo sa Bolshoi Theater noong kalagitnaan ng 2000s. Isa sa mga unang estudyante ay ang kasalukuyang Punong Ministro Artem Ovcharenko. Sa loob ng 2 taon, itinaguyod ni Tsiskaridze ang binata upang maging isang soloista, at noong 2009, umalis si Artem para sa isa pang guro.

Kasunod nito, sa programang "Looking at Night," inakusahan ni Nikolay ang kanyang dating ward na nag-uudyok ng isang digmaang pang-impormasyon at ng hindi pagpayag na makisali sa pag-aaral sa sarili. Binigyang-diin ni Ovcharenko, sa kanyang bahagi, na mas gusto niya ang isang tagapagturo na malapit sa espiritu, na nakikita ang pagkakaiba sa pagitan ng isang mananayaw at isang artista.

Personal na buhay

Sinabi mismo ng mananayaw na, dahil sa pagiging kumplikado at kalubhaan ng kanyang pagkatao, hindi siya naiinggit sa kanyang mga mahal sa buhay, ngunit sa malupit na kapaligiran sa teatro ay walang kinalaman sa ibang karakter.


Ang personal na buhay ng ballet star ay maliit na sakop, ngunit hindi itinanggi ni Nikolai na siya, tulad ng sinumang normal na tao, ay may mga crush at attachment. Ang kawalan ng asawa at mga anak ay nagdulot ng mga alingawngaw tungkol sa gay orientation ng artist. Tumugon si Tsiskaridze sa gayong mga pag-atake sa mga salitang:

“Wala akong pakialam kung ano ang tingin mo sa akin. Hindi naman kita iniisip."

Kasama sa mga kaibigan ng sikat na tao ang pantay na sikat na Natalya Kurdyubova. Ang punong ministro ay may access sa bahay, na bihasa sa ballet. At nakilala pa siya sa pagkakaroon ng mga pakikipag-ugnayan kay Natalya Gromushkina.


"Kung gusto kong makipag-usap sa isang tao, tatawagan o susulatan ko sila. Ayokong maging public ito. Bukod dito, kung nais kong ipahayag ang aking opinyon, nagagawa ko itong ipahayag. Pero ayokong sayangin ang oras ko."
Nikolai Tsiskaridze sa programang "The Fate of Man"

Paglabas ng entablado, natuwa si Tsiskaridze na sa wakas ay makakain na niya ang anumang gusto niya. Nang maglaon, nakangiti niyang inamin na "kumakain siya tulad ng isang makina" at kailangang isuko ang pagkain pagkatapos ng 16:00. Ngayon, bilang isang guro, nagbibigay siya ng parehong payo sa mga mag-aaral sa Vaganova Academy.


Ang taas ng mananayaw ay 183 cm, bagaman itinuturing ni Nikolai ang kanyang sarili na maikli kumpara sa kanyang mga kasamahan. Mas mahalaga ang magkakasuwato na proporsyon, at sa kasong ito ang artist ay nakadama ng isang partikular na kakaiba habang nag-aaral pa rin. Sa klase ng fine arts, natugunan ng binata ang 99% ng mga pamantayang pinagtibay ilang siglo na ang nakalilipas, kapag ang mga sukat at distansya ay sinusukat gamit ang mga palad at daliri.

Nikolai Tsiskaridze ngayon

Ang pangunahing regalo para sa anibersaryo - noong Disyembre 2018, ipinagdiwang ni Nikolai ang kanyang ika-45 na kaarawan - tinawag ng artist ang isang photo shoot para sa makintab na publikasyong GQ. Sa pabalat ng magasin, si Tsiskaridze ay inilalarawan na may isang sisne sa kanyang mga bisig;


Gayunpaman, ayon kay Nikolai, ang Hollywood celebrity ay hindi ang unang taong nagpatong ng ulo sa kanyang balikat ng marangal na ibon. Bilang isang taong lubos na nakakaalam sa kasaysayan ng ballet, sinabi ni Tsiskaridze na ang isang larawan ay nai-publish sa parehong estilo sa simula ng ika-20 siglo. Ang ballerina ay nakunan kasama si Jack the swan, na nakatira sa kanyang ari-arian. Kinailangan ni Nikolai na umakyat sa fountain sa harap ng Bolshoi Theater.


Noong Enero 2019, ang Vaganova Academy, na pinamumunuan ni Nikolai Tsiskaridze, ay nagtungo sa Japan. Alam na ang mga naninirahan sa bansang ito ay gustung-gusto ang ballet na walang iba. Ang mga tiket para sa mga pagtatanghal, kung saan sumasayaw ang mga bata ngunit may husay ng mga matatanda, naubos ang isang buwan bago ang pagdating ng tropa. Bawat 3 taon, ang Academy ay nagdadala ng mga bagong produksyon sa Land of the Rising Sun, sa pagkakataong ito ay ipinakita nila ang "The Fairy Puppet", "The Nutcracker" at ang 3rd act ng "Paquita".

Mga proyekto

  • "Alamat ng Pag-ibig"
  • "La Bayadère"
  • "Chopiniana"
  • "Mga Hari ng Sayaw"
  • "Fallen Angel"
  • "Giselle"
  • "Kamatayan ng Rosas"
  • "Nutcracker"
  • "Corsair"
  • "Swan Lake"
  • "Isang panaginip sa gabi ng tag-init"

Russian ballet dancer at guro, soloista ng Bolshoi Theater ballet noong 1992-2013, People's Artist of Russia (2001), People's Artist of North Ossetia, dalawang beses na nagwagi ng State Prize ng Russia (2000, 2002), tatlong beses na nagwagi ng Golden Mask theater award. Miyembro ng Presidential Council for Culture and Art.

Noong Oktubre 28, 2013, sa paglabag sa itinatag na pamamaraan, ang pagkilos ay hinirang sa pamamagitan ng utos ng Ministri ng Kultura. O. rektor ng Vaganova Academy of Russian Ballet, Nobyembre 29, 2014 - nahalal na rektor; Kasabay nito, nagbago ang mismong istraktura ng pamamahala ng institusyong pang-edukasyon na ito.

Anumang pagpapakita niya sa entablado ay palaging nagdudulot ng palakpakan sa mga manonood.

Ang talambuhay ni Nikolai Tsiskaridze ay maaaring mailarawan ng pariralang "henyo ng ballet." Sa sayaw, nagawa niyang isama ang lahat ng pinakamahusay na bahagi ng klasiko at modernong repertoire, ang kanyang pangalan ay isasama magpakailanman sa listahan ng mga pinakadakilang mananayaw sa mundo.

Talambuhay ni Nikolai Tsiskaridze

Si Nikolai Tsiskaridze ay ipinanganak sa Tbilisi. Ang kanyang ina, si Tsiskaridze Lamara Nikolaevna, ay isang guro sa mataas na paaralan, nagtuturo ng pisika at matematika. Si Tatay, Tsiskaridze Maxim Nikolaevich, ay isang biyolinista. Ang ina ni Tsiskaridze ay mahilig sa sining at madalas bumisita sa mga sinehan. Ang pagbisita sa mga sinehan kasama ang kanyang ina, ang maliit na si Nikolai ay naging pamilyar sa mga sining ng pagganap. Pagkatapos ng paglilibot sa teatro S.V. Obraztsova sa Tbilisi, si Nikolai ay naging seryosong interesado sa mga papet na palabas. Nagsimula pa siyang gumawa ng mga manika. Ang kanyang pagmamahal sa ganitong uri ng sining ay nanatili sa buong buhay niya. Bilang isang may sapat na gulang, nakolekta niya ang isang malaking koleksyon ng mga manika. Ngunit palaging nauuna ang mga paboritong sayaw ni Tsiskaridze.

Ginugol ni Little Kolya ang halos lahat ng kanyang oras kasama ang kanyang yaya, na sa edad na 6 ay ipinakilala siya kina Shakespeare at Tolstoy. Mula sa murang edad, ang batang lalaki ay nagpakita ng pambihirang kasiningan: sumayaw siya, nagsagawa ng mga skit, at nagbigkas ng mga tula. Sabi nila, kamukha niya ang paternal grandmother niya, na isang French actress. Nasasabik si Tsiskaridze tungkol sa kanyang pagkabata. Gusto niyang tandaan na ang Tbilisi sa oras na iyon ay isang tunay na paraiso: ang mga tao ay nagbihis nang maayos, mayroong maraming iba't ibang pagkain sa mesa, dinala siya ng kanyang ina sa mga sinehan. Ang lahat ng ito ay natuwa kay Nikolai. Siya ay nagsasalita lamang sa mga superlatibong termino tungkol sa kanyang ina. Nang maging malinaw na ang batang lalaki ay may walang alinlangan na talento, binago niya ang kanyang buong buhay at tinulungan siyang tumayo sa kanyang mga paa sa propesyon.


Sa edad na 11, ang pagpasok ni Nikolai Tsiskaridze sa Tbilisi Choreographic School noong 1984 ay isang seryosong hakbang patungo sa kanyang propesyon sa hinaharap. Bagaman ang ina, na naaawa sa batang lalaki, sa una ay pinigilan siya mula sa isang mahirap na propesyon. Ngunit mula pagkabata, si Kolya ay nakikilala sa pamamagitan ng mahusay na pagtitiyaga, kahit na katigasan ng ulo, at walang sinuman ang maaaring umakay sa kanya mula sa kanyang piniling landas.

Naging matagumpay ang pagsasanay ni Nikolai, at sa lalong madaling panahon naging malinaw na para sa karagdagang pagsasanay kailangan niyang pumunta sa Moscow. Ang susunod na paaralan na pinasok ni Nikolai Tsiskaridze ay ang Moscow Academic. Dito siya nag-aral sa ilalim ng gabay ni Propesor Pyotr Antonovich Pestov, na isang kahanga-hangang guro lamang. Mabilis na nahawakan ni Tsiskaridze ang lahat at gumawa ng malaking pag-unlad. Sinayaw niya ang ilan sa mga pinakamahirap na obra noong mga taon ng kanyang pag-aaral (pas de deux mula sa ballet na "Flower Festival sa Genzano", "Classical pas de deux" ni V. Gzovsky, atbp.). Si Tsiskaridze ay napansin ng mga kinatawan ng International Charity Program na "Mga Bagong Pangalan," na nagdiriwang ng mga batang talento sa iba't ibang anyo ng sining. Dahil dito, naging scholarship recipient ng programang ito si Tsiskaridze.

