8-910-151-07-70

Ang kasaysayan ng palaisdaan

Saan ka nanggaling sa amin?
Lahat simple, walang magarbong trick.
Mahaba ang leeg at pininturahan
Para sa paglalaro at kasiyahan ng mga bata.
Minahal kita noong maagang pagkabata -
Si Lola ay isang craftswoman.
Naipasa mo na sa akin
Mula sa magagandang tao mula sa nayon.
Hindi ka natatakot sa distansya.
Ikaw ay mula sa mga ninuno ng malayong panahon.
Itong mga clay statues
Tunog ng kampana ng Russia.

N.Denisov

Isang monolitik, maramot na imahe sa mga detalye: ang isang makitid na palda ng kampanilya ay maayos na pumasa sa isang maikling makitid na katawan at nagtatapos sa isang hugis-kono na ulo, na mahalaga sa leeg. Sa mga kamay - isang ibon-sipol. Ang pagiging maramot ng anyo ay kahanga-hangang nabayaran ng kagandahan at kagalakan ng walang sining na palamuti: maraming kulay na mga stroke, mga batik, mga sanga, mga rosette ... Sa harap natin ay ang imahe ng binibini ng Filimonovo - isang inapo ng isa sa pinakamatanda ( ayon sa ilang mga mapagkukunan, siya ay mga pitong daang taong gulang) mga laruan sa Russia.

Ang edad ng himala ng Filimonov ay medyo may kondisyon. Sinasabi ng mga eksperto na ang sining ng pagmomolde at pagpipinta ng masalimuot na clay nursery rhymes ay dumating sa rehiyon ng Odoev mula sa malayong Upper Paleolithic, at sa panahon ng mga paghuhukay ng Zhemchuzhnikovsky at Snedkovsky barrows, mga pamayanan sa Odoev, ang mga pottery shards na itinayo noong ika-9 - ika-11 na siglo ay natagpuan. , na may mga guhit at palatandaan na ipininta ang laruan ni Filimonov ngayon.

Ayon sa alamat, ang nayon ng Filimonovo ay pinangalanan sa lolo na si Filimon - isang takas na bilanggo, isang magpapalayok, isang bogomaz at isang gumagawa ng laruan.

Sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo, ang pangingisda ay kilala na sa kabila ng mga hangganan ng distrito ng Odoevsky. Pitumpu't lima sa isang daang bahay sa Filimonovo ang nanirahan sa palayok. Tulad ng ibang lugar, ang mga pinggan ay ginawa ng mga lalaking magpapalayok, at ang mga laruang whistle ay ginawa ng mga babae, kung saan tinawag sila ng mga nakapaligid na residente na "mga gumagawa ng whistle".

Sa simula ng ika-20 siglo, ang paggawa ng laruang Filimonovo ay nabawasan nang labis na ang ilang mga manggagawang babae lamang ang natitira (Antonina Ilyinichna Karpova, Anna Iosifovna Derbenyova, Alexandra Fedorovna Maslennikova) na hindi sumuko sa kanilang craft.

Kapansin-pansing tumaas ang produksyon noong 1950s. Ang atensyon at interes ng publiko sa katutubong sining ay humantong sa muling pagkabuhay ng toy craft sa Filimonovo. Mabilis na naalala ng mga craftswomen ang kanilang craft.

Ngunit ang tunay na muling pagkabuhay ng tradisyon ng lumang bapor ay nahulog sa kalagitnaan ng 80s. XX siglo. Sa panahong ito, salamat sa tiyaga at debosyon ni Nikolai Vasilyevich Denisov, isang malikhaing grupo ang nilikha sa distrito ng Odoevsky, na pinagsasama-sama ang mga nagtapos ng Abramtsevo School of Industrial Art at mga inapo ng Filimonov craftswomen: Elena Bashkirova at Konstantin Kekhaidi, Alexander Stukov at Irina Levitina, Alla Goncharova, Vladimir Pershin at Elena Orlova.

Noong 1986, ang mga pinakalumang master na sina Elena Ilyinichna Lukyanova at Elena Kuzminichna Evdokimova ay nagtrabaho sa koponan, kung saan pinagtibay ng mga batang artista ang mga lihim ng craftsmanship.

Ang tradisyunal na hanay ng mga plot sa laruang Filimonovo ay isang babae, isang mangangabayo, isang kabayo, isang usa, atbp. Ang mga ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga pinahabang proporsyon na nauugnay sa mga plastik na katangian ng lokal na itim-asul na luad - "blueberries", na matatagpuan lamang sa sa paligid ng Filimonovo. Kapag pinaputok, ang luad ay nagbibigay ng isang puting ibabaw, kung saan ang pagpipinta ng kulay ay inilapat sa mga pintura ng aniline. Sa kabila ng kamag-anak na kuripot ng kanilang palette - pulang-pula, berde, dilaw - ang mga laruan ay maliwanag at masayang. Ang pagpipinta ay itinayo ayon sa tradisyunal na pamamaraan: ang mga may kulay na guhitan ay tumatakbo sa kahabaan ng anyo, na kahalili ng mas kumplikadong mga pattern: isang branched "herringbone", isang maliwanag na "berry", isang nagliliwanag na "asterisk", o "sun". Ang mga mukha ng mga pigurin ay laging nananatiling puti, at maliliit na guhit at tuldok lamang ang nakabalangkas sa mga mata, bibig, at ilong. Ang mga laruang ito ay mahirap malito sa iba.

Sa paglipas ng panahon, ang mga tradisyonal na kwentong bayan ay napunan ng mga indibidwal na komposisyon - "Isang sundalo na nagpapakain ng manok", "Isang oso sa harap ng salamin" (isang kakaibang nilalang na may kakayahang umangkop. manipis na katawan nakaupo sa hulihan binti, na may salamin sa harap; wala sa kanyang hitsura ang kahawig ng isang pamilyar na oso), "Tea Party". Ang mga sundalong Filimonov ay lubhang kakaiba. Ang mga ito ay mga stand-alone na figurine, matangkad, mahabang paa, sa mga kasuotang katangian - isang dyaket hanggang baywang, may mga strap sa balikat, may guhit o kulay na pantalon, isang sumbrero na may visor o labi, sa hindi pangkaraniwang bota. mataas na Takong. Hinahawakan ng mga sundalo ang mga ibon sa ilalim ng kanilang mga kilikili.

Ngunit ang komposisyon na "Lyubota" ay naging tunay na obra maestra.