Karera ng artista

Nagtapos mula sa Tsiskaridze Moscow Academic School noong 1992. At inimbitahan agad si Yu.N. Grigorovich sa tropa ng Bolshoi Theatre. At kahit na napakahirap ng buhay sa teatro, nabanggit ni Tsiskaridze na napakaswerte niya sa kanyang mga tagapagturo, lalo na ang pagpuna kay Nikolai Romanovich Simachev, Marina Timofeevna Semenova, at Galina Sergeevna Ulanova. Nakilala ni Nikolai si Ulanova pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang ina, at siya ay naging kanyang anghel na tagapag-alaga. Marami siyang itinuro sa kanya. Pinagsama ni Tsiskaridze ang kanyang trabaho sa teatro sa kanyang pag-aaral sa Moscow State Choreographic Institute. Nag-aral siya bilang isang ballet dancer at guro.

Nagtapos siya sa institute noong 1996. Tulad ng sinumang nagsisimulang artista, sinayaw ni Nikolai Tsiskaridze ang halos buong repertoire ng corps de ballet bago siya binigyan ng mas kumplikadong mga tungkulin. Ito ay ang French na manika mula sa The Nutcracker at ang Entertainer mula sa The Golden Age. Sinundan ito ng mga nangungunang tungkulin sa mga pagtatanghal ng parehong klasikal na repertoire ("Swan Lake", "Giselle", "The Nutcracker") at mga modernong ("The Queen of Spades", "Paganini").
Di-nagtagal, ang gawa ni Nikolai Tsiskaridze ay iginawad sa iba't ibang mga parangal. Kabilang dito ang isang silver medal sa Fourth International Ballet Competition sa Osaka (Japan) noong 1995. At noong 1997, sa Eighth Moscow International Ballet Competition, nakatanggap si Tsiskaridze hindi lamang isang gintong medalya at unang premyo, kundi pati na rin ang isang personal na premyo "Para sa pagpapanatili ng mga tradisyon ng klasikal na pamana" ni Peter Vanderslott. Unti-unting nakakuha ng katanyagan si Tsiskaridze, nagsimula silang magsulat at makipag-usap tungkol sa kanya. Nakakuha siya ng mga tagahanga na patuloy na dumalo sa mga pagtatanghal kasama ang kanyang pakikilahok. Ang pagsusumikap ni Nikolai Tsiskaridze ay karapat-dapat na gantimpalaan ng maraming iba't ibang mga parangal. Nakatanggap lamang siya ng pambansang parangal na "Golden Mask" sa kategoryang "Best Actor" nang tatlong beses - noong 1999, 2000 at 2003. State Prize ng Russian Federation - noong 2001 at 2003. May iba pang mga parangal na kumikilala sa kanyang kontribusyon sa sining ng koreograpia.


Sa entablado

Nagawa ni Nikolai Tsiskaridze na makamit ang mga natitirang resulta higit sa lahat salamat sa kanyang natatanging natural na data. Ang isang natatanging kumbinasyon ng matangkad na tangkad, kapansin-pansin na mga sukat, kaakit-akit na hitsura, musika at kaplastikan ay nagbibigay kay Tsiskaridze ng magagandang pagkakataon. Ngunit ang lahat ng ito ay wala nang walang likas na pasensya ni Nikolai, pagsusumikap, patuloy na trabaho sa kanyang sarili at kumpletong dedikasyon. Si Nikolai Tsiskaridze ay perpektong pinagkadalubhasaan ang paaralan ng klasikal na sayaw, na nakamit ang parehong teknikal at aesthetic na pagiging perpekto ng mga paggalaw. At hindi lang iyon. Ang isang malalim na pag-unawa sa sayaw, pinupunan ang bawat paggalaw ng kahulugan, espirituwal na pagpuno ng papel na ginagampanan - ito ang, kasama ang teknikal na pagiging perpekto, na ginagawang kaakit-akit, emosyonal, at hindi nag-iiwan ng sinumang manonood na walang malasakit sa nangyayari sa entablado.

Sina Tsiskaridze at Roland Petit ay bumuo ng isang tunay na magkakaibigan at malikhaing tandem. Ang klasiko ng modernong ballet ay natagpuan sa Nikolai ang sagisag ng marami sa kanyang mga ideya at isang taong katulad ng pag-iisip. Magkasama silang lumikha ng mga natatanging pagtatanghal: "The Queen of Spades", kung saan ang Aleman ay napakahusay na sinayaw ni Tsiskaridze, at "Notre Dame Cathedral" kasama si Nicholas sa papel na Quasimodo. Ang produksyon ng "Young Man and Death," kung saan sumikat si Tsiskaridze sa papel ng Young Man, ay naging isang tunay na shock sa National Theater sa Tokyo.

Gusto kong pansinin ang kanyang papel bilang Quasimodo sa ballet na Notre Dame de Paris. Ang kapangitan ng karakter na ipinagkatiwala kay Tsiskaridze ay ipinarating hindi sa pamamagitan ng isang pekeng umbok o espesyal na makeup, ngunit sa pamamagitan lamang ng koreograpia at ang natatanging plasticity ng artist. Ang koreograpo ay hindi lamang epektibong gumuhit ng hitsura ng karakter, ngunit ipinahayag din ang estado ng kanyang kaluluwa. Sa papel na ito, dinala niya ang kanyang antas ng kasanayan sa mas mataas na antas. Sinabi mismo ni Tsiskaridze na pagkatapos ng papel na ito ay nagsimula siyang sumayaw sa maraming bahagi nang naiiba. Ang papel na ito ay nagbago ng isang bagay sa loob niya. Si Tsiskaridze ay mahusay sa mga tungkulin sa parehong klasikal at modernong pagtatanghal, mahahabang tungkulin at maliliit na miniature. Ito ay higit sa lahat dahil sa napaka responsableng paghahanda ng artist para sa bawat papel. Kabilang dito ang pagsusuri sa karakter ng bayani, maingat na pagkilala sa musika ng dula, at pakikilahok sa paglikha ng mga kasuotan sa entablado. At siyempre, dinadala ang bawat paggalaw sa pagiging perpekto.

Pinakamahusay na mga produksyon

Ang mga kritiko ay palaging lubos na pinahahalagahan ang talento ni Nikolai Tsiskaridze, marami sa kanyang mga gawa ang nakatanggap ng mahusay na mga pagsusuri. Gayunpaman, ang pinakamahusay sa pinakamahusay ay kinikilala bilang mga paggawa tulad ng "Swan Lake" na pinamunuan ni Yu Grigorovich, kung saan si Nikolai ay halili na gumaganap ng mga tungkulin ni Prince Siegfried at ng Evil Genius, mga klasikong pagtatanghal ng Bolshoi Theater "Raymonda", "Pharaoh's. Anak na babae", "Sleeping Beauty". Ang pinakasikat na pagtatanghal ni Tsiskaridze ay naitala sa pelikula at pinapanatili ang kanyang talento para sa susunod na henerasyon. Kabilang sa mga ito ay "Giselle", "The Vision of a Rose", "The Queen of Spades".

Ang talambuhay ni Nikolai Tsiskaridze at ang personal na buhay ng artist ay madalas na sinamahan ng mga iskandalo na kaganapan, at ito ay dahil sa kanyang hindi maalis na karakter. Palagi siyang nagsasabi ng totoo, at maraming tao ang hindi gusto iyon. Ang pagpuna ni Tsiskaridze sa kalidad ng dekorasyon ng Bolshoi Theater sa panahon ng muling pagtatayo ay nagdulot ng maraming ingay. Ang mga empleyado ng teatro ay nagpetisyon pa para sa mananayaw na italaga sa posisyon ng direktor ng teatro. Ang kuwento ay nakatanggap ng mahusay na publisidad nang magpasya ang Bolshoi Theater na wakasan ang kontrata kay Tsiskaridze upang magtrabaho bilang isang tutor. Ibinalik ni Nikolai ang hustisya sa pamamagitan ng korte, ngunit noong 2013 ay umalis pa rin siya sa teatro. Ang paghirang kay Tsiskaridze bilang acting rector ng Vaganova Academy ay sinamahan din ng mahusay na resonance, dahil nilabag nito ang charter ng institusyong pang-edukasyon. Mayroong ilang mga pagbabago sa mga tauhan at natagpuan ang isang kompromiso. Sinasabi ng mga detractors na ang asawa ng isa sa mga matataas na tao ng bansa ang nasa likod ng mga eksena ng iskandalo. Ngunit gayon pa man, napatunayan ng artista ang kanyang halaga bilang isang mananayaw at bilang isang pinuno.


Academy of Russian Ballet na pinangalanan. AT AKO. Vaganova

Noong 2013, ang talambuhay ni Nikolai Tsiskaridze ay tumatagal ng isang bagong pagliko: siya ay naging unang kumikilos at pagkatapos ay rektor ng Ballet Academy. Vaganova sa St. Petersburg. Ito ang unang pagkakataon na pinamumunuan ito ng isang hindi nagtapos ng institusyong pang-edukasyon. Ang isa sa mga pinakalumang paaralan ng ballet sa mundo ay nagtatag ng mga patakaran at tradisyon, hindi pa nakikilala ni Tsiskaridze ang marami sa kanila. Upang makayanan ang kanyang mga responsibilidad nang may dignidad, pumasok pa si Tsiskaridze sa Moscow Academy of Choreography, Faculty of Management. Sa kabila ng maraming pag-aalinlangan kung magagawang sapat na mamuno si Tsiskaridze sa pinakamatandang paaralan ng ballet, pinatunayan niya ang kanyang halaga bilang rektor noong 2014, inihalal siya ng koponan sa posisyon na ito sa pamamagitan ng mayoryang boto; Siya ay nagtatanghal at nagpapanumbalik ng mga pagtatanghal para sa mga mag-aaral ng akademya, ipinasa ang kanyang karanasan sa mga kabataan at gumagawa ng malalaking plano upang mapanatili ang pambansang pamana - Russian ballet.


Mga parangal

Ang natitirang mananayaw na si Nikolai Tsiskaridze ay nakatanggap ng isang malaking bilang ng mga parangal at premyo sa kanyang buhay. Siya ay People's Artist ng Russia at North Ossetia, pati na rin ang Honored Artist ng Russian Federation. Para sa kanyang mga tungkulin sa ballet na La Sylphide at ang papel ni Herman sa The Queen of Spades, nakatanggap si Tsiskaridze ng dalawang Golden Mask awards. Siya ay isang Chevalier ng French Order of Arts and Letters at ang Order of St. Nino Equal to the Apostles and the Order of Honor (Georgia). Si Tsiskaridze din ang nagwagi ng maraming mga premyo at parangal, sa partikular, ang State Prize ng Russian Federation, ang Moscow Mayor Prize, ang Triumph Prize, ang Benois de la dance prize bilang pinakamahusay na mananayaw noong 1999, ang International Peace Prize mula sa United Cultural Convention of the United States "Para sa mga namumukod-tanging personal na tagumpay sa kapakinabangan ng komunidad ng mundo."

Mga materyales na ginamit.

Ang pinaka-kagiliw-giliw na mga tao ay malakas na tao. Yaong mga sumusulong sa kabila ng anumang mga hadlang at intriga, yaong patuloy na nagtatrabaho sa kanilang sarili, hinahasa ang kanilang mga kakayahan. At tulad ng isang kawili-wiling tao ay Nikolai Tsiskaridze, na sa isang pulong sa Central House of Journalists sa proyekto "Isa sa isa" sikat na presenter sa TV Vladimir Glazunov Sinabi tungkol sa kanyang sarili, tungkol sa ilang mga lihim sa likod ng mga eksena, tungkol sa mga mamamahayag, tungkol sa maraming bagay.

01.


Nikolai Tsiskaridze"Nangako ako sa aking guro na si Pyotr Antonovich Pestov, noong Hunyo 5, 1992, nabigyan ako ng diploma, at ipinangako ko sa kanya na sasayaw ako sa loob ng 21 taon. At biglang, eksaktong 21 taon na ang lumipas, dumating ako sa iskedyul at nakita kong nagtanghal sila ng isang dula para sa akin, at ito ang huling isa sa ilalim ng kontrata. Nakita kong June 5 na pala. Masaya ako dahil alam kong iyon na iyon. Hindi pa ako nag-advertise ng ganito kahit saan. At noong sinayaw ko ang pagtatanghal, sinabi ko sa make-up artist: "Tapos na ako!" Hindi niya ako pinaniwalaan. Pero tinupad ko ang pangako ko at hindi ko na ito ginagawa sa role na kadalasang lumalabas ako para i-entertain ang publiko.”

02. Nikolai Tsiskaridze at Vladimir Glazunov

"Si lolo ay nakikipag-usap sa isang tao, ngunit ang ina ay isang aktibong babae, malaki at namamahala sa lahat at nang dumating si lolo, siya ay naging napakalambot at hindi napapansin. Kadalasan kapag masama ang pag-uugali ko, sinabi niya: "Nika, kailangan nating mag-usap." Pumasok ako sa banyo at kailangan kong umupo at maghintay para sa kanya, maaari siyang pumasok sa loob ng isang oras. Gayon pa man, ang pag-uusap ay maaaring natapos nang masama para sa akin At sa sandaling siya ay nagsasalita, at si lolo, siya ay isang napakataas na lalaki, at siya ay nagambala sa kanya at sinabi: "Daddy, tila sa akin..." Sinabi niya nang wala. ibinaling ang kanyang ulo: "Lamara, sino pa rin ang nagtanong sa iyo?" Ang lugar ng isang babae ay nasa kusina." At tulad noon, nawala ang aking ina. Naisip ko: "Ang ganda!" At sa paglipas ng panahon, nang magsimula akong kumita ng pera, sinabi ko sa aking ina: "Mahal, ngayon ang lahat ay nagbago

03.

"Kailangan kong pumasok sa isang choreographic na paaralan, ngunit ang aking ina ay may mga dokumento, naiisip mo ba kung gaano kahirap makuha ang mga ito. Gustung-gusto niya ang pagpunta sa ballet, gustung-gusto niyang pumunta sa teatro ng ballet, ngunit, siyempre, hindi niya ito napansin bilang isang propesyon para sa kanyang anak.

04.

"Ang aking yaya ay isang simpleng Ukrainian na babae. Siya ay nagsasalita ng mahusay na Ruso, ngunit kapag kami ay nagsasalita ng Surzhik, sa pangkalahatan, siya ay nag-iisip , nagsasalita ako sa parehong paraan nagsasalita ako ng Russian, ngunit sa isang malakas na Ukrainian accent at kung minsan ay lumipat siya sa Ukrainian na mga bagay para sa akin, lahat mula sa Ukrainian cuisine, lahat ng bagay na ginawa ng yaya.

05.

Tungkol kay Stalin: "Nagsulat siya ng mahusay na tula na si Joseph Vissarionovich Stalin ay nagsimulang i-publish siya noong siya ay 15 taong gulang ay naghahanap ng mga batang makata, pinili niya si Joseph Dzhugashvili Seminaryo. At salamat sa gawad na ito, inilipat siya sa Tiflis Seminary Tanging ang mga bata ng mga klero at prinsipe na pamilya ang maaaring mag-aral doon para kay Stalin, dahil siya ay isang natatanging bata, at doon pa rin namin pinag-aaralan ang mga tula ni Joseph Dzhugashvili. sa paaralan dahil nakilala siya bago siya naging pinuno."

Binasa ni Nikolai Tsiskaridze ang isang tula ni Stalin

"Agad akong naging isang iginagalang na mag-aaral tulad nito na si Pestov ay nagsagawa ng isang aria mula kay Don Carlos at sinabi: "Ngayon ay mahalaga para sa akin na hindi mo sabihin kung ano ito. Malinaw na hindi mo alam ito. Ngunit hindi bababa sa maaari mong matukoy ang nasyonalidad ng kompositor. German opera ba ito o Italian opera. Anong period ito? 19th century o 18th century?" Natapos ang aria. Sabi niya: "Well, who can tell?" At mayroon siyang mga paborito. At bago ako sa klase. Lahat ay nag-uusap tungkol sa ilang uri ng maling pananampalataya. At nang napagtanto ko na walang sasagot, itinaas ko ang aking kamay nang tahimik na sabi niya: Buweno, maaari mo bang sabihin sa akin, Tsytsadrytsa? Sinabi ko sa kanya: "Verdi "Don Carlos." At siya ay nahulog at sinabi: "Umupo ka, Tsitsadrytsa." At mula sa sandaling iyon, ako ay isang paboritong mag-aaral, dahil alam ko ang opera." Sa pangkalahatan, ako ang Guinea Little Guinea, ang Tsarochka, lahat ng bagay na nagsisimula sa C."

06.

Tungkol sa Bolshoi Theater: "Napakahirap para sa marami na makalimutan ang katotohanan na ang isang babae na may edad na ay pumili ng isang batang lalaki at nagsimulang magtrabaho kasama niya At sa katunayan, sa huling dalawa o tatlong taon, si Ulanova ay nagkaroon ng masamang relasyon sa Bolshoi Theater. Siya ay nakaligtas nang napakaseryoso. t hayaan siyang magtrabaho, humihingi ng mga bagong estudyante, at pagkatapos ay namatay ang isa sa aking mga guro, at ang isa pa ay napunta sa ospital Sinabi sa akin: "Kolya, hayaan mo akong tulungan ka." Bumukas ang pinto at sinabi sa iyo ng Diyos: "Hayaan mo akong tulungan ka." . Siya ay isang authoritarian na babae at nakasanayan na niyang mamuhay sa ilang mga kundisyon sa loob ng maraming taon. Kadalasan ay may rehearsals siya sa alas-dose. At binigyan nila siya ng rehearsals sa loob ng apat o limang araw. Hindi ito normal para sa kanya. At ginagawa nila ito sa amin sa lahat ng oras. At dumating siya. At marami ang hindi makaunawa dito. paano yan? Maswerte na naman siya. Hindi lang masyadong lumaki ang mga paa ko, parating na rin si Ulanova. Dalawang season lang ako nakatrabaho sa kanya."

07.

"Ngayon, kapag tumawid ako sa threshold ng Bolshoi Theater, wala akong nararamdaman na anumang sensasyon para sa akin, ito ay isang paalam sa teatro noong ito ay giniba noong 2005. Ngayon ay wala na itong kinalaman sa Bolshoi Theater sumayaw, ngunit wala kang nakikilalang amoy, walang aura, sa kasamaang palad, ito ay isang katotohanan.

08.

"Maaari kang maging Ministro ng Kultura, ngunit sino ang maaaring magpaliwanag sa akin kung ano ang gagawin sa posisyon na ito ay napakahirap na posisyon.

09.