Ngayon sa Odoev ang mga tradisyon ng Filimonovo craftswomen ay ipinagpatuloy ni Maslennikova V.N., Orlova E.A., Orlov R.V., Kekhaidi E.I., Kekhaidi K.N. Ang pangingisda ay naging lalong popular sa mga nakaraang taon din sa gitna ng aming rehiyon - Tula, kung saan Goncharova A.I., Goncharova A.V., Mishina G.V., Bezhina I.D., Palevskaya E.M. nagtatrabaho nang may kagalakan at kagalakan. Sa kasamaang palad, noong 2015 ay namatay si Marchenkov M.N. at Pershin V.B., na nag-iwan ng kapansin-pansing marka sa kasaysayan ng pangingisda. Ngunit ang buhay ay nagpapatuloy at ang industriya ay patuloy na umuunlad. Young masters Orlova M.S. (asawa ni Orlov R.V.) at kanilang mga anak, at si Kekhaidi Platon (anak ni Kekhaidi K.N. at Kekhaidi E.I.) ay nagpatibay ng mga lihim ng pagkakayari mula sa kanilang mga magulang at lola. Patuloy silang nag-eeksperimento at nagtatrabaho sa pagbuo ng kanilang sariling istilo ng may-akda. Inaasahan namin na ang mga mahuhusay na mag-aaral ng Odoevskaya School of Arts ay makakahanap ng kanilang lugar sa industriya.

"Perlas katutubong sining” ay tinatawag na laruang Filimonov. Ito ay humahanga sa pagiging simple nito at, sa parehong oras, ang kagandahan ng mga anyo nito, ang kagandahan at pagpapahayag ng dekorasyon at ang kakaiba ng tunog nito.

hawakan ito kahanga-hangang mundo, maaari kang matuto nang higit pa tungkol sa kasaysayan ng pangingisda sa tinubuang-bayan ng pangingisda, sa tanging espesyal na museo na "Filimonovskaya Toy" sa lungsod ng Odoev, Tula Region.

Kuznetsov S.V.

Nagdulot ng malaking kita sa mga pamilya ang gawa ng batang babae. Ang bawat craftswoman ay gumawa ng 2-3 libong mga laruan bawat panahon, ibinebenta sila sa presyong 3 hanggang 7 kopecks bawat piraso. Ang mga kita ay nagpapahintulot sa mga batang babae na hindi lamang tumulong sa kanilang mga pamilya, kundi pati na rin upang maghanda ng isang dote para sa kanilang sarili. Kinailangan ito ng maraming trabaho. "Sa paglipas ng mga araw, dati ay hindi nila itinuwid ang kanilang mga likod," ang paggunita ng matandang craftswoman na si Ekaterina Petrovna Kochetkova noong 1960s, "isang daan o higit pang mga laruan ang hinihimok sa isang craftswoman sa isang araw. Napunta ang mga may kulay na bilog sa mga mata mula sa naturang gawain. Ngunit ang aming mga batang babae sa mga pista opisyal mula sa distrito ay bihis na pinakamahusay sa lahat.

Naalala ni Ekaterina Petrovna sa natitirang bahagi ng kanyang buhay kung paano kinuha mula sa kanya ng kanyang ama, isang namamanang magpapalayok, na pumunta sa perya, pagkatapos ay isang napakaliit na batang babae, ang unang mga laruan. Inilagay niya ang mga ito sa isang basket, na nagbabalak na ibenta ang mga ito, at siya ay tumakbo sa kanya, umiiyak ng mapait - ito ay nakakalungkot, dahil ginawa niya ang mga ito gamit ang kanyang sariling mga kamay. Natahimik lamang ang munting manggagawa nang dinalhan siya ng kanyang ama ng isang amerikana na binili gamit ang kinita mula sa mga gawa ng kanyang mga anak. Salamat sa kanilang kagalingan, ang mga batang babae na Filimonov ay itinuturing na pinaka nakakainggit na partido sa distrito at kilala bilang mga mapiling nobya, dahil minsan ay kumikita sila ng higit sa mga lalaking magpapalayok.

Galina Sokolova. Mga Antigo, sining at mga collectible Blg. 10 (41), Oktubre 2006, pp. 92-104

Pagkatapos ng rebolusyon, binubuwisan ang mga basahan, kaldero, pitsel at maging ang mga laruan. Ang patakarang ito ay humantong sa isang pagbawas sa produksyon ng mga palayok at mga laruang luwad.

Ang mga laruan at pigurin na gawa sa luwad ay matagal nang kinuha ang kanilang lugar ng karangalan sa Russia. Ginawa sila para sa libangan, para sa libangan ng mga bata, para sa mga libangan sa holiday.

Ito ang hitsura ng mga laruang Filimonov.

Isa sa mga ganitong uri ay ang laruang Filimonovo. Makikita mo ang hitsura ng mga figure na ito sa aming website salamat sa larawan.

Kasaysayan ng pangyayari

Ang laruang Filimonovo ay pinangalanan pagkatapos ng nayon ng Filimonova sa rehiyon ng Tula. Nagmula ang industriyang ito noong ika-19 na siglo. Sa simula ng ika-20 siglo, nawala ito nang higit sa isang beses, ngunit noong 1960s ay muling nabuhay ito salamat sa mga matandang manggagawa.

Ang pangunahing uri ng mga laruan ay mga whistles, na may iba't ibang anyo: mga babae, kabayo, oso, rider, atbp. Ang mga ito ay ginawa mula sa isang espesyal na luad na "siniki", dahil sa espesyal na komposisyon kung saan ang laruang Filimonovo ay may pinahabang hugis, tulad ng nakikita sa larawan. Pagkatapos ng pagpapaputok, ang luad ay naging puti, at ito ay pininturahan sa maliwanag, masayang mga kulay (tingnan ang larawan).

Mayroong isang alamat na ang nayon kung saan ginawa ang mga laruan ay pinangalanan sa palayok na si Filimon: natuklasan niya ang mga deposito ng luad sa lugar na ito, kung saan nagsimula silang gumawa ng mga pinggan at mga laruan. Ang mga batang babae na nakikibahagi sa paggawa ng mga figure ng laruan ay tinawag na "whistles". Ang mga bagay ay ipinakita sa perya, kumuha sila ng pera para sa kanila at nagtabi ng mga pondo para sa isang dote.

Ilang mga salita mula sa kasaysayan ng mga laruang Filimonovo.

Para sa panahon ngayon

Ang laruang Filimonovo ay medyo nagbago kamakailan. Gayunpaman, hindi katulad, ang lahat ng mga pigurin mula sa nayon ng Filimonov ay ginawa sa anyo ng mga whistles, kahit na mga batang babae at magsasaka. Ang isang butas para sa sipol ay ginawa sa buntot ng ibon o hayop na hawak ng karakter.

Ang mga laruan ng Filimonov ay pininturahan ng isang panulat ng manok, inilubog ito sa mga pintura ng aniline, lupa sa mga nilalaman ng itlog. Ang puti, pula (mas malapit sa raspberry) at berdeng mga kulay ay tradisyonal. Minsan maaaring gamitin ang lila at asul. Minsan tila ang pagpipinta ay medyo walang ingat: ito ay dahil sa istraktura ng panulat kung saan ito ginawa.

Mga punto, larawan ng isang hugis-itlog at bilog, guhit, bituin, tatsulok. Ang bawat simbolo ay may sariling kahulugan:

1. tatsulok - lupa;
2. bilog - araw
3. Ang mga Christmas tree at sprouts ay mga simbolo ng buhay.

Ibinabalik nila tayo sa paganong sinaunang panahon, pinag-uusapan ang koneksyon sa pagitan ng kalikasan at ng tao. Ang mga simbolo na inilapat sa laruan ay nagbigay ng espirituwal na pagiging perpekto at protektado mula sa masasamang pwersa. Ang laruan ni Filimonov ay hindi lamang libangan: ang mga tao ay naniniwala na ang sipol ay nakapagtaboy ng masasamang espiritu.

Kaya naman sinipol nila ang mga ito sa libing, at pagkatapos ay inilagay ang mga laruan sa kabaong ng namatay.

Sa pagdating ng Kristiyanismo, ang sagradong kahulugan ng mga pigurin ay nawala, at sila ay naging isang elemento ng dekorasyon at kasiyahan.

Ang bawat pigurin, tulad ng mga guhit dito, ay may sariling kahulugan. Ang babaeng silweta ay nagpapahiwatig ng Inang diyosa at lahat ng mga imahe na nauugnay sa kanya: Lada, Bereginya, Spring, atbp. Ang mga larawang ito ay nagdala ng mabuti, protektado mula sa mga sakit at sumisimbolo sa pagpapatuloy ng pamilya. Ang oso ay sumisimbolo ng kapangyarihan at hudyat ng pagdating ng tagsibol. Ang kabayo noong panahon ng pagano ay iginagalang bilang isang lingkod ng Araw at nagsasaad ng liwanag at lakas ng bayani. Sinasagisag ng mga ibon ang pag-aani, kapakanan ng pamilya, ang lupa. Kung ang pigurin ay naglalarawan ng isang baka, kung gayon ito ay simbolo din ng pagkamayabong at kayamanan.

Tila, ang mga laruan mula sa nayon ng Filimonov ay hindi ginawa sa anyo ng mga imahe na nagdadala ng kasamaan. Sila ay puspos ng kabutihan at kapayapaan.

Ngayon sa lungsod ng Odoev, malapit sa kung saan matatagpuan ang nayon, mayroong isang pagawaan para sa paggawa ng mga laruan ng Filimonov. Matapos mahubog ang laruan, ito ay pinaputok sa temperatura na 950 degrees, at pagkatapos ay nagsimula silang magpinta. Wala sa mga figurine ang ganap na katulad ng isa: ang mga ito ay pininturahan nang paisa-isa.

Mga download

Ang mga bata ay palaging interesado sa pag-aaral tungkol sa hindi kapani-paniwalang bapor na ito. Ang pagtatanghal at mga larawan na ipinakita sa aming website ay makakatulong upang sabihin sa kanila ang tungkol dito. Ang pagtatanghal sa mga makukulay na slide at larawan ay nagsasabi kung ano ang kasaysayan ng paglitaw ng laruang Filimonovo at mga larawan nito.

Mga larawan at larawan

Anong mga pattern ang ginagamit sa mga laruan ng Filimonov?
Mga kard.
Ang sunud-sunod na larawang ito ay makakatulong sa iyo na maghulma ng laruang Filimonov mula sa plasticine.

mga pahina ng pangkulay

Makakatulong ito sa iyong pakiramdam na tulad ng isang tunay na pangkulay ng master, na maaari ding matagpuan sa site. Ang pagkukulay ay magbibigay-daan sa mga bata na maunawaan kung paano ipininta ang mga pigurin na luwad. Ang isang halimbawa para sa pangkulay ay maaaring isang larawan ng mga tunay na laruan.

Sa gitna ng Russia, hindi malayo sa lungsod na tinatawag na Odoev, na matatagpuan sa rehiyon ng Tula, ay ang nayon ng Filimonovo. Ayon sa mga alamat at alamat, dito lumitaw ang mga palayok noong panahon ni Ivan the Terrible. Sa pag-aari ni Prinsipe Vorotynsky, lumitaw ang isang magpapalayok - Filimon. Ito ay pinaniniwalaan na nakahanap siya ng mga deposito ng napakataas na kalidad ng luad sa mga lugar na ito. Lokalidad ipinangalan sa lalaking ito, na malamang ay isang nakatakas na bilanggo. Nag-aalok kami sa iyo na maging pamilyar sa mga katutubong craft tulad ng pagpipinta ng Filimonov, mga pattern, mga burloloy, at subukan ang iyong sarili bilang mga master ng Filimonov.

Ang kasaysayan ng palaisdaan

Ang kamangha-manghang sining na ito ay ipinasa mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon sa loob ng ilang siglo. Kailan lumitaw ang pagpipinta ng Filimonov? Ang kuwento ay napupunta: mayroong dalawang petsa na itinuturing na simula ng masalimuot na pagpipinta. Ayon sa unang bersyon, nagkaroon ng hugis ang palaisdaan noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo. Ang bersyon na ito ay sinusuportahan ng dalawang mabibigat na argumento nang sabay-sabay. Una, ang tradisyunal na pattern na ginamit para sa mga headdress ng mga sundalo at kababaihan ay nagsasalita ng gayong oras. Ito ay sunod sa moda noong 1850s at 1860s. Bilang karagdagan, ang mga murang aniline na pintura ay lumitaw sa panahong ito, na ginamit para sa pagpipinta.

Ngunit ang mga katotohanang ito ay hindi ganap na konklusibo. Imposibleng isipin na ang urban fashion ay darating nang napakabilis sa isang malayong nayon ng Tula. At sa pangkalahatan, ang mga takip, tuktok na sumbrero at "amazons" na ginamit sa disenyo ng mga laruan ni Filimonov ay malayang binibigyang kahulugan. Oo, at ang mga pintura ng dagta ay hindi rin "makakarating" sa nayon nang napakabilis. At ang pagpipinta ng mga laruan ay maaaring gawin gamit ang mga natural na tina - mineral o organiko.

Ayon sa isa pang bersyon, ang pagpipinta ng Filimonovo ay dumating sa Filimonovo mula sa Paleolithic! Ang mga piraso ng mga produktong palayok na matatagpuan sa mga lugar ng Odoevsk ay maaaring maiugnay sa ika-9-11 na siglo. Ngunit sa mga fragment na ito mayroong mga guhit at palatandaan na patuloy na nagpinta ng mga laruan mula sa Filimonovo ngayon.