Tungkol sa programang "Bolshoi Ballet" at ang TV channel na "Kultura"“Hindi ako nanonood ng programang “Bolshoi Ballet” sa “Culture” na channel sa TV ay tumanggi akong sumali dito agad kong sinabi, ako ang magiging host ng programang ito o hindi ako gaganap ng anumang papel sa akin na hindi nila ako gustong makita bilang isang host, ngunit hindi ako maaaring magbigay ng isang pagtatasa, dahil alam ko kung sino ang mananalo bago ang programa Ito ay mayroong isang programa tulad ng "Pagsasayaw kasama ang mga Bituin." Ito ay sa isang channel na hindi partikular na nakatuon sa kultura ang aking buhay. Isipin ng lahat kung paano ako nagsilbi sa propesyon na ito, ngunit ako ay naglingkod nang tapat upang sabihin sa ilang Pupkina, na paborito ng ganito-at-ganoon, na binayaran na niya ang kanyang unang puwesto, ang sanggol na iyon, napakabuti mo. the way you danced, I immediately saw the Leningrad back in you I don't want this and will never say it, baby, dapat nahihiya kang pumasok sa bulwagan na ito sa isang tutu, mayroon kang baluktot na mga binti. sasabihin ko. Pagkatapos nito, sasabihin ng lahat na ako ay isang bastardo, isang hamak at napopoot ako sa mga kabataan. Kaya naman, sadyang tinanggihan ko ito. Noong ginawa ang unang pagsasahimpapawid, sina Angelina at Denis ay dapat na kinukunan, sila ay dapat na kumatawan sa Bolshoi Theater. Ngunit, dahil may paborito ng isang tao, sila ay itinapon. Hindi ko maintindihan ang mga ganyang bagay. Ito ay napaka hindi kanais-nais para sa akin, dahil ang Kultura TV channel ay hindi dapat gumawa ng palabas. Dapat maging responsable siya sa mga pinapakita niya. Pero masaya akong sumali sa palabas. Maglalaro ako ng kahit anong gusto mo doon."

10.

Tungkol sa mga mamamahayag : “Mga ginoo, kapag nagbabasa ako ng mga artikulo, natututo ako ng napakaraming bagong bagay tungkol sa aking sarili magsulat tungkol sa, pagkatapos ito Ito ay masyadong hindi kanais-nais na nakakita ng pelikulang "Big Babylon." ang aking sarili na maisingit diumano'y hindi isang kwentong pampulitika, gusto ko na ang lahat ay hindi maniwala dito kung ang mga taong may kaugnayan sa politika ay lumapit sa akin, nangangahulugan ito na ang pulitika ay may kinalaman sa bagay na ito Ayaw kong pag-usapan ang anumang mga iskandalo. Natapos ko na ang lahat ng basurang ito, ayoko nang maalala. Lahat ng parehong, mga parirala ay ipinasok doon, sila ay napaka-cut up na ito ay naging pulitikal na sinisingil sa lahat ng oras. At pinagbawalan ko silang gamitin ito. Ipinasok pa rin nila ako, hinila ako mula sa iba't ibang mga panayam. Ito ay nasa kanilang konsensya. Ngunit ngayon ang mga may-akda na nagbibigay ng mga panayam ay nagsasabi na ito at iyon ang nangyari. Ito ay hindi totoo, ang lahat ay hindi kanais-nais para sa isang simpleng dahilan: dahil kapag ang may-akda mismo ay nagsabi sa simula sa isang pakikipanayam na ang pelikula ay walang pulitika, na ito ay ginawa tungkol sa mga tao sa teatro. At mayroong ilang mga matataba na tao na nakaupo doon, na walang nakakaalam, na hindi naglilingkod sa teatro bilang mga artista, ni mang-aawit, o mga manggagawa sa koro, o mga manggagawa sa departamento ng sining at produksyon at nagbibigay ng mga komento sa kung ano ang nangyayari sa teatro. at pagkatapos ay sinabi niya na Nag-film sila ng isang pakikipanayam kay Grigorovich at hindi nila ito isinama. Naiintindihan mo ba? Nagkaroon sila ng puwang para sa malabong lalaking ito sa loob ng isang oras at kalahating pelikula, ngunit wala silang puwang para sa panayam ni Grigorovich, kahit na sa loob ng tatlumpung segundo. Nang sabihin niya kaagad na isang panayam ang kinunan sa isang babae na nagtatrabaho sa departamento ng sining at produksyon sa loob ng 52 taon at hindi rin ito nagkasya. Kung gayon, anong uri ng mga tao ang pinag-uusapan natin? Iyon ang dahilan kung bakit ang lahat ng dumi na ito ay hindi kanais-nais para sa akin, hindi ko gusto ang paraan ng pagpapakita nito, dahil sa katunayan, kamakailan lamang ang aking tahanan ay napuno ng isang uri ng lubos na dumi at dumi. Ngunit wala itong kinalaman sa aking pinagsilbihan at kung ano ang pinagsilbihan ng aking mga guro at mga senior na kasamahan. Naglingkod kami sa isa pang Bolshoi Theater. Kami ay kabilang sa ibang kultura. Magkaiba ang ginawa natin sa buhay natin."

11.

Tanong ng isang magandang babae atlanta_s - Binibigkas ko ang ballerina ng Bolshoi Theater, dahil mayroon siyang pagtatanghal sa oras na iyon at hindi siya makakapunta sa pulong: "Nikolai Maksimovich, nagtapos ka sa Moscow choreographic school - ang Moscow school Paaralan ng St. Petersburg ay palaging pinaniniwalaan na ang mga paaralan sa Moscow at St. Petersburg ay magkaiba, maaaring sabihin ng isa na sila ay mga antagonist sa kung aling paaralan ang iyong itinuturing na isang sumusunod sa ngayon?

12.

Nikolai Tsiskaridze": “Mabuti! Ang programang ginagamit natin hanggang ngayon. Walang pagkakaiba. May pagkakaiba sa sandali ng paghahatid."

Ang sagot ni Nikolai Tsiskaridze tungkol sa pagkakaiba ng St. Petersburg at Moscow ballet schools.

"Ang isang ballet dancer ay dapat magkaroon ng kamalayan ng isang mamamatay, dahil ang pagganap ay lumilikha ng isang kaguluhan. Kahit gaano ka pa kahanda, ang iyong katawan ay nasa adrenaline. Kung hindi mo alam kung paano harapin ito, hindi mo gagawin lahat ng dapat gawin Kaya't kung hindi ka mahinahon na lalapit sa fouette, madapa ka na lang sa sahig Dahil pagod ka, kailangan mong itabi ang lahat .”

13.

Tungkol sa kudeta noong 1991"Noong 1991, sa panahon ng kudeta, kami ay nasa USA. Agad kaming inalok ng American citizenship. Nakakulong kami sa hotel sa loob ng 24 na oras. Nagising kami, at ang hotel ay napapaligiran ng mga koresponden. Mayroon lamang isang legion ng mga correspondent. , na lahat ay nagsisikap na makapasok sa hotel upang malaman ang isang bagay mula sa amin At hindi namin alam kung ano ang nangyari doon Kung nalaman ito ni Golovkina, sinabi sa kanya na mayroong isang kudeta sa Russia, pagkatapos ay walang nagsabi sa amin. Binuksan namin ang TV, pinakita nila ang Kremlin lahat ay sumakay sa isang bus, dinala sa Denver, mula Denver sa New York, mula sa New York sa eroplano, at pagkatapos ay ang eroplano ay may mga limampung sa amin at walang iba . At ang mga flight attendant, na napagtanto na dinadala nila kami sa bilangguan, lahat kami ay binigyan ng isang bag ng Coca-Cola at chips. At muntik na nila kaming halikan. Sabi nila, ito na ang katapusan, iyon na, kulungan. Lumapag kami at may mga tangke na nakatayo sa tabi ng runway. Lumabas kami, walang tao sa Sheremetyevo. Mga tangke at walang sinuman. At tanging tiyuhin na si Gena Khazanov ang nakatayo, dahil kaklase ko si Alisa at nakilala niya ang aking anak na babae. Ibinigay nila sa amin ang aming mga maleta sa isang segundo. Sumakay na kami sa bus at umalis. Walang sinuman sa Leningradka. Tahimik ang lungsod. Dinala kami sa Frunzenskaya sa bus na ito. May dumaan na police car sa harap namin. Nang makita namin ang aming mga magulang sa Frunzenskaya, nalaman namin kung ano ang nangyari."

14. Binasa ni Vladimir Glazunov ang tula ni Kipling na "Kung" na isinalin ni S. Marshak

Olga Shablinskaya, "PRO Health": 66 cm pa ba ang iyong baywang?

Nikolai Tsiskaridze: Oh, hindi na ito 66, salamat sa Diyos. Ngayon ay makakain na ako ng kahit anong gusto ko. Sobrang saya ko dito. Nang magsimula ang pag-uusig laban sa akin at ang lahat ay nagsimulang magsabi: “Tingnan mo kung paano ito lumago,” hindi ako sumagot ng anuman. Ano ang ibig sabihin ng "tumaas"? Ang suit ay naka-button sa akin 20 taon na ang nakakaraan, at naka-button pa rin. Ang isa pang bagay ay ang isang binata sa 20 at isang lalaki, kahit na siya ay payat, sa 40 ay hindi maaaring magkamukha. Sa kabila ng katotohanan na ang laki ay nananatiling pareho, ang gravity ay hindi nakansela.

- Naalala ko sinabi mo sa akin kanina na kumain ka ng eclairs pagkatapos ng kawali ng patatas.

Ito ang kinain ko hanggang ako ay 33 taong gulang. Pagkatapos ay hindi ako kumain sa gabi. At ngayon ay sinisikap kong panatilihing nasa hugis ang aking sarili upang manatiling pareho ang sukat ng aking damit. Marami akong magagandang bagay na kailangang itapon. Walang ibang nag-aalala sa akin. Wala akong pakialam sa hitsura ko sa buhay, ang pangunahing bagay para sa akin ay ang resulta sa entablado. At ngayon ang pangunahing bagay para sa akin ay kung ano ang hitsura ng mga bata sa kanilang shift, kung ano ang kanilang suot, upang hindi sila maupo sa malamig na sahig, upang mayroong mga karpet sa lahat ng dako.

Nabasa ko ang isang napakagandang parirala: hindi na kailangang magpalaki ng mga bata, turuan ang iyong sarili muna sa lahat. Kapag sinabi mo sa isang bata na "huwag manigarilyo", ngunit sa parehong oras na hindi mo ilalabas ang sigarilyo sa iyong bibig, ang iyong mga salita ay walang halaga. Kaya naman lately, marami akong ginagawang self-education.

"Hindi ako magiging matandang prinsipe"

Ngayon ay gumaganap ka lamang ng matitinding maliliit na bahagi. Bakit ka huminto sa paglabas sa entablado sa mga pangunahing tungkulin?

Matagal ko nang sinabi: Hinding-hindi ako magiging matandang prinsipe. Nakakalungkot kapag tumakbo ang isang lalaking mahigit 40 na nagpapanggap na binata. Gumagawa siya ng mga paggalaw, ngunit ang pagtakbo ay hindi na bata. Sinadya ko itong itinigil, sa tuktok. Palagi kong tinitingnan ang "namamatay na sisne" at iniisip: "Anong klase! Maglakad ka mula sa sulok hanggang sa sulok at "mag-drill." Sana ganoon lang kasimple ang role ko.” At ngayon siya ay umiiral - Faun, halimbawa. (Tumawa.)

Nikolai Tsiskaridze bilang Faun. Larawan: www.russianlook.com

Ang iyong mga mag-aaral kamakailan ay matagumpay na nagtanghal sa Kremlin. Noong nagsimula kang magtrabaho bilang rektor sa akademya, naniwala ka ba na makakamit mo ang gayong tagumpay?

Ako ay ganap na sigurado. Alam ko kung paano magtrabaho. At pagkatapos, nakita ko ang materyal na masuwerteng nakilala ko. Ang pagtatanghal na ito ay magkasanib na pagsisikap sa pagitan ko at ng buong kawani ng pagtuturo. Nagtrabaho kami ng isang buong taon. Ang ganitong kumplikadong p-repertoire, na ipinakita sa taong ito, ay hindi pa nakikita kahit saan. Ang unang gawa ay "Sleeping Beauty". Ito ang aming lahat, Petipa. Susunod ay ang koreograpia ng isa sa mga natitirang nagtapos ng akademya, si George Balanchine, sa musika ng Glazunov - isang pagkakaiba-iba sa tema ng "Raymonda". Ang mga ballet ni Balanchine ay hindi kailanman isinayaw sa mga akademya. Mayroong iba't ibang mga numero, ngunit hindi gaanong bilang isang buong ballet.

Ipinakita namin ang pagtatanghal ng pagtatapos nang tatlong beses sa Mariinsky Theater, at ang pagtatanghal ay isang napakalaking tagumpay. At masaya ako na ang masikip na 6,000-seat hall ng Kremlin Palace of Congresses ay bumati sa mga estudyante ng akademya sa loob ng 20 minutong nakatayo!

- Para sa trabaho, ginugugol mo ang karamihan ng iyong oras sa St. Petersburg. Nararamdaman mo na ba na ikaw ay residente ng St. Petersburg?

Nakatira ako sa Moscow, at naglilingkod sa St. Petersburg. Ipinanganak ako sa Tbilisi, ngunit lumaki sa Moscow. Palagi akong mananatiling isang Muscovite sa pamamagitan ng pagpapalaki at pag-iisip. Para sa akin, ang Frunzenskaya metro station ang aking tahanan. Iyon ang dahilan kung bakit hindi ko maisip ang buhay sa ibang lugar.

Bilang isang bata, napagtanto ko na hindi ko gustong umalis kahit saan. Mayroon akong mga ganoong alok! Ako ay isang napakatalino na bata sa aking propesyon. Ngunit para sa akin ang Bolshoi Theater at Moscow ang pinakamahalaga. Lumipad ako mula sa buong mundo kung mayroon akong play sa playbill sa Mariinsky Theater o sa Bolshoi Theater. Wala akong kinansela ni isang palabas sa buhay ko. At hindi mahalaga sa akin kung saan lilipad - mula sa New York o mula sa Tokyo.

- Itinuring ng marami na ang iyong paghusga sa mga proyekto tulad ng palabas na "Dancing with the Stars" ay isang magandang PR move...

Anong uri ng PR ang pinag-uusapan natin? Tandaan, dati, ang bawat Soyuz-Print kiosk ay nagbebenta ng mga postkard, poster, at kalendaryo na may mga larawan ng lahat ng mga bituin ng Bolshoi Theater? Pinasikat sila bilang mga astronaut. Ang mga ballet at opera artist ay lumahok sa mga programa tulad ng "Morning Mail", "Kinopanorama", "Music Kiosk". Nakakapagtaka kung bakit iniisip ng lahat na kaya nila, ngunit hindi namin kaya?!

Ngayon, maraming mga artista ang may mga ahente ng pamamahayag na tumatawag sa TV at radyo at nagtatanong: "Imbitahan sila sa programa." Sa aking mga taon ng paglilingkod sa Bolshoi, hindi pa ako tumawag sa anumang channel at sinabing: "Imbitahan mo ako." O "Bakit hindi mo pinatakbo ang kuwento sa akin, ngunit hayaan itong tumakbo kasama si Ivan Ivanovich?" Hindi tulad ng napakaraming tao na nakapaligid sa akin. Ang aking hitsura sa TV ay palaging isang inisyatiba sa bahagi ng mga programa. Sabihin natin ang parehong "Pagsasayaw kasama ang mga Bituin". Nang matapos ang palabas sa unang pagkakataon, sinubukan nila akong hikayatin na makibahagi. Ako ay tumanggi: ang aking mga kontrata ay nilagdaan sa paraang hindi ako nababagay sa kanilang iskedyul. Noong ginawa ang unang "Ice", sinabi nila sa akin: "Itakda ang mga araw kung kailan mo magagawa, at pagkatapos ay makikipag-ayos tayo sa lahat ng iba pang miyembro ng hurado."

Mga Hukom ng proyektong "Dancing with the Stars". Larawan: Frame youtube.com

"Ang mga bata ngayon ay ibang-iba sa atin."

Nikolay, maraming mga masters ng kultura ang nagsasabi: ang modernong kabataang henerasyon ay ipinanganak na may mga dolyar sa kanilang mga mata, at noong panahon ng Sobyet, sabi nila, mayroong serbisyo sa ideya, pagiging makabayan... Sa iyong palagay, iba ba ang mga kabataan ngayon sa iyong henerasyon ?

Ito ay ibang-iba, una sa lahat, sa pagtanggap ng impormasyon at pagproseso nito. Hindi natin dapat kalimutan na ngayon ang mga bata ay may napakabilis na pag-access sa anumang impormasyon na kahit kailan ay hindi natin mapapangarap. Para may malaman kami, kailangan naming tumakbo sa library at hanapin kung saang libro ito nakasulat. At kailangan nilang kunin at buksan, gaya ng sinasabi ko, ang lumang Wikipeda. Iyon lang. At ito ay ganap na nagbabago sa buhay.

Ilang oras kaming nakatayo sa pasukan para makapasok - dalawang maswerteng tao mula sa buong paaralan. Manood ng ilang pagtatanghal. At pagkatapos ay sinabi namin sa aming mga kaibigan. At hindi nila kailangang tumakbo kahit saan - umupo sila at pinanood ang lahat sa YouTube sa gabi. Isang malaking pagbabago sa pananaw sa mundo ang naganap. At sa tingin ko ito ay para sa ikabubuti.

Huwag magsuot ng amerikana sa entablado!

Nikolai, hindi ko maiwasang magtanong. Ngayon ikaw ang rektor ng Ballet Academy sa St. Petersburg. Gayunpaman, sa totoo lang, hindi ka ba nasaktan sa kung gaano ka pangit na "naiwan" mula sa Bolshoi?

I'm very happy na ganito ang nangyari. Kung kukuha ka ng sinumang mahusay na artista na bahagi ng panahon ng teatro (maaari mong ilista nang mahabang panahon: Karpakova, Vishnevskaya, Svetlanov, ang parehong Gorsky, Plisetskaya), mapapansin mo: lahat ay umalis sa teatro na ito nang ganito. Ito ang pangunahing tanda ng iyong pagiging eksklusibo, na ikaw ay "hindi isang pangkalahatang pagpapahayag."

Sigurado ako na ang kasaysayan ay paikot. Karamihan sa mga nangyayari ngayon ay halos magkaparehong nakasulat sa mga memoir ni Chaliapin. Simula ng XXI century. Ngunit ang lahat ay pareho... Sinasabi rin niya na ang isang tagapamahala ay hindi maaaring manguna sa isang pangkat tulad ng Bolshoi Theater. Ang isang taong natutong balansehin ang mga debit at credit ay hindi makakaimpluwensya sa masining na patakaran.

- Ipinapalagay mo ba na pupunta ka sa Bolshoi Theater bilang isang manonood?

Siyempre, kung nagpapakita sila ng isang bagay na kawili-wili. Halimbawa, kung Masha Guleghina(mang-aawit ng opera, soprano - Ed.) ay darating. Alam kong siguradong magiging first-class ang opera na ito. Ngunit kung ano kung minsan ay kumakanta sa malapit o kung paano ang tunog ng orkestra - ito ay nakakagulat sa akin. Lumaki ako sa isa pang Bolshoi Theater, kung saan ang lahat ay nasa pinakamataas na antas.

Sinusubukan kong huwag suriin kung ano ang nangyayari sa Bolshoi. Lahat ng hinanap ko, nakamit ko ang sarili ko. Tinahak ko ang matapat na landas. Parehong sinundan nina Zakharova at Lopatkina ang isang matapat na landas. Number 1 sila for a reason.

Ngunit ang aking saloobin sa Big One ay hindi magbabago. Para sa akin, ito ang aking tahanan at templo. Sumusumpa ako sa iyo: Maaari kong itapon ang isang lalaki na naglalakad sa entablado na nakasuot ng panlabas na damit sa kwelyo. Dahil para sa akin isa itong sagradong lugar.