Ang katotohanan na ang pinagmulan ng bapor ay bumalik nang mas malalim kaysa noong ika-19 na siglo ay ipinahiwatig ng mga plot - mga kababaihan na may hawak na mga bata, ibon, hayop sa kanilang mga bisig. Ito ay kinumpirma ng mga elemento ng pagpipinta: mga bituin, rhombus, guhitan. Ang lahat ng mga elementong ito ay nagmula sa mga panahon bago ang Kristiyano. Ang pagpipinta ng laruang Filimonovo ay maraming sikreto na ipinasa ng mga manggagawa sa kanilang mga anak at apo.

Ang mga laruan na may pagpipinta ng Filimonov ay nakaligtas sa lahat: parehong mga digmaan at taggutom. Kasama nila ang mga tao, tulad ng sinasabi nila, kapwa sa kagalakan at kalungkutan. Palagi nilang nililok at pinipintura ang mga laruang ito - ang kanilang numero lamang ang nagbago. Nagsimula silang mag-sculpt sa huling bahagi ng taglagas, pinatuyo ang mga figurine sa isang hurno ng Russia. Ang Pebrero at Marso ay itinuturing na mainam na oras para sa pagpapaputok sa kanila. At sa Great Lent, nagsimula ang kamangha-manghang proseso ng pagpipinta. Ayon sa kaugalian, ibinenta ng mga naninirahan sa Filimonovo ang mga laruang whistle na ito sa mga Easter fair.

Sa simula ng ika-20 siglo, tatlong manggagawang babae lamang ang natitira na hindi sumuko sa kanilang gawain. Ang dahilan nito ay ang maliit na bilang ng mga laruan na ginawa. Ang rurok ng katanyagan ng pagpipinta ay dumating sa mga taon pagkatapos ng digmaan. Noong dekada ikaanimnapung taon, hinikayat ng pamahalaan ng bansa ang pagpapaunlad ng katutubong sining sa abot ng makakaya nito. Ang buong production artels at workshop ay isinailalim sa Ministri ng Lokal na Industriya. Sa kabila ng malawakang paggamit, ang mga laruan ay lumala. Ang dahilan dito ay ang pangunahing diin ay hindi sa kalidad ng mga pigurin at pagpipinta, ngunit sa bilang ng mga bagay.

Mga vintage na larawan ng mga laruang Filimonov

Ang pato ang pangunahing simbolo ng tubig sa pagpipinta ng Filimonov. Mula sa larawang ito nagsimula ang pag-aaral sa pag-sculpt ng mga laruan. Ang mga itik ay ginamit bilang anting-anting para sa mga sanggol.

Ang kabayo o Rider sa isang kabayo ay itinuturing na isang simbolo ng Veles - ang diyos ng araw. Ang diyos na ito ay sinasamba ng mga pagano.

Ang tandang ang pangunahing tagabantay ng apuyan ng pamilya.

Ang toro, tupa, kambing at usa ay nagsilbing anting-anting laban sa masasamang espiritu. Tinulungan ito ng mahabang leeg, na pininturahan ng mga singsing na may tatlong kulay.

Ang baka ay simbolo ng kasaganaan sa bahay.

Ang inahing inahing manok (manok o pato) ay nagdala ng kasaganaan at kagalingan sa bahay.

Ang lady-beregina ay ang prototype ng nag-iisang babaeng diyos - ang diyosa na si Mokosh. Ayon sa kaugalian, ang babaeng ito ay inilalarawan na may isang sanggol sa kanyang kanang kamay o may isang pato sa ilalim ng kanyang kaliwa. Ang gayong alindog ay sumisimbolo ng malaking kaligayahan sa pamilya.

Mamaya mga larawan ng Filimonov figurines

Nang maglaon, lumitaw ang iba pang mga imahe: isang nagsasayaw na mag-asawa (isang sundalo at isang babae) na tinatawag na Lubota, ang prototype ng kamangha-manghang Ivan, na nagawang mahuli ang Firebird, - Sundalong may manok, Sundalong may kabayo - isang simbolo ng pang-araw-araw na buhay sa ang nayon. At nang magsimula ang paggawa ng mga samovar sa lupain ng Tula, lumitaw ang isa pang imahe, na tinatawag na Tea Party.

Mga tampok ng mga laruan mula sa Filimonovo

bahay tampok na nakikilala ng lahat ng mga whistles ni Filimonov - ang kawalan ng mga pattern. Ang master ay kumukuha ng isang solidong piraso ng luad, kung saan walang maliit na mga detalye na ipinahiwatig. Ayon sa kaugalian, hawak ng mga babaeng karakter ang isang sanggol o isang ibon sa kanilang mga kamay. Ang mga lalaki ay kadalasang may makapal na bota - mabigat at malamya.

Kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga hayop na Filimonov, kung gayon ang lahat ng mga figure ay may magkatulad na elemento. Ang katawan ng halos lahat ng mga hayop ay napakahaba, kaaya-aya. Posible na makilala ang isang kabayo mula sa isang toro o isang tupa sa pamamagitan lamang ng pagkakaroon o kawalan ng mga sungay o sa pamamagitan ng kanilang hugis.

Ang kahulugan ng mga pattern at burloloy

Ano ang masasabi tungkol sa oras kung kailan lumitaw ang pagpipinta ng Filimonov? Mga elemento ng pagpipinta! Ang mga palamuting ito ay nag-ugat sa paganismo. Ang patunay nito, halimbawa, ay ang mga intersecting lines na nakapaloob sa isang bilog - isang simbolo ng paganong diyos ng araw. Sa pangkalahatan, ang lahat ng mga pattern ay idinisenyo upang ipaalala ang hindi mapaghihiwalay na koneksyon sa pagitan ng tao at kalikasan. Ang mga tatsulok ay lupa, ang mga Christmas tree ay anumang mga halaman. Ang mga zigzag ay sumisimbolo sa tubig. Ang pagpipinta ng laruang Filimonovo ay palaging kakaiba - sa tuwing nagbabago ang dekorasyon, ang mga guhit ay may iba't ibang kulay at ritmo. Sinasabi ng mga sinaunang paniniwala: ang bawat pattern ay nagdadala ng isang pambihirang espirituwal na kapangyarihan na maaaring maprotektahan ang isang tao mula sa kawalang-katarungan at kasamaan.

Pagpipinta ng Filimonovskaya: paleta ng kulay

Ang partikular na kahalagahan sa pagpipinta ng mga figurine ay kulay, dahil sa sinaunang panahon, at ngayon, ang bawat lilim ay nagdadala ng sarili nitong kahulugan. Tatlong pangunahing kulay lamang ang katangian ng pagkakayari ni Filimonov - pula, dilaw at berde. Bakit eksakto sila? Ang sagot ay simple:

• ang pula ay simbolo ng lupa, katawan ng tao, kagandahan, lakas ng loob at apoy;
• ang berde ay nagsasalita ng muling pagbabangon ng buhay;
• dilaw ang kulay ng araw at apoy.