Setyembre 10, 2012, 21:07

Hindi bago, ngunit napaka-kagiliw-giliw na pakikipanayam kay Nikolai Tsiskaridze kay Vladimir Pozner. Sa palagay ko, isa sa pinakamagandang yugto ng programang ito. Dahil hindi magkasya ang buong panayam, pinutol ko ito ng kaunti. ______________________________________________________________________________ Nabasa ko sa isang lugar na wala kang sasakyan. Hindi, mayroon akong kotse, ngunit hindi ako marunong magmaneho - dinadala ako ng isang driver. Gusto ko sanang itanong, sumakay ka ba ng metro? Regular akong gumagamit ng munisipal na transportasyon, dahil ang Bolshoi Theater ay matatagpuan sa gitna. At kapag nagsimula ang mga pampublikong pista opisyal (at ang Bolshoi Theater ay hindi kailanman nagpapahinga sa mga pampublikong pista opisyal), walang paraan na makakarating ako sa aking serbisyo maliban kung gagamit ako ng metro. Nakikilala ka ba nila sa subway? Malalaman nila, siyempre. Sa pangkalahatan, ang TV ay gumagawa ng mga kababalaghan. Pagmamay-ari mo rin ang sikat na parirala na salamat sa telebisyon ay maaari mo ring i-unwind ang puwitan ng kabayo. Sa kasamaang palad ito ay totoo. And to be honest, I don’t envy people who... Let’s say I don’t envy Hollywood artists at all. Ito, sa tingin ko, ay isang uri ng mabigat na pasanin. Sa unang 10 araw, masaya ka na nakilala ka nila, na kinuha nila ang iyong autograph. At saka minsan, kapag nahaharap ka sa ilang mga pangunahing bagay, kapag ayaw mong tingnan, sa ngayon, pero nakatingin pa rin sila sa iyo... Pero bahagi ito ng propesyon, papayag ka. tiyak. Nais kong sabihin sa iyo na ang mga mananayaw ng ballet ay higit na nakakaalam kaysa sa sinuman kung ano ang bahagi ng propesyon, pagyuko at pagkilala sa kahulugan na tayo ay tinuruan na yumuko mula pagkabata. At lagi nilang ipinapaliwanag (mahusay na guro) na ito ay isang mandatoryong programa, na ang isang magandang busog, pag-alis sa entablado at pagpasok sa entablado ay isang napakahalagang bagay. Sinabi ng karunungan ng Georgian: "Ang isang tao ay dapat gumawa ng tatlong bagay sa kanyang buhay - magtayo ng isang bahay, magpalaki ng isang puno at magpalaki ng isang anak na lalaki." Ito ba ay nagkakahalaga ng pagsusumikap o ang bawat isa ay may kanya-kanyang layunin? Ano, sa iyong opinyon, ang dapat na maging batayan, kung wala ito ay imposibleng bumuo, lumago at turuan? Para sa akin, mayroon ding isang bagay tulad ng kapalaran, at hindi lahat ng tao ay marahil ay nakalaan upang makamit ang kanyang nais. Maraming bagay ang hindi natin napagdesisyunan. Ito ang una. Pangalawang punto: sa aking opinyon, siyempre, ang magagandang parirala ay napakahalaga. Ngunit ang pinakamahirap na suliranin, at gaya ng ipinapakita ng kasanayan at kasaysayan, ay ang manatiling tao. Para sa akin, ito ay isang napakahalagang sandali, lalo na kamakailan, kapag ang magagandang salitang "kalayaan" at "demokrasya" ... O sa halip, ito ay agad na naging malinaw sa lahat sa iba't ibang paraan. At kamakailan lamang ay nasa teatro ako, dahil ako, pagkatapos ng lahat, ay isang sosyal na tao sa teatro, nahaharap ako sa mga kakila-kilabot na pagpapakita na sa tuwing nahaharap ka sa ilang uri ng dilemma, gumawa ng isang pagpipilian, gawin ito o gawin iyon. At sa lahat ng ito, ang pananatiling tao ay higit na mahalaga sa akin. At pagkatapos - kung paano ito lumiliko. You see, I grew up in a family where no one could ever imagine na sasayaw ako, lalo na sa ballet. At biglang nangyari. Ito ay isang hanay ng mga kaganapan na nakahanay sa magandang salitang ito na "kapalaran". Ngayon sa tingin ko - ito ay talagang kapalaran. Naiintindihan mong lubos na ang buhay ng ballet ay hindi maaaring magtatagal magpakailanman. At palagi silang pinapalitan ng mga mas bata, mas mahuhusay na tao, marahil. Mangyaring sabihin sa akin kung ano ang iyong gagawin pagkatapos? Una, ako ay nagtatrabaho bilang isang guro-tutor sa Bolshoi Theater sa loob ng 7 taon. Pumasok ako sa teatro at kaagad ang atensyon ng mga napakahusay na tao na mas matanda sa akin ay nakakuha ng pansin sa akin, sinabi sa akin ng aking guro na si Marina Timofeevna Semenova (18 taong gulang ako): "Kolka, kailangan nating maghanda para sa pagreretiro." Sa oras na ito ay tila hangal at nakakatawa. At ngayon naiintindihan ko na: Diyos, salamat, at kung gaano siya katalino. Pinilit niya akong mag-aral, magkolehiyo, at magtapos. Ang isa pang bagay ay ang pagtuturo sa paggawa ay napakamura. Ang pagsisikap na iyong ginugol at ang katumbas na pagbabayad ay hindi maihahambing. Samakatuwid, siyempre, napakahirap mabuhay dito. Hindi ko alam kung ano ang mangyayari sa akin kapag tumigil ako sa pagsasayaw. I mean sayaw paano? Klasikong ballet. Mayroon akong papel na mga prinsipe at binata sa pag-ibig. May edad na nakakatawa ka na sa puting pampitis na may romantikong ekspresyon sa mukha. May iba pang mga tungkulin na dapat gawin, ngunit hindi mga klasikong prinsipe. Ano ang pakiramdam mo tungkol sa isang kababalaghan bilang pampublikong pakikilahok sa pulitika ng mga taong kumakatawan sa mundo ng kultura? Nakibahagi ka na ba sa pagpirma ng mga liham? Inalok ka na bang maging miyembro ng party at iba pa?" Naka-relate ako dito... Hindi ko masasabing masama, pero hindi positive. Kung sasali ka sa isang bagay, kailangan mong maging consistent at gawin ito ng tapat at hanggang sa dulo, hindi ko maintindihan ang mga dancers deputies, singing deputies Dahil kapag ipinakita nila ang bulwagan ng State Duma, wala sila doon, dahil talagang naiimpluwensyahan nila ang ating mga buhay, nagbabayad tayo ng buwis na nabubuhay sila nang maayos, ngunit wala silang ginagawa sa ngayon, pasensya na hindi ko talaga ito inalok na maging miyembro ng partido, sa palagay ko ay lubos na naiintindihan ng lahat. malamang alam nila ang opinyon ko sa bagay na ito. Dapat ba akong pumirma ng anumang mga liham o apela? Kung pumirma man ako ng kahit ano, anumang liham, iyon ay para suportahan ang isang tao para sa isang titulo o mabigyan ng apartment (ngumiti) . Nang talagang hinikayat nila akong sumali, ito ay ang salungatan sa pagitan ng Georgia at Russia - ito ay isang napakadulas na paksa, lalo na para sa akin. Bilang isang etnikong Georgian, sinabi ko kaagad na ang mga artista ay walang karapatang magsabi ng anuman, lalo na ang mga nakatira sa bansang ito. Minsan ay sinabi mo ang tungkol sa iyong pinili na ganito: "Nagustuhan ko lang ito at gusto ko ng isang fairy tale sa buhay na hindi ko nakita kung ano ang ginawa sa likod ng mga eksena, kung paano inihanda ang lahat kung ako ay isang masining na bata, 100% gagawin ko hindi kailanman nagpunta sa ballet nang alam kung ano ang nasa likod ng mga eksena." Tanong: ngunit, pagkatapos ng lahat, dapat ay natutunan mo nang maaga ang tungkol sa ilalim ng mahirap na propesyon na ito? Bakit hindi nagbago ang isip mo? Si Nanay ay tiyak na laban sa ballet. Nang makapasok ako sa ballet, nagkaroon kami ng kasunduan ng aking ina na ako mismo ang pumili nito. Sobrang nakakatuwa nung matagal niyang sinabi na “no, no, no,” at minsan narinig ko na sinabi sa kanya ng lolo ko (kapag kailangan para walang makaintindi, lalo na hindi ko maintindihan, lumipat sila sa Georgian , dahil hindi ako masyadong nagsasalita bilang isang bata) ay nagsabi: "Lamara, huwag kalimutan na ikaw ay isang babae at walang sinuman dito ang nagmamalasakit sa iyong opinyon." At talagang nagustuhan ko ang pariralang ito. At nang sabihin ko ito sa edad na sampung taong gulang, nang may sinasabi sa akin ang aking ina, sinabi ko: "Sa huli, nanay, huwag kalimutan na ikaw ay isang babae, at ito ang aking buhay at walang sinuman dito ang nagmamalasakit. ang iyong opinyon." Kailangan kong sabihin sa iyo ang bagay na ito, alam mo, hindi niya ako pinagalitan, kahit na naisip ko na ang lahat ay mangyayari ngayon. Sinabi niya sa akin: "Pero tandaan, papasanin mo ang responsibilidad." At noong napagtanto ko ang lahat ng ito, malamang na 13 taong gulang na ako At gusto ko na talagang umalis. Napakahirap noon. At naaalala ko na kahit papaano ay tumayo ako, nag-isip at nag-isip: "Hindi, kung magkumpisal ako ngayon, sasabihin sa akin ng aking ina: "Buweno? hindi kaya? Tama ako.” Naisip ko: “Hindi, kaya ko ito.” Ang walang kabuluhang ito ang humila sa akin noon, kahit na masasabi ko sa iyo na hindi ko pinagsisihan ang daan na ito masama. Pero ang setup, nagkasundo kami ng nanay ko from the first minute na susubukan kong mauna. Pangarap ko na mabilis itong matapos." Nanliligaw ka ba kapag sinasabi mo ito? Hindi. Alam mo ba kung ano ang naramdaman ko minsan? Laking gulat ko. Ang balete na "La Bayadère", ang pinakamahirap na bagay sa aking propesyon ay ang classical na ballet. , dahil Ito ang pinakamataas na hypostasis para sa isang musikero na tumugtog ng Tchaikovsky concerto at tumugtog nito sa loob ng 40 taon sa antas na ito, kung saan ipinakita niya ang kanyang sarili, kapwa para sa isang biyolinista at para sa isang pianista. Ganun din sa atin, para sa mga classical na mananayaw: sa ikatlong yugto ang pinakamahirap na galaw, apat na oras ka na sa konsentrasyon, dalawang acts ka na sa pagsasayaw at pagtakbo, at alam ng Diyos kung ano ka na. ginagawa mo, pagod ka na, at sa tuwing kailangan mong manalo sa Olympics na ito. Kabilang sa mga atleta na nanalo ka sa Olympics nang isang beses, at ikaw ay isang Olympic champion magpakailanman. At kinukumpirma ng mga ballet dancer ang kanilang Olympics sa bawat pagtatanghal. Dapat silang tumalon muli sa bar na 5 metro 50 sentimetro o itaas ito. At kung ibababa mo, lahat ay sumigaw: "Na-miss si Akella!" Ang ballet na "La Bayadère" ay nakabukas, mayroong pasukan ng mga anino - tandaan ang sikat na ito? At para sa isang mananayaw, ang isa sa pinakamahirap na bahagi ay magsisimula pagkatapos ng paglabas na ito. At kadalasan kapag ito ay lumabas... At ang bawat pagtatanghal ay hindi sinasadyang parang aso ni Pavlov: ang beat ng musika na ito ay nagsisimula - alam kong dapat na akong tumayo, mag-alinlangan, ang beat ng musika na ito - dapat na akong tumalon, dahil ako ngayon para lumabas at magtrabaho talaga sa entablado. Umupo ako at pinapanood silang bumaba mula sa mga pakpak, napakaganda nito, umupo ako at iniisip: "Nagtataka ako kung may nag-imbento ng ganoong makina na konektado sa utak at nagsagawa ng isang eksperimento na kapag ang isang tao ay tumingin sa kanyang guillotine at, Ngayon, kung ikinonekta nila ako ngayon, malamang ganoon din.” Parang nararamdaman. At, alam mo, ito ay nangyayari na ang tagsibol ay ang pinaka mahirap para sa amin, o taglagas, kapag ang panahon ay madalas na nagbabago, kapag ang presyon. At lahat ng ito... At kailangan mong umikot sa hangin, kailangan mong mapunta nang eksakto sa posisyon sa bawat oras - ito ay klasikal na ballet. At wala kang karapatang magkamali, walang second take. At umupo ako at iniisip: "Panginoon, napakasamang bangungot." Narito ako mula sa responsibilidad na ito. Dahil lahat ay dumating, oo, ang lalaki mula sa TV, ang sikat na Tsiskaridze. Sinasabi ng programa: pambansa, internasyonal, ito ang mga parangal, ito ang mga parangal. Oo, may maipagmamalaki ako. Kailangan kong bigyang-katwiran ito. At sa tuwing kailangan mong i-justify na ikaw ang taong nararapat sa lahat ng ito. Sa sandaling nakaupo kami kasama sina Volodya Spivakov at Sati, nagsimulang sabihin ng kanyang asawa: "Volodya, ayaw mong laruin ito, ayaw mong laruin ito." Sinasabi ko: "Panginoon, kung paano ko siya naiintindihan." Dahil sinabi niya: "Hindi ko kaya... Kung hindi ako maglaro, hindi ako makakapaglaro mula sa responsibilidad na ito na, huwag sana, hindi bababa sa isang maling nota." Dahil siya ay Spivakov. Hindi ako nagsasawang umakyat sa entablado, mahal na mahal ko lahat. Pagod na ako sa responsibilidad na kailangan kong patunayan ang tatak na ito. Sa tingin ko, sasabihin sa iyo ng bawat mahusay na artista o propesyonal. Nang makarating ka sa Bolshoi, agad kang nagsimulang tumayo. Nagsalita ka tungkol sa kung paano nila iniisip kung paano nilalamon ang isa't isa. Paano ba yan Paano mamuhay dito? At gayon pa man, ano ito? Ito ba ay tipikal para sa ballet sa partikular? Ito ay napaka tipikal para sa ballet para sa isang dahilan. Mahigpit ang deadline. Napakaliit ng oras mo. Kung ito ay isang masayang oras sa teatro ng drama... Hindi ka naglaro ng Chatsky, hindi ka maaaring maging Molchalin, ngunit gagampanan mo ang Famusov at tutunog ka. Maraming artista, tulad ng sikat na artista (hindi ko matandaan ang apelyido) na gumaganap bilang Miss Marple sa English TV series. Ilang taon na siya noong naging superstar siya? At iba pa. Sa ballet - hindi, hanggang 23 taong gulang lamang. Sa edad na 23, dapat ay isa ka nang world star para magkaroon ng magandang karera. Iyon lang. Hindi ka magtatagumpay. Kaya naman puro dito. Kung tungkol sa anumang mga paghihirap, nakikita mo, alam ko ang isang bagay. Na ang anumang grupo ng teatro o grupo sa isang pabrika, o kahit saan, ay isang modelo ng ating mundo. Talaga, ito ay Darwin, ito ay natural na seleksyon. Kung hindi ka kumain, kakainin ka nila. Naaalala mo, mayroong isang medyo ironic na kanta: "Ngunit gumagawa kami ng mga rocket at hinarangan ang Yenisei, at pati na rin sa larangan ng ballet ay nauuna kami sa iba." Ito ay totoo? Mayroon bang mga planeta na nauna sa lahat? Dapat tayong palaging gumawa ng talababa kapag naaalala natin ang mga linyang ito. Nauuna kami sa iba sa classical ballet. Wala tayong pantay, at walang pantay. Hanggang ngayon? Hanggang ngayon. Maging ang mga Pranses na lumikha ng balete? Oo. Nawala nila ito. Ibinalik namin ito sa kanila, salamat sa negosyo ng Diaghilev, salamat sa rebolusyon, kung kailan, sa katunayan, isang malaking bilang ng mga talento ang tumakas mula dito, hindi lamang sa larangan ng ballet, sa pangkalahatan. Binalik namin lahat doon. Ngunit bakit hindi tayo at hindi maaaring maging pantay? Dahil nagtuturo sila ng sayaw dito, ang sistemang ito ay umiral nang may layunin mula pa noong 1738. Nilagdaan ni Anna Ioannovna ang kautusang ito at nilikha ang paaralang ito, naiintindihan mo ba? Simula ngayon. Hinahangaan namin ang damuhan sa England. Oo, 300 taon na siyang nagpapagupit. At kami ay pinalaki sa loob ng 300 taon. Ang sistemang ito ay nabigyang-katwiran ang sarili nito - gaano karaming mga makikinang na artista ang lumaki? Sa klasikal na ballet. Sa kabila ng lahat? Ngunit gusto naming patayin ito. Ang ating lipunan. Dahil ang Ministri ng Edukasyon ay naglalabas na ngayon ng napakakilabot na mga batas na dapat tanggapin ng lahat ng musika, teatro, at choreographic na institusyon nang walang kumpetisyon - sinumang dumating, dapat nating kunin ang lahat, turuan sila mula sa edad na 15, dahil ito ay pang-aabuso sa bata. Imposibleng ipaliwanag na ang kamay ng pianista ay dapat na nakaposisyon mula sa edad na lima, na ang mga binti ay dapat na nakaposisyon sa ballet, mas mabuti mula sa edad na 9-10. At ngayon ay may malaking iskandalo. Ang lahat ng mga artista ay nagsulat na ng isang liham sa Pangulo, ang Punong Ministro, ako mismo ay sumulat ng isang liham sa Pangulo, na nagsusulat sa pangkalahatan noong lahat ng mga paaralang ito sa teatro ay nilikha. Ang edukasyong pang-choral ay natatangi lamang dito at sa Austria. Mayroon kami nito sa loob ng 500 taon. Ang choreographic na edukasyon ay halos 300 taong gulang. Drama theater, education... Ang katotohanan ay ang drama education ay lumabas sa aming paaralan, noong una ay sabay kaming tinuruan. Ito ay umiral sa isang lugar sa loob ng 150 taon. Ngunit sa totoo lang, higit pa... At lahat ng music conservatories ay 200 taong gulang na. Well, bakit natin ito sisirain? Hindi ang Ministri ng Edukasyon, mga taong hindi kailanman tumugtog ng biyolin, sumayaw, o kumanta, ang dapat magdikta sa atin kung paano turuan ang mga bata, kung gaano karaming oras. Dapat itong gawin ng mga propesyonal, mga bituin na talagang tumutugtog, sumasayaw, at kumakanta sa pinakamahalagang yugto sa mundo. At hindi ito kayang ipagmalaki ng ating bansa tulad ng iba, di ba? Kung tayo ay nasa Olympics na - minsan nahihiya lang tayong pag-usapan ang ating mga resulta, kung gayon sa sining ay natalo pa rin natin ang lahat sa pangkalahatan. Totoo, nanganganib na mawala ang lahat sa China sa lalong madaling panahon. Ngunit, sa kasamaang palad, hindi pa kami naririnig. Ito ay isang napakalaking problema. Nagsalita ako, nagpunta na ako sa Ministri ng Edukasyon, nagpunta ako sa lupon kapag