Ang kakaiba ng Filimonovo clay ay kapag ito ay pinaputok, ito ay nakakakuha ng isang hindi nagkakamali na puting kulay. Samakatuwid, hindi kinakailangang i-prime ang ibabaw bago magpinta.

Filimonov cockerels

Isaalang-alang ang pagpipinta ng Filimonovsky cockerel. Ayon sa kaugalian, ang dibdib ng mga lalaki ay pininturahan sa isang kulay - kadalasang berde o pula. Ang isang kulay ay pinili din para sa ulo, ngunit maaari itong manatiling puti lamang. Ang isang simpleng pattern ay inilapat kasama ang tabas ng cockerel: mga guhitan, zigzags, patak, bilog. Ang mga mata ng mga ibon ay maaaring wala, o maaaring sila ay sketchy.

Pagpinta ng mga pigurin ng mga tao

Ang Filimonovo clay "mga tao" ay mukhang napaka-eleganteng. Ang mga kababaihan ay nakasuot ng makukulay na malambot na palda, ang kanilang mga ginoo ay may makukulay na pantalon. Ang lahat ng mga kamiseta ay karaniwang plain, ang dekorasyon ay inilalapat lamang sa paligid ng perimeter - ang mga sinturon, manggas at kwelyo ay pinalamutian ng mga pattern. Ang mga mukha ay halos hindi nagalaw - tanging ang mga mata at bibig lamang ang nakabalangkas na may pintura.

Teknolohiya ng pagpipinta

Ang unang bagay na dapat tandaan ay ang mga kulay ay hindi naghahalo. Ang isang bagong kulay ay maaaring ilapat sa mga sipol lamang pagkatapos na ang nakaraang layer ay ganap na matuyo. Ano pa ang kapansin-pansin sa pagpipinta ng Filimonov?

Ang mga elemento ng pagpipinta ay nagsisimulang ilapat sa dilaw na pintura. Sinusundan ito ng mga elemento ng isang pulang-pula na kulay, na kumukumpleto ng mga pattern na may berdeng pintura. Ang mga guhit ay kinuha bilang batayan, pagkatapos nito ay pupunan ng mga kumplikadong simbolo. Ang pangunahing tool para sa pagpipinta ay isang panulat. Maaari itong maging pato o gansa. Ang katotohanan ay ang brush ay nag-iiwan ng villi sa luad, at ang pintura sa tulong nito ay mas malala. Ngunit ang mga pattern na ginawa gamit ang isang panulat ay nalulugod sa mata nang may katumpakan at ningning. Dahil sa pagiging simple nito, ang pagpipinta ng Filimonov para sa mga bata ay maaaring maging isang masaya at kapakipakinabang na paraan upang magpalipas ng oras.

Ang pagpili ng luad para sa mga laruan

Ang mga ipinintang pigurin ay humanga hindi lamang sa kanilang natatanging pagpipinta, maliliwanag na kulay at kagandahan, kundi pati na rin sa kamangha-manghang luwad! Ang karaniwan para sa mga crafts ay hindi angkop, kailangan mo ng isang espesyal na isa - "titmouse". Ito ay minahan sa Filimonovo. Ito ay napaka oily, may mataas na plasticity. Gayunpaman, sa panahon ng pagpapatayo, ang mga bitak ay maaaring lumitaw sa produkto, kaya kinakailangan na pakinisin ang mga figure gamit ang iyong mga kamay. Ang pinatuyong asul na blangko ay nakakakuha ng isang hindi matukoy na kulay-abo na kulay, at sa panahon ng pagpapaputok ang pigurin ay nagiging puti, perpekto para sa mga likhang sining tulad ng pagpipinta ng Filimonov.

Master class ng pagpipinta ng Filimonov

Ang unang bagay na ginagawa ng mga craftswomen ay dilaw ang laruan. Sa tulong ng isang malawak na brush (pinakamahusay na kunin ang No. 3), kailangan mong mag-aplay ng dilaw na pintura sa figure. Kailangan mong magpinta sa mga indibidwal na bahagi ng katawan - isang tao o isang hayop. Bilang karagdagan, maaari kang maglapat ng mga malalawak na linya at bilog. Ang bahaging iyon ng sipol, na sa kalaunan ay hahawakan ng tao gamit ang kanyang mga labi, ay dapat manatiling hindi pininturahan.

Ang susunod na hakbang ay ang paglalapat ng pintura ng raspberry. Ang tawag ng kanyang mga manggagawa ay "raspberry". Gamit ang brush No. 1, kinakailangang mag-apply ng mga pattern - mga Christmas tree at triangles, bilog at tuwid na linya.

Ang huling hakbang ay ang pagtatanim. Upang gawin ito, kakailanganin mo rin ang isang brush number 1. Ang pintura ay dapat na berde o turkesa.

Mga klase sa pagpipinta sa kindergarten

Ang mga elemento ng pagpipinta ng Filimonov para sa mga bata ay hindi partikular na mahirap. Samakatuwid, magiging kawili-wili para sa mga bata na makisali sa pagkamalikhain na ito sa silid-aralan. kindergarten. Siyempre, ang mga bata ay malamang na hindi makagawa ng isang pigurin mula sa luad, ngunit hindi ito isang problema! Maaari mo lamang iguhit ang silweta ng isang tradisyonal na laruan sa isang piraso ng papel.

Para sa isang aralin sa paksang "Filimonov painting" sa gitnang grupo, ang isang imahe ng isang kabayo, isang pusa, isang cockerel ay angkop. Ang pangunahing layunin ng araling ito ay upang makilala katutubong sining. Makikilala ng mga bata ang mga elemento na katangian ng pagpipinta, matutunan ang kanilang kahulugan.

Para sa aralin kakailanganin mo:

• isang poster na may iba't ibang elemento ng pagpipinta ng Filimonov;
• tunay na mga sipol;
• mga template ng kabayo na may mga dilaw na elemento na inilapat na;
• cotton swabs o manipis na brushes;
• gouache pula at berde;
• palette;
• garapon para sa tubig;
• mga napkin.

Paano magsagawa ng isang aralin? Maaari mong gamitin ang sumusunod na plano:

1. Maaari kang magsimula sa pamamagitan ng pakikipag-usap tungkol sa mga katutubong sining sa Russia.
2. Pagkatapos ay kailangan mong isaalang-alang ang mga laruan, hayaan ang mga bata na sumipol sa mga whistles. Mahalagang tulungan ang mga mag-aaral na maunawaan kung ano ang ibig sabihin ng mga elementong inilalarawan sa mga figure.
3. Ang susunod na hakbang ay ang pagbabasa ng mga tula, mga bugtong tungkol sa mga laruang ito.
4. Pagkatapos ng lahat ng mga hakbang na ito, maaari mong simulan ang pagpipinta ng mga template.
5. Maaari mong kumpletuhin ang aralin gamit ang fairy tale na "Rooster and Paints", ang may-akda kung saan ay si Vladimir Suteev.