mayroong isang lupon ng Ministri ng Edukasyon, ang Ministri ng Edukasyon, at nagpunta pa ako sa Duma para magsalita. Pero hanggang ngayon wala pa kaming naririnig. Ako ay bilang isang pribadong mamamayan, bilang isang artista. Sa ngayon ay hindi nila ito pinapansin. Wala silang sinasabi, hindi man lang sumasagot, di ba? Paano mo ito naiintindihan? Hindi maaaring ito ang mga taong gustong sirain ang ating balete. Alam mo, iniisip ko kung ano ang nangyayari? Na ang mga taong nagsusulat ng mga batas kapag ang kanilang mga anak ay nag-aaral sa ibang bansa ay hypothetically ay hindi nag-uugnay sa kanilang kinabukasan sa bansang ito. Wala silang pakialam kung paano nag-aaral ang ibang mga bata. Sigurado ako na kung mayroon tayong isang uri ng batas, na ang lahat ng mga nagpapatibay ng mga proyektong pambatasan at iba pa, bubuo sa kanila, ay obligadong tiyakin na ang kanilang mga kamag-anak ay kinakailangang maglingkod sa hukbo, kinakailangang mag-aral sa ating bansa, sa atin lamang, kung gayon Ang sistemang ito ay unti-unting pinagbubuti. Alam mo ba kung bakit, sa napakahirap na taon, ang aming paaralan, ang choreographic na paaralan, ay nasa perpektong kondisyon hanggang sa huling araw? Si Tanya Andropova (apo ni Andropov) ay unang nag-aral. At pagkatapos ay nag-aral si Ksyusha Gorbacheva. At ang aming paaralan, kahit na sa pinakamahirap na oras, kapag walang makakainan, makakain kami ng normal na pagkain sa buffet. Nagkaroon kami ng kalinisan, hindi mo maiisip kung gaano ito kalinis. At iba pa. Napakahalaga nito. Ang mga maliliit na detalyeng ito... Buong buhay ko ay luluhod ako sa harap ng libingan ni Raisa Maksimovna, na regular na pumupunta sa aming paaralan at sinuri kung paano nakatira ang mga bata dito. Oo, nasa listahan kami. Walang Presidente at Reyna na hindi ako nakasayaw noong bata pa ako, at mga kapwa ko estudyante, at iba pa. Dahil dinala nila ang lahat sa amin, ipinagmalaki nila ang paaralang ito. Sa pamamagitan ng paraan, tungkol sa paaralang Pranses. Ang Pranses na paaralan - oo, ito ay umiral nang mas matagal. Ngunit ngayon ito ay umiiral na sumusunod sa halimbawa ng isang Ruso. At kung ang estado ng Russia ay kayang turuan ang mga bata ng piano (kami, pagkatapos ng lahat, ay kumukumpleto ng walong taong paaralan ng musika sa parehong oras), ang Pranses ay hindi nagtuturo nito. Kung pinag-aaralan natin ang pag-arte nang seryoso, personal akong tinuruan ng guro ng Moscow Art Theatre, ang ina ni Sasha Vasilyev na si Gulevich-Vasilieva. Alexander Vasiliev, na kasangkot sa fashion? Oo. Ang kanyang ina ay isang propesor sa Moscow Art Theatre School at isang artista sa Moscow Art Theatre. Hindi nila kayang magturo ng katangiang sayaw sa lawak na itinuturo natin. At mayroon tayong kamangha-manghang sistema. At sa halip na 8 taon ay nagtuturo sila ng 5. Naiintindihan mo ba? Ito ang pinakamahalagang paaralan sa mundo pagkatapos ng Russian. Ang buong mundo ay gustong mag-aral dito, at magbayad ng pera, pumunta at mag-aral upang umunlad sa sistemang ito. At sa ilang kadahilanan gusto naming sirain ito. Kung sisirain natin ito, hindi na tayo mauuna sa larangan ng classical ballet. Siyempre, huli tayo sa maraming bagay, ang tinatawag na modernity. Hindi dahil nasa likod sila. Nakatira lang kami sa likod ng isang bakod sa loob ng 70 taon, hindi namin alam kung ano ang naroon. Tulad ni Andersen sa The Ugly Duckling: ang mundo ay umaabot hanggang sa bakod, at mula sa bakod sa kabila ng pastoral na parang. At walang nakakaalam kung ano ang nasa kabila ng parang ng pastor. Ngayon alam na natin. Ngunit hindi natin maaaring kunin ang lahat nang sabay-sabay. Marami ka nang beses na nagsalita tungkol sa ibang bansa. Ang Baryshnikov, Godunov, Nuriev, Timofeeva ay ang pinakamalakas, masasabi ng isa, ang mga defectors na nagkaroon ng pagkakataon na ipakita ang kanilang talento sa paraang gusto nila, ngunit kumita din ng higit pa sa kinita nila dito. Hindi ka ba naakit dito? Na binabayaran nila kami ng halos parehong halaga, ang koponan, tulad ng ginagawa nila. At ang pinagkaiba ngayon ay mayroon silang social package at insurance, hindi tulad natin, na napakaseryoso. Hindi tayo pinoprotektahan sa anumang bagay, totoo iyon. Isa pang punto. Sarili ko ang sinasabi ko ngayon. Nagsalita ka tungkol kay Baryshnikov, tungkol kay Godunov. Si Timofeeva, una, ay hindi umalis - umalis siya pagkatapos niyang matapos ang kanyang karera sa pagsasayaw. Sa kasamaang palad, walang nangyari para kay Godunov sa Kanluran. Hindi natuloy. Gumanap siya sa mga pelikula. Hindi natuloy. Baryshnikov at Nuriev... Oo. Ngunit ginawa nila ito nang napakatalino. At pagkatapos si Nuriev, alam mo, bilang karagdagan sa katotohanan na, siyempre, siya ay isang mahusay na talento at isang kamangha-manghang artista, siya rin ay isang kamangha-manghang tagapamahala. Sa tuwing humihina ang interes sa kanya (nasaksihan ito ng lahat), nagkulong siya sa banyo ng eroplano at nagsimulang sumigaw na may mga opisyal ng KGB sa eroplano at gusto nila siyang kidnapin. Basahin ang press. May interes na naman sa kanya sa mga front page sa buong mundo. Siya ay isang henyo sa bagay na ito. At wastong pinamahalaan niya ang kaluwalhatiang natanggap niya. Nagustuhan mo na ba?.. Para sakin. Dahil nag-aral ako sa isang paaralan sa Moscow, palagi kaming lumalabas. Dumating ako sa Amerika, sa France, sa Japan, lagi kong nakikita ang tatlong layer ng populasyon - kung paano nabubuhay ang mga aristokrasya at mga pulitiko, at lagi nating nakikita ang pangingibang-bansa, dahil kahit papaano ay inanyayahan tayo nito. At mayroon nang mga libreng oras, perestroika, pinahintulutan kaming makipag-usap sa kanila. At nakita ko kung paano nabubuhay ang mga ordinaryong tao, lalo na sa America. Ordinaryo. At napagtanto ko ang isang bagay: na ayaw kong maging isang imigrante. Ano ang pakiramdam mo tungkol sa kahinhinan? Sasagutin kita ng isang parirala mula sa isang dulang Pranses na pinalamutian ng kahinhinan ang taong walang ibang palamuti. May ilang tanong para sa iyo si Marcel Proust - subukang sagutin ang mga ito nang maikli. Anong katangian ang pinaka ayaw mo sa iyong sarili? Kawalan ng pagpipigil. Paano ang iba? Hindi maayos at hindi tapat. Anong katangian ang pinaka pinahahalagahan mo sa isang lalaki? Ang kagandahang-loob na may kaugnayan sa salitang "tao" sa pangkalahatan, pagiging disente. Dapat tayong manatiling lalaki sa lahat ng ating kilos. At sa isang babae? Talas ng isip. Naaalala mo ba kung kailan at saan ka pinakamasaya? Oo. Tuwang-tuwa ako nang makarating ako sa Grand Opera. Dahil noon ito ay isang pambihirang tagumpay. Sa loob ng 10 taon ay hindi sila nag-imbita ng sinuman mula sa Russia, at ako ang unang dumating. Ano ang pinaka pinagsisisihan mo? Nanghihinayang? Alam mo, minsan pinagsisisihan ko na wala akong oras para sabihin o gawin, malamang, iyong mga aksyon sa harap ng mga taong umalis. Na marami akong natutunan mamaya. Nawala ko lahat ng maaga. Alam mo, kapag ito ay sinabi ng isang tao na, sabihin nating, 60 taong gulang, ito ay isang bagay. Ngunit nawala ko ang lahat nang maaga. Hindi ko maintindihan ang maraming bagay noon—iyon ang pinagsisisihan ko. Ano sa tingin mo ang iyong pangunahing kahinaan? Napaka-vulnerable ko. Anong kapintasan ang pinakamadali mong patawarin? Kaya kong magpatawad ng kasinungalingan. Alin ang hindi mo mapapatawad? Kakulitan. Kapag tumayo ka sa harapan ng Diyos, ano ang sasabihin mo sa kanya? Sasabihin ko na sinubukan kong mamuhay ng tapat. Eksakto sa harap ng Diyos. Dahil lumaki ako sa isang napakarelihiyoso na pamilya, at minsan ay may sinabi ang aking guro na lubhang kawili-wili. Hindi niya ako mapipilit na mag-aral bilang isang bata, minsan ayoko, dahil napaka-kaya ko, ginawa ko ang lahat nang maayos. At minsan ay sinabi niya sa akin: "Tsiskaridzochka, ang Panginoong Diyos ay nagbigay sa iyo ng labis na kung hindi mo ito gagamitin, parurusahan ka niya." Hindi niya alam na ito pala ang kinatatakutan ko noong bata ako. At sa sobrang takot ko, sinubukan ko nang husto. And I often see such things in front of myself... I just think that there is some kind of higher court, after all. BUONG INTERVIEW Pinagmulan -



error: Protektado ang nilalaman!!