Aralin "Filimonov painting" sa senior group bahagyang naiiba sa kung ano ang ginagawa sa mas bata. Napakahalaga na magsagawa ng paunang gawain: bisitahin ang eksposisyon, kung saan ipinakita ang mga katutubong sining, subukang hulmahin ang sipol ng Filimonov sa iyong sarili.

Ang mga layunin ng aralin sa mas matandang grupo ay iba sa mga itinakda para sa mas batang mga mag-aaral. Ang mga bata ay kailangang pagbutihin ang kanilang kakayahang gumuhit ng mga pattern, bumuo ng kanilang imahinasyon. Napakahalaga na turuan ang mga bata na gumawa ng inisyatiba at malayang pumili ng mga pattern. Ano pa ang itinuturo ng pagpipinta ni Filimonov? Sa kindergarten, makakatulong ito sa pagbuo ng mahusay na mga kasanayan sa motor at pagiging sensitibo sa pandama!

Para sa aralin, kailangan mong maghanda ng mga audio recording - Russian folk music, clay silhouettes ng Filimonov's whistles, dilaw, pula, berdeng gouache. Bilang karagdagan, kakailanganin mo ng mga brush, isang palette, napkin at mga garapon ng tubig.

Ang unang bagay na dapat gawin ay sabihin sa mga bata ang kasaysayan ng palaisdaan ng Filimonovo. Kinakailangang ipakilala sa mga bata ang mga tampok na katangian ng mga sipol na ito. Ang susunod na hakbang ay ang pagkilala sa mga pangunahing elemento at pattern. Mahalagang maunawaan ng mga bata kung ano ang eksaktong inilalarawan nila sa kanilang trabaho. Sa pamamagitan ng paraan, pinakamahusay na magpinta ng mga pigurin sa musikang katutubong Ruso.

Dymkovo at Filimonov painting: mga pagkakaiba

Mahirap malito ang pagpipinta ng Filimonovo at Dymkovo. Ang mga laruan mula sa Filimonovo ay napakasimple at napakakondisyon sa kanilang anyo. Simple lang ang mga palamuti dito. Bilang karagdagan, ang lahat ng mga laruan ni Filimonov ay palaging sipol, ngunit ang kay Dymkovo ay hindi.

Ang isa pang mahalagang pagkakaiba ay ang mga figurine ng Dymkovo ay gawa sa pulang luad, na nakakakuha ng kulay ng ladrilyo kapag pinaputok. At samakatuwid, ang pagpapaputi bago ang pagpipinta ay kailangang-kailangan. Ang Filimonovskaya clay sa proseso ng pagpapaputok ay nagiging walang kamali-mali na puti. Iba rin ang katangian ng paghubog. Ang laruang Dymkovo ay hinulma sa mga bahagi, na pagkatapos ay binuo sa isang buong pigura. At Filimonovskaya - mula sa isang piraso ng luad. Bilang karagdagan, mayroong higit pang mga kulay sa laruang Dymkovo, mayroon ding asul. Para sa Filimonovskaya, tatlong kulay lamang ang katangian.

Filimonovsky craft sa ating panahon

Ang natatanging laruang Filimonovo ay dumating sa isang mahaba at mahirap na paraan. Sa una siya ay isang alindog, pagkatapos ay isang laruan ng bata. Ngayon ito ay isang kumpletong gawa ng sining. Ang mga whistles ay madalas na panauhin sa iba't ibang mga perya at mga eksibisyon ng sining at sining. Ang kakaiba ng palaisdaan na ito ay namamalagi sa katotohanan na ito ay hindi kailanman nagambala. Ngayon, ang mga tradisyon ng Filimonovo craftswomen ay ipinagpatuloy ng mga batang manggagawa mula sa lungsod ng Odoev.

Sa pamamagitan ng paraan, dito noong 2009, salamat sa Pangangasiwa ng Rehiyon ng Tula, Kamara ng Komersyo at Industriya ng Tula at Pangangasiwa ng Distrito ng Odoevsky, isang museo ng "perlas ng katutubong sining", dahil ang laruang Filimonov ay din. tinawag, binuksan. Sa museo na ito, maaari kang matuto nang higit pa tungkol sa kasaysayan ng mga whistles, alamin ang mga pangalan ng mga craftswomen, at humanga sa mga lumang laruan.

Ang laruang Filimonovo ay lumitaw sa rehiyon ng Tula sa maliit na nayon ng Filimonovo. Ayon sa ilang mga ulat, ang bapor na ito ay lumitaw higit sa isang libong taon na ang nakalilipas at umiiral hanggang ngayon. Ngayon ang laruang Filimonovo ay hindi gaanong nagbago, at ang mga lokal na manggagawang babae ay nagpapasa pa rin ng kaalaman mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon.

Ang kasaysayan ng palaisdaan

Ang lugar na ito ay hindi kailanman naging sikat sa masaganang ani, ngunit ang mga magsasaka ay nakahanap ng paraan upang makalabas - ang mga palayok. Ang mga lalaki ay naglilok ng mga laryo upang magtayo ng mga bahay, gumawa ng mga kagamitan sa kusina, at ang mga babae ay nangolekta ng mga labi ng luwad at lumikha ng mga laruan para sa mga bata. Sa una sila ay nag-sculpted para sa kanilang sarili, ngunit upang aliwin ang mga bata, at pagkatapos ay nagsimula silang magbenta ng mga produkto sa mga lokal na fairs. Pumunta kami sa mga palengke sa mga pinakamalapit na lungsod at bayan.

Sinabi ng lola ang mga lihim ng pagmomodelo sa mga bata at apo, na sumali sa gawaing pamilya mula sa murang edad. Nasa edad na walo, alam ng mga batang babae kung paano lumikha ng hindi mapagpanggap na mga figure mula sa luad, at sa edad na dalawampu't mayroon silang isang magandang dote, na nakolekta mula sa pagbebenta ng maraming kulay na "whistles".

Sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo, ang pangingisda ay naging kilala nang higit pa sa muling pamamahagi ng rehiyon ng Tula. Sa buong bansa, ang mga maliliwanag na pigurin na luwad ay minamahal, binili sa mga perya at ibinigay sa mga bata. Sa panahong ito, halos lahat ng mga pamilya sa nayon ng Filimonovo ay nanirahan sa gastos ng palayok. Gayunpaman, ang katanyagan ng mga produkto ay nagsimulang bumaba sa unang bahagi ng ikadalawampu siglo. Ang mga tao ay naghahanap ng mga bagong paraan upang kumita ng pera, ang bilang ng mga craftsmen at craftswomen ay kapansin-pansing nabawasan. Tatlong babae lamang ang natitira sa nayon, na hindi sumuko sa kanilang trabaho at nagpatuloy sa pag-sculpt mula sa luad.

Bumuti ang produksyon noong 50s, nang ang mga tao ay muling naging interesado sa mga laruang Filimonov. Ang katutubong bapor ay mabilis na bumalik sa dati nitong rut, muling kinuha ng mga manggagawang babae ang paglikha ng mga pigurin na luad. Nasa 80s na, ang katanyagan ng lokal na katutubong bapor ay umabot sa mga bagong taas salamat sa paglikha ng isang malikhaing grupo ng mga nagtapos ng sining at industriyal na lyceum.

Mga uri ng mga laruan ng Filimonov

Karamihan sa mga produkto na nilikha ng mga craftswomen ni Filmon ay "whistles". Inilalarawan nila ang parehong mga hayop at tao. Ang mga plot ay tradisyonal - mga kababaihan at kababaihang magsasaka, magigiting na sundalo naka-uniporme, mga mag-asawang nayon sa pag-iibigan, mga dalagang nakasuot ng mahabang sundresses at mga lalaki na naka-bast na sapatos, mga nakasakay sa kabayo. Ang mga hayop ay pangunahing Ruso din - mga oso, tandang at inahin, tupa at tupa, baka, kabayo, fox at lobo.

(Ginang)

Ang mga laruan ay hindi kailanman naging sikat sa pagkakaroon ng mga detalyadong detalye. Kung ang isang babae ay itinatanghal, pagkatapos ay sa isang mahabang kampanilya-palda, na may isang sumbrero sa kanyang ulo. Kung gumawa sila ng isang tao (madalas na mga sundalo sa uniporme ng militar), pagkatapos ay gumawa sila ng uniporme na may mga strap ng balikat, isang takip na may visor at bota na may maliit na takong.

(Sabong)

Ang lahat ng mga hayop ay may manipis na baywang at isang mahabang magandang leeg. Upang makilala ang mga ito mula sa bawat isa pinapayagan ang alinman sa kulay ng pigurin, o mga sungay na katangian na may mga tainga. Ang mga kabayo ay may maliit na kayumanggi na tainga, ang mga tupa ay may mga bilog na sungay, ang mga baka ay may mga sungay na gasuklay.

Ang mga laruan ni Filimonov ay mayroon ding mga larawan. Halimbawa, ang oso ay itinuturing na isang simbolo ng kapangyarihan, ang babae ay ang personipikasyon ng dakilang "Kalikasan" at itinuturing na Ina-nars, ang kahalili ng pamilya. Ang usa ay simbolo ng isang masaya at mahabang pagsasama, kaya ang usa ay madalas na ibinibigay sa mga bagong kasal. Ang mga ibon ay naging mga katulong ng Inang Lupa, mga tagapagbalita ng paggising ng kalikasan. Ang mga baka ay sumisimbolo sa pagkamayabong at nangako ng magandang ani sa mga magsasaka.

Teknolohiya sa paggawa

Ang isang natatanging tampok ng mga laruang Filimonovo ay ang kanilang pinahabang hugis at pinahabang sukat. Ang form na ito ay idinidikta ng mismong materyal, na ginamit para sa pagmomodelo. Sa rehiyon ng Tula, may mga mayaman na deposito ng madulas na luad, ito ay angkop para sa paghubog, gayunpaman, kapag natuyo, ito ay naninirahan at nabibitak nang masama. Ang mga manggagawa ay kailangang itama ang pigurin nang maraming beses, sa bawat oras na bunutin ito upang maitago ang lahat ng mga iregularidad na may mga bitak. Ito ay dahil sa mga katangian ng materyal na ang estilo ng korporasyon ng mga laruang Filimonov ay ipinanganak.

Hakbang-hakbang na teknolohiya ng paglikha:

1. Una, hinulma ang isang paunang hugis ng pigurin. Pinlano nila kung saan ang ulo, katawan at binti. Kung ang isang tao ay itinatanghal na nakatayo, ang mga hayop ay inilalarawan na nakaupo o nakatayo sa apat na paa. Susunod, ang hugis ay leveled, ang labis ay inalis.

2. Pagkatapos ay sinundan ang pagpapaputok, kung saan sa proseso ay naitama ng master ang pigurin, pinakinis ito, nagdagdag ng mga detalye. Ang nasunog na luad mula sa isang madilim na kulay ay naging puti-rosas, na naging posible upang mag-apply ng iba't ibang mga pintura nang walang panimulang aklat sa hinaharap.

3. Pagkatapos nilang simulan ang pagpipinta. Ang mga katutubong manggagawa ay gumamit ng mga balahibo ng gansa o manok, na naging posible upang lumikha ng manipis at pantay na mga linya. At ang pintura mula sa mga balahibo ay perpektong inilatag sa luwad.

Pagpinta ng mga laruan ng Filimonovo

Ang palette para sa pagpipinta ay medyo maliit - kadalasang tatlong kulay ang ginamit: dilaw, pula at berde. Paminsan-minsan ay kumukuha sila ng asul at lila.

Nagpinta sila sa isang mahigpit na pagkakasunud-sunod - una nilang pininturahan ang mga spot sa dilaw, pagkatapos ay inikot ang mga ito sa pula (ginawa ang mga pattern) at idinagdag ang berde. Ang mga craftswomen ay palaging nagsimulang gumuhit ng mga pattern mula sa gitna, maayos na gumagalaw sa mga gilid. Ang mga pattern ay simple at hindi mapagpanggap: herringbone, may kulay na mga guhitan, mga geometric na numero, mga bituin. Karamihan sa floral ornament ay nanaig - dahon, araw, sanga, berry, bulaklak.

Sa kabila ng maliit na hanay ng mga kulay, lahat ng mga produkto ng Filimonov ay maliwanag at maligaya. Gustung-gusto ng mga bata ang mga makukulay na pigurin na maaaring gumawa ng malakas na sipol. Para sa mga matatanda, ang mga pigurin na ito ay itinuturing na isang souvenir, bagaman ang ilan ay naniniwala na ang laruang Filimonov ay maaaring magdala ng kasaganaan at kaligayahan sa bahay.

Laruang Filimonovskaya - nayon ng Filimonova, Odoev, distrito ng Odoevsky, rehiyon ng Tula.

Ang paggawa ng mga laruan ay lumitaw batay sa lokal na palayok sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo. Sa simula ng XX siglo. namatay at naibalik noong 1960s. sa tulong ng mga matandang panginoon. Ang pangunahing uri ng mga produkto ay mga sipol ng mga tradisyonal na anyo (ginang, mangangabayo, kabayo, oso, atbp.). Ang mga ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga pinahabang proporsyon na nauugnay sa mga plastik na katangian ng lokal na "siniki" na luad. Kapag pinaputok, ang luad ay nagbibigay ng isang puting ibabaw, kung saan inilalapat ang isang kulay na pagpipinta na may mga katangian ng ritmikong guhitan.

Ayon sa mga lokal na alamat, ang nayon ay ipinangalan sa palayok na si Filimon, na nakatuklas ng mga deposito ng mataas na uri ng luad. Hanggang ngayon, ang laruang Filimonovo ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga pahabang hugis at isang pangunahing, hindi pangkaraniwang maliwanag na pagpipinta ng isang solid na kulay, na may mga alternating kulay na guhitan ng iskarlata, pulang-pula, dilaw at berde. Sa nayon ng Filimonovo, ang mga laruan ay pangunahing ginawa ng mga kababaihan. Ang mga lalaki ay gumawa ng mga pinggan dito: may mga deposito ng lalo na plastic clay sa malapit. Ang mga diskarte sa pagmomodelo at pagpipinta ay ipinasa mula sa mga lola hanggang sa mga apo. Ang mga apo na kasangkot sa pagmomodelo ng mga laruan ay tinatawag na mga whistles dito. Ang mga natapos na laruan ay dinala sa mga perya para sa pagbebenta, at ang mga nalikom mula sa pagbebenta ay inilaan para sa isang dote. Kaya ang mga "whistles" ay mga mayayamang bride.

FILIMONOVSKAYA TOY

Ang laruang ito ay may pinakamaliit na pagbabago sa mga nakaraang taon. Ang sining ng mga craftswomen ng Filimonovo (ibig sabihin, ang mga kababaihan ang lumikha nito) ay at nananatiling magsasaka. Ang mga mayamang deposito ng mamantika, tulad ng langis, asul-asul na luad ay pinakaangkop para sa pag-sculpting ng mga laruan. Ito ay ang mga kakaibang uri ng luad na nagbigay ng hindi pangkaraniwang hitsura sa mga pigurin: mayroon silang mga pinahabang leeg, pinahabang sukat. Ang katotohanan ay ang madulas na luad ay naninirahan at mga bitak sa panahon ng pagpapatayo, at ang master ay kailangang itama ito nang maraming beses hanggang sa ang pigura ay ganap na tuyo. At ang pagwawasto, hindi niya sinasadyang hinugot ito - at ito ay kung paano ipinanganak ang estilo ng Filimonov, na hindi maaaring malito sa iba.

Ang mga laruan ng Filimonov ay may ilang mga detalye. Ang babae ay may matataas na palda na hugis kampanilya, na may makinis at banayad na extension pababa. Ang palda ay tila malaki na may kaugnayan sa itaas na katawan. Ang ulo at leeg ay halos magkapareho ang kapal, mayroon itong sumbrero o isang headdress ng magsasaka - isang mandirigma.

Ang mga pigurin ng lalaki (madalas na mga cavalier o sundalo) ay matangkad, mahaba ang paa, sa mga kasuotang katangian - isang uniporme na may mga strap sa balikat, isang sumbrero na may visor o labi, at mga bota na may takong. Ang mga takong ay nagbibigay ng karagdagang suporta sa figure. Hinahawakan ng mga sundalo ang mga ibon sa ilalim ng kanilang mga bisig.

Hindi tulad ng mga laruang Dymkovo, ang lahat ng mga laruang Filimonov ay mga sipol, kahit mga kababaihan at mga ginoo. Ngunit ang sipol ay hindi kailanman ginawa sa pigurin, ngunit sa buntot lamang ng mga hayop o ibon, na ibinigay sa mga kamay ng karakter. Ang nasunog na laruan ay nakakakuha ng puti o bahagyang pinkish na kulay. Ang pagpipinta ay ginawa gamit ang aniline dyes na giniling sa pula ng itlog o puti, balahibo ng manok. Tatlong pangunahing kulay ang ginamit - pulang-pula, dilaw at berde. Minsan asul o lilang kulay ang ginamit. Ang bawat karakter ay may sariling kulay. Dahil sa ang katunayan na ang pagpipinta ay ginawa gamit ang isang panulat (o sa halip, sa itaas na bahagi nito, at lahat ng iba pa ay nalinis), tila walang ingat, walang kakayahan, na parang isang gawain ng isang bata.

Ang pagpipinta ay napaka-simple: isang kumbinasyon ng mga may kulay na guhit, tuldok, bilog, oval, bituin, tatsulok. Ang mga detalye ng pagpipinta ay maaaring matukoy. Ang bilog ay ang araw, ang tatsulok ay ang lupa, ang mga Christmas tree at sprouts ay simbolo ng mga halaman at buhay. Ang lahat ng mga pattern na ito ay nagpapaalala sa atin ng mga koneksyon sa pagitan ng tao at kalikasan.

Ang mga laruan mula sa Filimonov ay masayahin, pinagsasama nila ang kabastusan at biyaya, nagpapahayag na silweta, katatawanan at mabuting kalikasan.

Subukang lagyang muli ang koleksyon ng mga manika ng luad sa isang babae mula sa Filimonov. Kung hindi ka makabili ng tunay, subukang gumawa ng sarili mo sa pamamagitan ng pagtingin sa mga guhit at litrato.

Tula laruan

Kung ilalagay mo ang mga ito sa mesa, makakakuha ka ng isang buong tanawin sa lunsod. Ang mga damit ng mga manika ay nakapagpapaalaala sa mga damit ng lungsod noong kalagitnaan ng ika-19 na siglo. - na may isang bilang ng mga frills, ribbons, bows, puntas. Ang payong ay nakakabit sa isang metal na pin na naka-embed sa katawan ng pigurin. Ang mga sukat ng mga figure ay umabot sa 28 cm.

Ang pagpipinta ay tumutugma sa likas na katangian ng mga damit at isinagawa sa isang whitewashed na laruan na may manipis na layer upang ang background ay "shine" sa pamamagitan ng layer ng pintura. Ginamit ang mga pinong kulay ng pastel - rosas, kulay abo, maberde, mala-bughaw, lilac.

Hindi tulad ng mga laruang Filimonovo (lahat sila ay mga sipol), ang mga laruang Tula ay walang sipol, maliban sa laruang mangangabayo. Ang sculptural figurine na ito ay mas inilaan para sa dekorasyon kaysa sa paglalaro, ito ang tanging katangi-tangi sa iba pang mga laruang luad, na idinisenyo para sa paghanga at pagtingin.